GISELA TITANIA K. 3212100071 PUTRI INDIARTRI N. 3212100073 KADEK ARY WICAKSANA 3212100083
Sejarah merupakan aspek yang selalu berhubungan dengan teori arsitektur. Penafsiran secara historis dirasa dibutuhkan untuk mendapatkan definisi yang obyektif. Namun, hal ini membuat penafsiran dilakukan secara periode demi periode, dan menciptakan klise bahwa teori arsitektur selalu membutuhkan sejarah sebagai alat ukur. Hal ini kemudian dapat dihindari dan pengerucutan dapat dilakukan jika sejarah teori arsitektur dilihat dari sudut pandang bagaimana ia pada awalnya dirumuskan. Namun, pada beberapa kasus terdapat keadaan dimana sebuah teori dipahami dalam suatu era, namun tidak terdapat tulisan mengenainya, padahal telah terdapat bukti berupa arsitektur yang telah terbangun berdasarkan teori tersebut. Terkecuali Vitruvius, kasus seperti ini banyak terjadi pada masa kuno.
Karena keadaan tersebut, terdapat pertanyaan mengenai seberapa jauh sebuah teori dapat diekstrapolasikan dari bukti arsitektur yang ada. Tak terdapat sebuah kesepakatan dalam hal ini, dan penginterpretasian sering kali bersifat subyektif. Analisis arsitektur secara historis kemudian seringkali bersifat ambigu dan tidak sesuai dengan teori-teori yang ada di baliknya. Bukti tertulis dari teori-teori kemudian menjadi sebuah keharusan, yang lalu membuat teori arsitektur selalu berhubungan erat dengan tulisan. Namun dengan batasan inipun, teori arsitektur tetap melibatkan pengamat sebagai bagian dalam prosesnya, sehingga subyektivisme masih terjadi walau mungkin dengan derajat yang lebih kecil. Sistem historis kemudian perlu dimengerti untuk mengatasi keadaan ini, dalam artian dasar pemikiran dan tujuan mereka. Penilaian setiap sistem teoretis harus dilihat berdasarkan tujuan mereka masing-masing, dan kepada siapa mereka ditujukan.
Dalam teori arsitektur, menurut penulis, konsep “perkembangan” yang umumnya digunakan tidak dapat digunakan sebagai alat pendefinisi, karena kata “perkembangan” seakan mengasumsi bahwa kualitas dalam teori arsitektur meningkat seiring berjalannya waktu. Padahal, stagnasi atau bahkan kemunduran seringkali terjadi. Maka dari itu,
perkembangan teori arsitektur tidak dapat direduksi menjadi rumusan-rumusan seperti halnya pendekatan seni sejarah populer.
Konteks teoretis arsitektur juga banyak ditemui di berbagai bidang lain, seperti dalam teori seni, atau dalam konteks sastra. Hal ini membuat teori arsitektur bersifat polivalen; ruang lingkupnya tidak dibatasi. Sisi lain dalam hal ini menyangkut tentang sikap yang harus diambil terhadap isu-isu praktis, seperti konstruksi, material, efisiensi, dan lain sebagainya, mengenai sejauh apa mereka dibawa ke dalam rangka kerja buku seperti ini, dan seberapa penting aspek-aspek ini bagi teori-teori yang bersangkutan.
Mayoritas program-program yang berisi teori arsitektur mengombinasikan aspek-aspek estetika, sosial, dan praktis sebagai satu kesatuan. Penekanan pada salah satunya akan kemudian mengembangkan hal lain. Contohnya jika penekanan terjadi pada aspek teoretis akan lebih condong ke bidang kritik, atau jika lebih banyak menyingkap masalah teknis, format luaran akan lebih seperti handbook yang biasanya dipenuhi oleh kompilasi ilustrasi teknis berbagai macam bangunan.
Aspek praktis ini juga memungkinkan adanya topik-topik individual. Contohnya bagian-bagian individu sebuah vila, untuk didiskusikan secara terpisah. Namun, hal ini rawan akan terjadinya pengabaian konteks teoretis. Selain itu, seseorang juga rentan untuk salah menginterpretasikan pendiskusian parsial ini sebagai sebuah keseluruhan.
Teori arsitektur, menurut penulis, terdiri dari sistem tertulis arsitektur apapun, baik secara keseluruhan ataupun parsial, yang berdasarkan pada kategori estetika. Definisi ini masih berlaku bahkan jika aspek estetika ini direduksi menjadi aspek fungsional. Definisi ini juga dapat bersifat lebih terbuka, dengan tidak memberi batasan yang terlalu tegas antara teori estetik dan teori artistik di satu sisi, serta aspek teknologi di sisi lain. Selain itu, terdapat pula hubungan yang erat antara teori arsitektur dan bidang sejarah lainnya, khususnya arkeologi, sejarah arsitektur, dan sejarah seni. Menariknya, hal ini juga terjadi pada area yang bertumpuk antara dunia utopia politik dan sosial, dimana pemikiran-pemikiran mengenai masyarakat dapat diekspresikan dalam bentuk pemikiran-pemikiran tentang arsitektur.
Untuk mengapresiasi bagaimana para arsitek memandang tugas mereka, penting bagi kita untuk mengerti fondasi teoretis yang berlaku pada masa tersebut dan evolusinya. Teori arsitektur merupakan konteks historis yang kausatif. Sistem-sistem baru selalu bermunculan dari sistem-sistem lama; tak ada yang namanya sistem baru. Maka dari itu, teori arsitektur selalu berkaitan dengan sejarah. Hal-hal yang ada pada masa kini selalu merupakan perwakilan dari sebuah fase dalam proses sejarah.
Untuk memahami prinsip-prinsip arsitektur, pengetahuan akan teori-teori yang berkaitan dengan subjek yang akan dikerjakan menjadi hal yang sangat diperlukan, atau bisa disebut sebagai prasyarat dalam berarsitektur. Teori-teori tersebut akan sangat membantu arsitek dalam arsitekturnya sebagai referensi atau untuk mempelajari bagaimana arsitek terdahulu menghadapi permasalahan yang serupa, sebab arsitektur yang tidak berdasar pada suatu teori tertentu akan bersifat klise dan sewenang-wenang.
Lantas bagaimanakah hubungan antara teori arsitektur dengan arsitektur? Apakah teori ex post facto merupakan pembenaran / melengkapi / memperkuat apa yang sudah terbangun? Ataukah teori tersebut menghasilkan suatu program / syarat apa yang harus ada dalam sebuah arsitektur? Kedua hal tersebut menimbulkan kemelut dan menimbulkan tafsir yang berbeda. Bisa saja teori tersebut menggambarkan kondisi arsitektur yang ada sebenarnya, dan bisa saja menggambarkan kondisi yang diinginkan dari relasi antara teori arsitektur dengan arsitektur.
Muncul berbagai kritik yang bersifat menolak gagasan teori arsitektur yang mempengaruhi praktik. Salah satu kritik berasal dari Emil Kauffman (1924) dimana ia mengatakan bahwa teori ataupun kritik yang menginterverensi kreasi artistik seakan tidak dapat dipertahankan. Kreasi di masa depan akan berhutang banyak terhadap terhadap karya asalnya, seperti emosi yang ditimbulkan, pola asumsi intelektual yang dihadirkan pada suatu jaman tertentu, dan masih banyak lagi faktor yang lain. Kreasi seni yang terikat pada teori arsitektur seakan-akan terkesan tidak bebas, sehingga menimbulkan kesan teori arsitektur tidak lebih dari ekspresi zaman dan hanya akan menjadi sebuah monument akan ide-ide masa lampau.
Namun tidak lama setelah kritik Emil Kauffman muncul, Paul Valerie dalam dialognya (Eupalinos tahun 1923) mempertimbangankan hubungan naik turun antara teori dan praktik
Dewasa ini, tidak dapat dipungkiri bahwa arsitektur mulai jaman Renaisans sampai Neo-Klasik terlihat sangat berbeda dari pengaruh teori Vitruvius. Studi mengenai arsitektur klasik dan studi mengenai Vitruvius sebenarnya saling melengkapi, namun kedua hal tersebut memiliki jalur yang berbeda.
Namun pengaruh teori arsitektur dengan arsitektur terbangun pada akhirnya muncul keambiguan. Dibalik teori tersebut terdapat norma, dimana pada akhirnya sebuah estetika muncul dari norma-norma yang telah disetujui. Hal ini pada akhirnya akan menghambat kreativitas. Teori arsitektur dapat membuat ketentuan yang mengarahkan dasar pemikiran yang klise, sehingga menurunkan arsitektur menjadi fungsi.
Hanya di dalam sebuah dialog bahwa sebuah arsitektur dan teori arsitektur dapat berjalan dengan baik. Sebuah teori terdahulu dapat menjadi sebuah pernyataan, penyusunan dari praktik maupun program. Arsitektur yang kemudian merespon teori tersebut akan menjadi tolak ukur kegunaan sebuah teori arsitektur. Namun apakah sebuah arsitektur yang baik adalah arsitektur yang sesuai dengan teori arsitektur? Palladio dan Frank Lloyd Wright misalnya. Mereka tidak akan pernah dapat memahami arsitekturnya apabila mereka tidak kenal dengan teori arsitektur. Namun memang tidak ada penjelasan sederhana mengenai hubungan teori arsitektur dengan arsitektur itu sendiri.
Teori arsitektur dalam sejarahnya diwarnai oleh berbagai ideologi politik, bahkan sudah menjadi ideologi itu sendiri. Kedudukan teori arsitektur dalam tiap jaman, negara, budaya selalu berbeda-beda. Contohnya di Prancis pada masa Colbert, teori arsitektur mememenuhi kaidah norma dan fungsi, namun menahan kebebasan intelektual. Sementara pada masa totalitarian, hal tersebut menurun dikarenakan karena adanya keseragaman.
Teori arsitektur harus dilihat sebagai sebuah prinsip di dalam konteks sejarah. Apabila sebuah bentuk dalam arsitektur mengadaptasi bentuk dari bentuk sejarah dan
melepas latar belakang nilai historikalnya, maka nilai sejarahnya pun akan hilang. Ide estetika sebenarnya bukanlah hal yang paling penting; yang terpenting adalah ketika dibawah suatu keadaan dan mengandung berberapa konteks.
Sistem teori arsitektural harus dipahami sebagai kesatuan dan bagian dari sekuens historis. Pertama kita harus paham sistem itu sendiri, baru kita dapat melakukan penilaian kritis. Untuk berlaku adil pada sebuah sistem, perlu dilakukan pengukuran yang melawan klaim dari sebuah sistem sebelum akhirnya membuat sebuat putusan kritis atas sistem tersebut.
Buku karangan Hanno-Walter Kruft ini berusaha ditulis dengan tidak berpihak dengan sistem manapun dengan hasil penilaian berdasarkan perbandingan sejarah, bukan berdasar dari ideologi pribadi. Organisasi buku ini didasarkan pada kriteria kronologi, nasionalitas, linguistik, dan ketersediaan dokumen tertulis dan pengetahuan penulis atas dokumen – dokumen tersebut. Pengaruh dan akibat yang ditimbulkan adalah fokus utama dari sejarah teori arsitektur.
Pembahasan dimulai langsung dari Vitruvius karena merupakan teks tertua, meski sebenarnya Vitruvius sendiri merujuk pada teori-teori yang telah dikembangkan sebelumnya. Meski teori arsitektur umumnya ditulis untuk keperluan jamannya, namun pengaruhnya seringkali baru dirasakan kemudian. Contoh: Teori Vitruvius tidak mempengaruhi Roma Klasik, tetapi arsitektur sejak abad 15
Buku ini memiliki tujuan untuk menjaga kerangka sejarah, namun debat – debat pasca Perang Dunia II yang muncul dirasa terlalu dini untuk dinilai dalam konteks sejarah. Hanno menilai dirinya sebagai partisipan yang terlibat dalam pengembangan sejarah teori arsitektur dan sebagai observan kritis.
KESIMPULAN
Teori arsitektur terdiri dari sistem tertulis arsitektur apapun, baik secara keseluruhan ataupun parsial, yang berdasarkan pada kategori estetika dan merupakan sejarah kausatif. Ambiguitas dan subyektivitas dalam bidang yang polivalen ini dapat
dihindari dengan selalu mengevaluasi sudut pandang pada masa teori-teori tersebut muncul, dan dengan melihat konteks kepada siapa mereka diperuntukkan.
Teori arsitektur memiliki hubungan yang sulit dipahami dengan praktiknya. Namun yang sudah pasti teori arsitektur dipengaruhi oleh jaman dan budaya yang berlaku disuatu tempat. Sehingga memungkinkan akan ada teori-teori arsitektur yang akan bermunculan di waktu depan.
Teori arsitektur dapat digunakan sebagai pernyataan ataupun program dalam suatu praktik dalam arsitektur sehingga dapat digunakan untuk memperkuat arsitektur itu sendiri, sebab teori arsitektur mengandung makna yang dalam dari beberapa permasalahan yang dulu sudah pernah terselesaikan.
TEORI
Dalam dunia Arsitektur sebuah teori diperlukan sebagai landasan dalam berkonsep maupun sampai tahap rancangan. Teori arsitektur juga sebagai petunjuk untuk menentukan sebuah keputusan. Banyak yang mengatakan bahwa proses desain adalah sesuatu yang terus berkembang. Oleh karena itu, dengan adanya teori akan lebih paham tentang batasan sejauh mana desain tersebut harus dirancang hingga dikatakan sebuah arsitektur, bagaimana peran dan pengaruh desain arsitektur tersebut dengan lingkungan sekitar, dan bagaimana mendesain yang “sistematis” supaya terarah mencapai tujuan desain.
Teori dalam arsitektur sendiri bukanlah sesuatu yang terukur atau presisi. Teori dalam arsitektur cenderung bersifat sintesis daripada analitis. Hal ini dikarenakan arsitektur merupakan sesuatu yang kompleks dimana arsitektur juga berhubungan dengan manusia sebagai pengguna. Teori dalam arsitektur diaplikasikan untuk memberi arahan dalam merancang namun tidak dapat memprediksi bagaimana hasil dalam rancangan tersebut. Teori arsitektur berbeda dengan teori sains dimana segala proyek sains yang berlandaskan teori akan dapat diprediksi sedangkan arsitektur tidak. Sebagai contoh,
seorang arsitek merancang sebuah hotel. Rancangannya sudah memenuhi teori – teori arsitektur yang ada. Namun, karena faktor manusia, lingkungan, ternyata hotel tersebut dihancurkan karena dapat meningkatkan kriminalitas lingkungan sekitar.
Teori dalam arsitektur dibedakan menjadi tiga, yaitu pengertian arsitektur, peran arsitektur, dan bagaimana arsitektur dirancang. Penjelasan masing – masing adalah sebagai berikut :
WHAT ARCHITECTURE IS
Memandang arsitektur dengan sebuah pendekatan. Sehingga paham betul tentang hirarki berpikir yang harus dilakukan ketika berkecimpung dalam dunia arsitektur.
1. Mathematical analogy
Arsitektur adalah sesuatu yang memiliki proporsi. Pendekatan matematis ini sering dikenal dengan golden section seperti pada bangunan kuno yunani, dimana bangunan memiliki sumbu simetris. Pendekatan ini melihat
arsitektur sebagai bentuk utuh daripada bentuk geometri karena adanya proporsi yang teratur antara panjang, lebar, dan tinggi.
2. Biological analogy
Pendekatan ini melihat arsitektur sebagai sebuah proses alam, bukanlah sebuah proses estetis. Hal ini seperti konsep arsitektur organik yang diterapkan dalam falling water house karya Frank llyod Wright. Arsitektur ini mengikuti alur alam, seakan ‘menghormati’ alam. Arsitektur dilihat sebagai pendatang baru di alam, maka harus mengikuti alam. Sebagai contoh dalam penggunaan materialnya digunakan sesuai dengan karakternya, misalnya kayu akan digunakan sebagaimana mestinya kayu, tentang kekuatannya, kekakuannyaa, dan lain – lain. Dapat dikatakan pula sebagai biomorphic atau mengikuti alam.
The Golden Section of Notre Dame de Paris
Kantilever panjang cenderung berkesan menekan atau mengintimidasi seseorang
Ekspresi arsitektur yang lengkung sebagai respons lahan yang datar.
Elemen arsitektur sebagai simbol
3. Romantic analogy
Pendekatan yang melihat arsitektur dapat mempengaruhi emosi seseorang. Analogi romantika ini lebih memakai rasa yang terkesan abstrak, lebih menyentuh psikis seseorang. Alhasil dapat membuat orang merasa takut, senang, hangat, dingin. Permainan yang dilakukan oleh arsitek pada umumnya
menggunakan skala yang monumental, kantilever yang sangat panjang, kontras warna. Arsitektur ini lebih cenderung melebih-lebihkan dan menarik mata.
4. Linguistic analogy
Linguistik secara harfiah bahasa. Analogi linguistik berarti analogi yang menggunakan bahasa seakan berbicara. Arsitektur dengan analogi mengindikasikan bahwa arsitektur adalah bangunan yang memiliki informasi untuk disampaikan kepada pengamat. Ada tiga macam linguistik yang disampaikan sebuah arsitektur.
Pertama adalah arsitektur sebagai massa gramatik. Hal ini berarti arsitektur memiliki batasan supaya arsitektur dapat dimengerti oleh banyak orang. Salah satu contohnya adalah konstruksi. Konstruksi bangunan tentu sudah memiliki standar supaya bangunan kokoh. Bahasa yang disampaikan misalnya kolom untuk menopang balok lantai, balok lantai untuk
menopang plat lantai, dan seterusnya.
Kedua adalah arsitektur sebagai massa yang ekspresif. Dalamlingkungan di sekitarnya. Misalkan pada lahan yang datar, maka dibuat dengan ekspresi lengkung sebagai respons
Unsur lengkung dan garis tegas yang berada dalam satu bangunan. Contoh arsitektur itu mesin.
The Charles Eames House
yang kontras dengan kondisi lahan.
Ketiga adalah arsitektur sebagai sebuah semiotik. Elemen arsitektur digunakan sebagai simbol. Sebagai contoh pada bangunan bank diberikan tiang dengan skala monumental. Hal ini menunjukkan bahwa bank tersebut memiliki kekuatan terhadap segala resiko.
5. Mechanical analogy
Pemikiran yang ada pada analogi adalah arsitektur sebagai bangunan yang tampil adanya. Dalam arti bahwa arsitektur tampil sesuai dengan peran dan fungsinya berdiri sebagai arsitektur. Arsitektur dengan analogi seperti mesin ini dapat menimbulkan ketidakharmonisan bentuk karena tidak mementingkan eksplorasi estetika dari sebuah bangunan.
6. Problem-solving analogy
Dalam hal ini arsitektur dikatakan sebagai penyelesaian sebuah masalah secara sistematis, terarah,pemikiran logika. Arsitektur adalah sesuatu yang disengaja. Arsitektur seperti dapat dipelajari oleh semua orang karena melalui proses yang sistematis seperti melakukan sebuah penelitian. Arsitektur tidak lagi menggunakan rasa atau instuisi. Arsitektur menjadi sebuah proses yang rasional. Dapat dikatakan pulan sebagai penelitian desain yang setidaknya memenuhi tiga tahap, yaitu analitis, sintesis, dan evaluasi.
7. Adhocist analogy
Analogi ini melihat arsitektur sebagai sebuah bangunan yang responsif. Arsitektur sebaiknya menyesuaikan dengan
kebutuhan yang ada dan
memanfaatkan yang telah ada untuk mewujudkan arsitektur itu sendiri.
Sehingga dianggap tidak diperlukan sebuah inovasi bentuk atau inovasi desain lainnya. Selain responsif terhadap kebutuhan pengguna, arsitektur juga terbatasi oleh modul – modul fabrikasi. Sebagai contoh, membuat luas ruangan sesuai dengan ukuran ubin. Hasil dari arsitektur ini dapat dikatakan sebagai modular. sebagai contoh adalah The Charles Eames House.
8. Pattern language analogy
Arsitektur diartikan sebagai bangunan yang efektif. Artinya, arsitektur harus memenuhi kebutuhan pengguna, namun harus tepat guna pula. Dapat dikatakan pula harus ada efisiensi dalam karya arsitektur. Hal ini disesuaikan dengan kebutuhan masing-masing pengguna karena setiap individu memiliki tingkat kebutuhan yang berbeda.
9. Dramaturgical analogy
Dramaturgical digunakan sebagai istilah saja, namun tidak berarti secara harfiah bahwa arsitektue adalah sebuah drama. Disini ditekankan bahwa arsitektur dapat mengatur perilaku manusia. Arsitektur dapat mengarahkan manusia. Arsitektur dapat mengatur pergerakan manusia. Contoh yang paling sederhana adalah sirkulasi. Seperti pada sebuah pusat perbelanjaan, eskalator naik dan turun diletakkan pada posisi yang berseberangan sehingga pengunjung harus melewati pertokoan supaya tergiur membeli barang dagangannya.
WHAT ARCHITECTURE SHOULD DO
Hal – hal yang perlu dicapai pada sebuah arsitektur sehingga memenuhi hal – hal yang harus dilakukan supaya arsitektur tersebut sesuai dengan konsep tujuannya. Terdapat dua hal yang perlu diperhatikan untuk mencapai tujuan dari arsitektur, yaitu :
1. General goals
Banyak para ahli yang berpendapat tentang aspek – aspek yang harus dipenuhi pada sebuah arsitektur. Seperti menurut Vitruvius, arsitektur tergantung pada order, arrangement, eurithmy, symmetry, propriety, and
economy. Namun kemudian seiring perkembangan ilmu pengetahuan dan pemikiran individu, aspek – aspek yang harus dipenuhi pada arsitektur berubah. Arsitektur dianggap sebagai sebuah organisasi atau saling terhubung antara sosial, teknik, ekonomi, psikologi. Aspek – aspek ini tentu dapat berubah lagi seiring perubahan lingkungan yang diikuti oleh perkembangan ilmu pengetahuan dan teknologi. Hal ini kemudian dapat memunculkan isu – isu baru pada arsitektur yang kemudian menimbulkan pemikiran baru terhadap hal – hal yang harus dipenuhi pada sebuah arsitektur.
2. Relationship between the built environment and other phenomena
Arsitektur sebagai bangunan yang memiliki pengaruh terhadap lingkungan sekitarnya tentu saja perlu memperhatikan kondisi dan fenomena pada lingkungan tenpat arsitektur tersebut berdiri. Setiap lingkungan memiliki karakter yang berbeda baik secara sosial maupun fenomena alamnya. Oleh karena itu, setiap negara atau wilayah akan memiliki respons arsitektur yang berbeda. Secara sosial, arsitektur memiliki peran untuk mewadahi aktivitas dan pergerakan atau pergeseran kehidupan sosial manusia. Sebagai tempat untuk mewadahi, arsitektur dituntut untuk dapat mengikuti perkembangan kebutuhan manusia.
HOW TO DESIGN 1. Staffing
Arsitektur merupakan sebuah bangunan yang kompleks. Seorang arsitek tentu saja tidak dapat berdiri sendiri untuk dapat menghasilkan sebuah karya arsitektur. Disiplin ilmu lain juga diperlukan untuk menghasilkan desain arsitektur yang terintegrasi, baik dalam sistem bangunan, struktur, dan estetika bangunan tersebut.
Dalam merancangnya, yang perlu dilihat adalah mengelompokkan pekerjaan. Seorang arsitek harus jeli dalam mengelompokkan mana
The Pompidou Centre By Renzo Piano And Richard Roger
pekerjaan yang harus dengan tim atau pekerjaan yang harus dikerjakan personal. Hal ini untuk mencapai efisiensi proses merancang.
2. Procedures
Langkah awal dalam merancang bermacam – macam. Dalam hal ini terdapat dua tipe merancang, yaitu deduktif dan induktif.
Induktif, yaitu merancang yang berawal dari detail – detail. Detail – detail ini kemudian membentuk bangunan secara utuh. Sebagai contoh, sebuah dapur tidak boleh dilewati tamu, maka dapur diletakkan di belakang. Untuk efisiensi perpipaan, maka dapur diltekkan berdampingan dengan kamar mandi. Kamar mandi dekat dengan area servis namun tidak berdekatan dengan area ruang tamu dan ruang makan, dan seterusnya. Sehingga pada akhirnya membentuk kesatuan bangunan yang dimulai dari detail – detail tersebut.
Deduktif, yaitu merancang yang diawali dengan sebuah konsep. Misalkan memiliki sebuah konsep “anak – anak” pada rancangannya, maka menampilkan suasana ruang yang ceria,luas, dan sebagainya sebagai detail-detail dari konsep yang diusulkan.
3. Priorities among various aspects of the problem
Menentukan prioritas dalam merancang diperlukan. Mengutamakan bentuk dulu atau struktur dulu adalah pilihan. Namun, penentuan skala prioritas ini membantu rancangan menjadi lebih fokus. Dapat pula menghasilkan bentuk karena hasil dari sebuah
konsep. Atau menggubah bentuk sedemikian rupa dengan konsep tertentu kemudian aspek lain mengikuti. Atau justru mengutamakan sistem bangunan seperti utilitas,
transportasi vertikal dan mengesampingkan bentuk bangunan. Prioritas ini akan menghasilkan rancangan arsitektur yang unik dan khas seperti pada
arsitektur karya Renzo Piano dan Richard Roger. Karya mereka unik, tampilan luar terlihat seperti pabrik, namun fungsi bangunan tersebut ternyata sebuah exhibition centre.
KRITIK
Kritik dalam arsitektur adalah rekaman dari tanggapan terhadap lingkungan buatan. Tidak hanya yang bersifat negatif, pada hakikatnya kritik bermaksud untuk menyaring dan memisahkan. Ciri pokok dari kritik adalah penilaian, bukan pembedaan. Media
Media yang digunakan untuk merekam tanggapan tersebut sangatlah penting. Media yang paling terkenal untuk kritik arsitektur yaitu berupa kata-kata yang tertulis, sedangkan media lain yaitu seperti foto, sketsa kartun, atau ukuran-ukuran tertentu. Beberapa jenis kritik tidak dapat disampaikan secara baik dalam bentuk tulisan yang tercetak, contohnya reaksi penduduk pada rancangan perumahan umum biasanya dalam bentuk lisan atau melalui perbuatan penduduk sendiri pada bangunan tersebut—atau bahkan kekerasan. Maka kita perlu mengetahui dan memanfaatkan metode-metode lain untuk merekam tanggapan.
Metode
Kritik yang dikemukakan oleh kritikus yang tidak memahami sifat dan potensi metode yang digunakan akan menjadi kurang efektif. Metode-metode konvensional yang digunakan oleh para kritikus untuk memberikan kritik:
1. Normative Criticism
Dasarnya berupa doktrin, sistem, tipe, atau ukuran. Hal ini digunakan sebagai pedoman uintuk menilai rancangan bangunan dan kota, tergantung pada keyakinan masing-masing. Pedoman-pedoman tersebut berbeda dalam kerumitan, keabstrakan, dan kekhususannya.
Doktrin adalah suatu pernyataan prinsip yang abstrak, seperti “form follow function”. Doktrin-doktrin lain yang belakangan ini digunakan sebagai dasar bagi kritik adalah : “function should follow form”; “less is more”; “less is a bore”; “ornamentation is a crime”; dll.
Suatu sistem adalah prinsip yang saling bersangkut-paut, contohnya prinsip Vitruvius. Kritik yang sistematis akan lebih luas liputannya dibandingkan dengan kritik yang berdasarkan doktrin. Dalam sistem Vitruvius versi abad kedua puluh menganggap bangunan sebagai “pengubah iklim, pengubah perilaku, pengubah budaya dan pengubah sumber daya”, ini merupakan dasar bagi suatu kritik yang teliti.
Suatu jenis merupakan model yang digeneralisasikan untuk suatu golongan tertentu, seperti pada gereja-gereja Inggris pada abad ke-limabelas oleh A.W.N Pugin dianggap sebagai arsitektur gereja yang menjadi model bagi gereja-gereja akhir (abad kesembilanbelas). Kritik yang menyangkut jenis dapat ditunjukkan pada tiga aspek bangunan yaitu struktur, pengaturan fungsi, atau bentuknya.
Ada Laouise Huxtable menegaskan bahwa bangunan-bangunan umum seharusnya menghindari “pemujaan terhadap masa lalu klasik”, berdasarkan doktrin ini kritiknya terhadap Boston City Hall merupakan pujian karena bangunan ini tidak bersifat Gotik.
Ukuran adalah penilaian tentang suatu lingkungan buatan yang biasanya berupa angka numeral. Norma-norma yang dijadikan dasar untuk mengukur kritik dinyatakan sebagai kondisi minimum, rata-rata, atau yang lebih disukai dan mencerminkan keberagaman tujuan bangunan—teknis, fungsional, perilaku. Kritik yang sifatnya teknis akan terpusat pada daya tahan bangunan. Kritik yang bersifat fungsional akan memandang keberhasilan bangunan sebagai tempat berlangsungnya kegiatan yang telah ditetapkan. Kritik keperilakuan meneliti dampak banguna terhadap sikap—perilaku yang dapat diamati.
2. Interpretive Criticism
Kritik penafsiran sifatnya pribadi, kritikus sebagai penafsir yang pandangannya sendiri lebih penting dari pedoman baku yang ada. Tujuan kritikus untuk membuat orang lain melihat lingkungan buatan seperti yang dilihatnya. Biasanya dengan menggunakan kiasan atau analogi untuk mengamati obyek bangunan.
Evocative Criticism—kritikus ingin menimbulkan emosi dan perasaan yang dialaminya kepada pembaca.
Impressionistic Criticism—kritikus menggunakan objek kritik sebagai dasar untuk menciptakan karya seni lain.
Photo Criticism—secara bersamaan berkomentar tentang pokok permasalahan dan berdiri sendiri sebagai suatu karya seni.
Montgomery Schuyler menegaskan bahwa rancangan Worlds Columbian Exposition di Chicago tahun 1893 dianggap sebagai suatu perangkat pentas, bukan merupakan suatu
3. Descriptive Criticism
Kritik deskriptif sifatnya tidak menilai, juga tidak menafsirkan. Semata-mata membantu orang melihat apa yang sesungguhnya ada. Kritik deskriptif mengemukakan dari apa bangunan tersebut terbentuk dan bagaimana bangunan ditata, juga bagaimana bangunan berlaku sebagai lingkungan yang dinamis. Dapat pula menjelaskan proses rancangan bangunan dan metode yang digunakan.
Biographical Criticism—mengidentifikasi fakta-fakta yang berkaitan mengenai kehidupan arsitek, klien, pembangunm dan dampak mereka terhadap bentuk akhir bangunan.
Contextual Criticism—berisi peristiwa-peristiwa yang terjadi ketika proses perancangan dan produksi.
Audience
Pada akhirnya media dan metode harus dipandang oleh pengamat tertentu. Dalam kritik arsitektur pengamatnya beragam, ada pengamat yang menjadi arsitek dari suatu bangunan. Maka yang akan terjadi adalah kritikus memberikan tanggapan sesudah pembangunan selesai dan setelah bangunan ditempati. Ada juga arsitek secara umum, kritikus akan ingin menyampaikan pandangan baru atau mengajarkan suatu prinsip tertentu. Para klien, calon penghuni bangunan baru, dan ahli sejarah arsitektur juga
Ada Louise Huxtable menggambarkan Ford Foundation Building di New York City sebagai “kotak kaca yang digambar oleh pilar-pilar granit dan sebagian dipeluk oleh dinding-dinding granit yang memuat taman-taman besar, dua belas tingkat, tinggi 160 kaki, jendela atap, dengan pengkondisian udara taman seluas sepertiga acre”.
merupakan seorang pengamat. Para kritikus tidak hanya menulis kritik untuk kesenangan pribadinya, namun juga seringkali untuk memberi informasi atau mengemukakan pendapat.
SEJARAH
Dalam pendidikan arsitek, sejarah mempunyai peranan yang cukup banyak. Ada tiga aspek sejarah arsitektur yang penting diperhatikan yaitu; isinya (bahan apa yang layak dimasukkan), metode (bagaimana bahan dirumuskan dan disajikan), dan dampak apa yang diciptakan pengetahuan sejarah terhadap pendidikan arsitektur.
Content of Historical Treatments
Isi penggarapan sejarah yang ditulis oleh para ahli sejarah mencakup hal-hal mulai dari yang abstrak berbentuk teori—sampai hal yang khusus seperti ukuran-ukuran ruang yang disyaratkan.
1. Teori—harus diidentifikasi dan ditegaskan oleh para ahli sejarah, karena memiliki peranan dalam menghasilkan bentuk bangunan.
2. Peristiwa—dampak peristiwa sosial, ekonomi, politik, teknologi dan yang lain menjadi minat utama dalam pembuatan sejarah.
Dampak teori ini terlihat pada bagian depan gereja Santa Maria Novella di Florence oleh Alberti. Menurutnya keindahan mencakup perpaduan rasional proporsi-proporsi seluruh bagian sebuah bangunan sedemikian rupa sehingga setiap bagian punya ukuran dan bentuk yang benar-benar pas dan tak ada satupun yang dapat ditambahkan atau dikurangi tanoa merusak keselarasan keseluruhan. Kecocokan rasio-rasio dan persesuaian di antara semua bagian ini, geometri organik ini sesungguhnya diperhatikan dalam setiap bangunan, terutama pada gereja-gereja.
3. Metode Perancangan—tatacara yang digunakan arsitek dalam merancang menjadi perhatian penting dari sejarah. Sistem modul, geometri, tipologi standar, dan metode perancangan lain mempunyai akibat berbeda dalam bentuk dan ciri bangunan.
4. Bangunan dan Dokumen-Dokumen yang Terkait—pada akhirnya bangunan itu sendiri menjadi bagian dari sejarah, dimana rencana-rencana; penilaian; bahan-bahan; sistem struktur dan mekanis; dokumen-dokumen pajak dan perizinan merupakan bahan dari sejarah.
Methods of Historical Treatment
1. Depictive Treatment—penggarapan sejarah yang tidak berisikan penafsiran-penafsiran, berupa fakta dari peristiwa-perisitwa yang dicatat seobjektif mungkin, sehingga pembaca diharapkan untuk menarik kesimpulan sendiri.
2. Advocatory Treatment—penggarapan sejaarah yang merupakan penonjolan suatu segi pandangan tertentu untuk menafsirkan peristiwa-peristiwa.
3. Expressionist Treatment—serupa dengan kritik impresionistis yang mana bagi penulis merupakan wahana untuk berkhayal dan keartistikan. Fakta-fakta historis Toko serba ada Liberty’s di London. Perkembangannya dipengaruhi oleh perubahan-perubahan, tekanan sosial, dan kebijakan pemerintah. Dipengaruhi pula oleh peperangan dan kesulitan ekonomi, serta perubahan mode dan selera.
dituangkan dalam bentuk yang lebih mencerminkan perasaan penulis daripada kehidupan subjek.
Impact in Education
Sejarah merupakan bagian dari pendidikan arsitek yang sangat penting, dimana bukan hanya kita mempelajari sejarah namun juga kita harus belajar dari sejarah.
KESIMPULAN
Dalam arsitektur, teori—kritik—sejarah merupakan sesuatu yang saling berkaitan. Dimana teori yang muncul dan berkembang tidak lepas dari sejarah masa lalu, dan kritik yang diberikan oleh para kritikus juga berdasarkan teori-teori serta sejarah yang berupa fakta-fakta.
Teori, kritik, dan sejarah arsitektur penting dalam masyarakat yang mengalami perubahan. Ditempat teknologi-teknologi baru dikembangkan, dan dimana ketidakpuasan akan masa lalu muncul atau disebarluaskan kedalam sistem sosial, teori— kritik—sejarah menjadi relevan. Perubahan dapat terjadi secara produktif bila terdapat kesadaran akan teori, kritik, dan sejarah.
