SKRIPSI
Diajukan kepada Fakultas Bahasa dan Seni Universitas Negeri Yogyakarta untuk Memenuhi Sebagian Persyaratan
guna Memperoleh Gelar Sarjana Pendidikan
oleh
Margareta Angganararas Pindha Danastri NIM. 11208244027
JURUSAN PENDIDIKAN SENI MUSIK FAKULTAS BAHASA DAN SENI UNIVERSITAS NEGERI YOGYAKARTA
iv
PERNYATAAN
Yang bertanda tangan di bawah ini, saya
Nama : Margareta Angganararas Pindha Danastri
NIM :11208244027
Program Studi : Pendidikan Seni Musik
Fakultas : Bahasa dan Seni Universitas Negeri Yogyakarta
menyatakan bahwa karya ilmiah ini adalah hasil pekerjaan saya sendiri. Sepanjang pengetahuan saya, karya ilmiah ini tidak berisi materi yang ditulis oleh orang lain, kecuali bagian-bagian tertentu yang saya ambil sebagai acuan dengan mengikuti tata cara dan etika penulisan karya ilmiah yang lazim.
Apabila ternyata terbukti bahwa pernyataan ini tidak benar, sepenuhnya menjadi tanggung jawab saya.
Yogyakarta, 26 September 2016 Penulis,
Margareta Angganararas Pindha Danastri
v
vi
dan karunia-Nya saya dapat menyelesaikan penyusunan skripsi yang berjudul “Analisis Deskriptif Manajemen Pertunjukan Pagelaran Musik Bertajuk ‘Lelagu’ di Yogyakarta”.
Penyusunan skripsi ini dapat terselesaikan berkat bantuan dari berbagai pihak. Untuk itu, saya menyampaikan banyak terima kasih kepada:
1. Drs. Pujiwiyana, M.Pd. selaku dosen pembimbing I yang telah memberi bimbingan dan ilmunya, serta masukan dan dukungan untuk segera terselesaikannya skripsi ini.
2. Yunike Juniarti Fitria, M. A. selaku dosen pembimbing II yang telah meluangkan waktunya untuk membimbing, mengarahkan, dan mengoreksi dengan sabar dan teliti selama proses penulisan skripsi ini. 3. Tim inti Lelagu yakni Gisela Swaragita, Prihatmoko Moki, dan Uniph
selaku narasumber yang telah memberikan izin dan kemudahan untuk melaksanakan penelitian, serta memberikan waktu dan pengalaman yang berharga selama proses penelitian.
4. Semua pihak yang telah membantu menyelesaikan skripsi ini yang tidak dapat saya sebutkan satu persatu.
vii
skripsi ini. Semoga skripsi ini dapat memberikan manfaat bagi siapa saja yang membacanya.
Yogyakarta, 26 September 2016 Penulis,
Margareta Angganararas Pindha Danastri
viii
HALAMAN JUDUL ... i
PERSETUJUAN ... ii
PENGESAHAN ... iii
PERNYATAAN ... iv
PERSEMBAHAN... v
KATA PENGANTAR ... vi
DAFTAR ISI... viii
DAFTAR TABEL... xi
DAFTAR GAMBAR ... xii
DAFTAR LAMPIRAN... xiii
ABSTRAK ... xiv
BAB I PENDAHULUAN A. Latar Belakang Masalah... 1
B. Fokus Permasalahan... 5
C. Rumusan Masalah ... 6
D. Tujuan Penelitian ... 6
E. Manfaat Penelitian ... 6
BAB II KAJIAN TEORI A. Konsep Dasar Manajemen ... 8
1. Definisi Manajemen... 8
2. Fungsi Manajemen... 9
3. Sarana Manajemen... 16
B. Manajemen Seni Pertunjukan ... 20
1. Pengertian Manajemen Seni Pertunjukan ... 20
ix
A. Jenis Penelitian... 41
B. Subjek dan Objek Penelitian ... 42
C. Instrumen Penelitian ... 43
D. Tahap-tahap Penelitian... 43
E. Tempat dan Waktu Penelitian ... 47
F. Teknik Pengumpulan Data... 47
G. Teknik Analisis Data... 49
H. Uji Keabsahan Data ... 52
BAB IV MANAJEMEN PERTUNJUKAN PAGELARAN MUSIK LELAGU A. Hasil Penelitian ... 55
1. Kedai Kebun Forum... 55
2. Asal-usul Lelagu ... 56
3. Kolaborasi Audio dan Visual... 57
4. Perkembangan Lelagu... 60
a. Kepanitiaan Lelagu ... 60
b. Popularitas Lelagu ... 61
c. Pengkarcisan Lelagu ... 63
d. Focus Group Discussion(FGD) Lelagu ... 64
5. Penyelenggaraan Pagelaran Lelagu #18 ... 66
a. Tahap Pra Pementasan ... 67
b. Tahap Pementasan ... 73
c. Tahap Pasca Pementasan ... 74
B. Analisis Manajemen Pertunjukan Lelagu ... 75
1. Keberlangsungan Lelagu... 75
a. Tantangan dalam Penyelenggaraan Lelagu ... 75
b. Faktor Pendukung Kontinuitas Lelagu ... 77
c. Upaya Mempertahankan Lelagu ... 79
1) Pengelolaan Organisasi Pertunjukan Lelagu... 80
2) Pengelolaan Sarana Manajemen Lelagu ... 82
2. Struktur dan Peran dalam Manajemen Pertunjukan Lelagu... 91
3. Proses Manajemen Pertunjukan Lelagu... 95
a. Tahap Pra Pementasan ... 97
b. Tahap Pementasan ... 98
x
xi
Tabel 1 : Daftar Judul dan Tanggal Gelaran Lelagu ... 64
Tabel 2 : Rangkaian Acara Lelagu di Luar Pertunjukan... 66
Tabel 3 : Pengeluaran KKF untuk Lelagu ... 69
Tabel 4 : Deskripsi Tugas Lelagu #18 ... 70
Tabel 5 : Pembagian Hasil Penjualan Tiket Lelagu #18 ... 74
Tabel 6 : Tim Inti Lelagu ... 83
Tabel 7 : Pembagian Hasil Sablonase ... 84
Tabel 8 : Persentase Pembagian Hasil Penjualan Tiket Lelagu #16 dan #17 . 84 Tabel 9 : Persentase Pembagian Hasil Penjualan Tiket Lelagu #18 ... 85
Tabel 10 : Jumlah Penonton Lelagu Berbayar ... 89
xii
Gambar 1 : Struktur Organisasi Pertunjukan Sederhana... 27
Gambar 2 : Teknik Analisis Data Kualitatif... 50
Gambar 3 : Triangulasi Sumber ... 53
Gambar 4 : Triangulasi Teknik ... 53
Gambar 5 : PenggunaanOverhead Projectordalam Pertunjukan Lelagu ... 58
Gambar 6 : Sablonase... 59
Gambar 7 : Bagan Pembagian Kerja Lelagu ... 91
Gambar 8 : Struktur Organisasi Lelagu #18... 93
Gambar 9 : Bagan Proses Manajemen Pertunjukan Lelagu ... 96
Gambar 10 : Kedai Kebun Forum ... 109
Gambar 11 : Lapak ... 109
Gambar 12 : Penonton Lelagu... 110
Gambar 13 : Poster Lelagu #18 ... 110
Gambar 14 : SuasanaTechnical MeetingLelagu #18 ... 111
Gambar 15 : MateriTechnical Meeting Lelagu #18 ... 111
Gambar 16 : Pembuatan Dekorasi Panggung... 112
Gambar 17 : Penampilan Kavvah dan Ayu Desianti... 112
Gambar 18 : Penampilan Monohero dan Isnaen Bahar... 113
Gambar 19 : Penampilan Teman Sebangku dan Caitlin Taguibao ... 113
xiii
Lampiran 1 : Matriks Penelitian ... 104
Lampiran 2 : Pedoman Observasi... 105
Lampiran 3 : Pedoman Wawancara... 106
Lampiran 4 : Pedoman Dokumentasi ... 107
Lampiran 5 : Lampiran Foto... 108
xiv ABSTRAK
Penelitian ini bertujuan untuk mendeskripsikan aspek-aspek dalam manajemen pertunjukan pagelaran musik bertajuk “Lelagu” di Yogyakarta yang meliputi struktur organisasi dan proses manajemen pertunjukan, serta upaya panitia dalam mempertahankan keberlangsungan pertunjukan.
Penelitian ini merupakan penelitian deskriptif kualitatif. Objek penelitian ini adalah manajemen pertunjukan pagelaran musik “Lelagu” mencakup seluruh proses penyelenggaraan acara dari fase pra-acara hingga pasca acara, susunan kepanitiaan, dan pengelolaan pertunjukan. Data diperoleh melalui observasi, wawancara, dan dokumen. Analisis data menggunakan teknik analisis data kualitatif model Miles dan Huberman yang mencakup reduksi data, penyajian data, dan penarikan kesimpulan serta verifikasi. Keabsahan data diperoleh melalui triangulasi sumber dan triangulasi teknik.
1 A. Latar Belakang
Seni pertunjukan adalah bentuk karya seni yang ditampilkan di hadapan penonton, dan dapat mencakup berbagai bidang seni lain seperti seni musik, seni tari, seni teater, maupun seni rupa. Seni pertunjukan memiliki beragam fungsi dalam kehidupan manusia yang bergantung akan kebutuhan manusia itu sendiri. Menurut Soedarsono (1999: 57) seni pertunjukan memiliki fungsi yang berbeda dalam setiap zaman, setiap kelompok etnis, maupun setiap lingkungan masyarakat. Salah satu fungsi dari seni pertunjukan menurut Soedarsono (1999: 57) adalah sebagai presentasi estetis.
Salah satu kota dengan kebutuhan tinggi akan seni pertunjukan sebagai bentuk rekreasi adalah Yogyakarta. Hal ini tampak dari tingginya intensitas pengadaan gelaran seni pertunjukan di kota ini, dan banyaknya jumlah penikmat dalam setiap pertunjukan yang diadakan. Setiap hari dilangsungkan beragam acara dari berbagai disiplin seni, baik berbayar maupun gratis, dengan berbagai sasaran kalangan penonton. Salah satu gelaran seni pertunjukan yang rutin diadakan di kota Yogyakarta adalah pagelaran musik dan rupa bertajuk Lelagu.
Lelagu adalah pertunjukan yang menyajikan kolaborasi antara seni musik dan seni rupa/visual. Bentuk seni musik yang disajikan dalam Lelagu adalah musik dengan format combo band. Sedangkan seni rupa dalam pertunjukan ini disajikan secaralive, dalam arti karya yang disajikan tidak hanya diam atau statis, tetapi bergerak atau dinamis sebagai sebuah rangkaian pertunjukan. Biasanya perupa akan melakukan proses penciptaan karyanya secara langsung di hadapan penonton sebagai bagian dari musik yang dimainkan. Setiap musisi akan berkolaborasi dengan seorang perupa, sehingga mereka dapat saling merespon dengan karya masing-masing.
Pertunjukan ini diadakan setiap bulan dan kepanitiaannya bersifat
Lelagu dikelola oleh sekelompok anak muda gabungan dari beberapa komunitas yang aktif dalam scene atau skena musik indie Yogyakarta. Istilah
Sceneatau skena dijelaskan oleh Luvaas (2013: 202) sebagai berikut:
“A “scene” describes a social “field” (Bourdieu, 1977, 1980, 1993) characterized by interconnections between multiple, differently situated social actors, with varying degrees and types of participation. It can be local or trans-local, national or international. It has no clear boundaries of borders, no obvious points or rupture. It describes, in other words, an unstable configuration, rather than a tightly knit social unit. The term “scene,” borrowed from English and sometimes Indonesianized asskena, is in widespread circulation in Indonesia, as well.”
Skena menurut pengertian tersebut adalah suatu ranah sosial bercirikan adanya pelaku dari berbagai latar belakang sosial yang saling berhubungan, dan masing-masing memiliki bentuk dan intensitas partisipasi yang bervariasi. Ranah sosial ini tidak memiliki batasan tempat yang jelas sehingga lingkupnya bisa lokal sampai internasional. Ranah sosial ini juga tidak memiliki tujuan akhir yang nyata. Dengan kata lain, skena bukanlah suatu bentuk unit sosial yang terikat, melainkan suatu konfigurasi sosial yang tidak stabil.
Selanjutnya Indie dalam konteks ini diartikan sebagai gerakan bermusik yang berbasis dari apa yang dimiliki pelakunya sendiri (Do It Yourself) (Jube, 2008: 34). Menurut Jube (2008: 51), di Yogyakarta komunitas-komunitas musik
Lelagu termasuk salah satumicro-gig atau pagelaran musik berskala kecil yang selalu dinanti dan mampu menarik perhatian para penikmat musik indie
karena konsepnya yang menarik. Untuk ukuran pagelaran berskala kecil, jumlah peminat yang datang terbilang cukup banyak, mencapai sekitar 250 penonton di setiap pertunjukan. Lelagu juga termasuk acara berskala kecil yang mampu bertahan cukup lama, bahkan semakin berkembang eksistensinya. Sejak tahun 2013 sampai dengan saat ini, Lelagu telah dilangsungkan sebanyak 18 kali dan telah menampilkan lebih dari 50 musisi dari berbagaigenredi Yogyakarta seperti
Individual Life,Risky Summerbee and the Honeythief,Frau, danSisir Tanah.
Keunikan konsep dan semangat DIY (Do It Yourself) yang diusung oleh Lelagu ternyata mampu membuat mereka bertahan lama meskipun harus bekerja secara mandiri. Kontinuitas dari pertunjukan ini tentunya tidak lepas dari kemampuan pengelolaan acara yang baik. Tata kelola acara atau disebut juga manajemen pertunjukan merupakan seluruh proses yang terjadi dalam pengadaan suatu pertunjukan, dari pra-acara sampai dengan pasca-acara. Proses ini meliputi berbagai aktivitas yang harus dilakukan penyelenggara pertunjukan, mulai dari perencanaan acara, pembagian peran, pengelolaan sumber daya, pelaksanaan acara, hingga evaluasi dan pertanggungjawaban setelah pertunjukan selesai. Ilmu manajemen pertunjukan sendiri penting dimiliki oleh para pegiat seni pertunjukan, sehingga manajemen pertunjukan menjadi salah satu mata kuliah yang ditawarkan dalam jenjang perkuliahan mahasiswa Pendidikan Seni Musik UNY.
dari manajemen pertunjukan profesional yang telah dipelajari di bangku perkuliahan. Maka dari itu, peneliti tertarik untuk membahas manajemen pertunjukan dari pagelaran ini, untuk mengetahui struktur dan proses dalam manajemen pertunjukan ala skena indie Yogyakarta yang notabene belum begitu familiar di kalangan mahasiswa Pendidikan Seni Musik UNY. Selain itu peneliti juga tertarik untuk mengetahui manajemen yang dilakukan panitia sehingga Lelagu mampu bertahan sampai dengan 18 edisi.
B. Fokus Permasalahan
Berdasarkan latar belakang yang telah dijabarkan, fokus permasalahan pada penelitian ini adalah sebagai berikut:
1. Upaya yang dilakukan penyelenggara acara untuk mempertahankan keberlangsungan pagelaran musik Lelagu.
2. Struktur organisasi dan proses manajemen pertunjukan pagelaran musik Lelagu.
C. Rumusan Masalah
Berdasarkan fokus permasalahan tersebut, maka rumusan masalah pada penelitian ini adalah sebagai berikut:
1. Bagaimana upaya yang dilakukan penyelenggara acara untuk mempertahankan keberlangsungan pagelaran musik Lelagu?
D. Tujuan Penelitian
Berdasarkan rumusan masalah tersebut, maka tujuan penelitian ini adalah sebagai berikut:
1. Mengetahui upaya yang dilakukan penyelenggara acara untuk mempertahankan keberlangsungan pagelaran musik Lelagu.
2. Mengetahui struktur organisasi serta proses manajemen pertunjukan pada pagelaran musik Lelagu.
E. Manfaat Penelitian
Penelitian ini diharap dapat berguna baik secara teoritis maupun praktis. Adapun manfaat yang dapat diperoleh dari penelitian ini antara lain:
1. Manfaat Teoritis
Secara teoritis, penelitian ini diharap dapat memperkaya khazanah ilmu pengetahuan terutama yang berkaitan dengan manajemen seni pertunjukan sehingga mampu menyokong perkembangan ilmu manajemen seni pertunjukan di masa yang akan datang.
2. Manfaat Praktis
8 A. Konsep Dasar Manajemen
1. Definisi Manajemen
Manajemen merupakan istilah serapan dari bahasa Inggris, “management” yang berasal dari bahasa Latin manus, yang berarti tangan, dan kemudian berkembang menjadimaneggiare yang berarti menangani (Sulistiyani, 2009: 8). Istilah manajemen sendiri telah banyak diartikan sehingga ada beberapa pengertian yang kerap digunakan untuk mendefinisikan manajemen.
Menurut George R. Terry, manajemen adalah pencapaian tujuan yang telah ditetapkan terlebih dahulu dengan menggunakan kegiatan orang lain (Manullang, 2008: 4). Pengertian lain diutarakan oleh L. A. Appley bahwa manajemen adalah keahlian untuk menggerakkan orang melakukan suatu pekerjaan (Ranupandojo, 1996: 41). Dari kedua pengertian tersebut dapat dimengerti bahwa manajemen merupakan suatu kegiatan yang dilakukan dengan cara melibatkan orang-orang lain dalam pelaksanaannya.
perencanaan, pengorganisasian, pengarahan, pengkoordinasian dan pengendalian manusia dan barang-barang untuk mencapai tujuan yang telah ditetapkan terlebih dahulu. Kedua definisi tersebut menggambarkan manajemen sebagai proses yang mencakup beberapa kegiatan yang perlu dilakukan guna mencapai suatu tujuan yang telah ditetapkan.
Dari beberapa definisi manajemen yang telah diutarakan, dapat dipahami bahwa inti dari manajemen adalah adanya tujuan yang telah ditetapkan, adanya proses yang mencakup serangkaian kegiatan, dan dibutuhkannya keterlibatan orang lain dalam melaksanakan kegiatan-kegiatan tersebut. Dengan demikian dapat disusun suatu kesimpulan mengenai pemahaman manajemen yakni suatu upaya untuk mencapai tujuan yang telah ditetapkan, dengan cara melaksanakan serangkaian kegiatan yang dapat diwujudkan melalui keterlibatan orang-orang lain dalam pelaksanaannya.
2. Fungsi Manajemen
a. Perencanaan
Siagian (2007: 36) mendefinisikan perencanaan sebagai usaha sadar dan pengambilan keputusan yang telah diperhitungkan secara matang tentang hal-hal yang akan dikerjakan di masa depan oleh suatu organisasi dalam rangka pencapaian tujuan. Perencanaan paling lazim disusun dengan cara mencari dan menemukan jawaban dari enam pertanyaan yang juga disebut 5W1H, yaitu:What
(Apa),Where (Di mana),When(Kapan),Why(Mengapa), Who (Siapa), danHow
(Bagaimana) (Siagian, 2007: 37).
Perencanaan merupakan tahap yang pertama kali dilaksanakan dalam suatu proses manajemen, sehingga menjadi fungsi manajemen terpenting karena perencanaan akan berpengaruh pada seluruh proses manajemen yang lain. Oleh karena itu dalam prosesnya perlu diberikan perhatian khusus, imajinasi yang kuat, serta didasari dengan pengetahuan teknik yang luas dan mendalam (Ranupandojo, 1996: 60).
Perencanaan strategis diperlukan untuk mendapat gambaran menyeluruh yang jelas mengenai tujuan organisasi. Dalam kata lain, perencanaan strategis berarti menetapkan visi dan misi organisasi. Perencanaan strategis berguna untuk memberikan arah pada organisasi, menentukan fokus dan batasan, serta memudahkan dalam menyusun rencana kegiatan lebih lanjut. Perencanaan strategis dilaksanakan sebelum aktivitas-aktivitas dalam organisasi dilaksanakan.
Perencanaan operasional di sisi lain merupakan perencanaan yang lebih mendetail dan spesifik sebagai implementasi dari perencanaan strategis yang telah dibuat. Perencanaan operasional mencakup rancangan kegiatan serta pengalokasian sumber daya dalam jangka pendek yang diperlukan untuk mencapai tujuan organisasi sebagaimana ditetapkan dalam perencanaan strategis. Perencanaan operasional dilaksanakan seiring dengan berjalannya aktivitas manajemen.
b. Pengorganisasian
Guna memudahkan pemahaman akan makna organisasi, Sutarto (2006: 40) mengemukakan definisi organisasi secara sederhana yaitu: “Organisasi adalah sistem saling pengaruh antar orang dalam kelompok yang bekerjasama untuk mencapai tujuan tertentu.” Definisi ini menunjukkan adanya keterlibatan berbagai faktor yang saling berpengaruh dalam organisasi, yaitu orang-orang, kerjasama, dan tujuan.
Sistim hubungan antar faktor dalam organisasi tersebut masih tak berwujud. Agar hubungan antar faktor-faktor tersebut menjadi konkret, dibutuhkan adanya struktur organisasi supaya kewujudan organisasi menjadi jelas. Menurut Sutarto (2006: 41), struktur organisasi adalah kerangka antar hubungan satuan-satuan organisasi yang meliputi pejabat, tugas, serta wewenang yang masing-masing memiliki peran tertentu.
Organisasi informal merupakan kebalikan dari organisasi formal. Hicks dalam Sutarto (2006: 12) mendeskripsikan struktur organisasi dalam organisasi informal sebagai struktur yang luwes karena disusun secara bebas, fleksibel, tak pasti, dan spontan. Tidak seperti organisasi formal, kedudukan, tugas, serta fungsi-fungsi di dalam organisasi informal tampak kabur (Manullang, 2008: 61).
Sementara itu Murgiyanto (1985: 66) mengutarakan beberapa bentuk atau tipe struktur organisasi sebagai berikut:
1) Organisasi Lini (Garis)
Organisasi lini adalah bentuk organisasi yang paling sederhana. Wewenang dipegang oleh satu orang, dan garis komandonya satu arah dari atas ke bawah, sehingga segala keputusan dan tanggung jawab dipegang oleh pimpinan. 2) Organisasi Lini dan Staf
Bentuk organisasi ini adalah pengembangan dari bentuk organisasi lini, yang dalam hal ini dibantu oleh sekelompok staf yang mempunyai wewenang untuk memberikan bantuan pemikiran atau saran bagi pimpinan. Wewenang tertinggi untuk pengambilan keputusan tetap berada di tangan pimpinan.
3) Organisasi Fungsional
4) Organisasi Panitia
Dalam organisasi ini kepemimpinannya bersifat kolegial atau dewan, sehingga terdiri dari beberapa orang. Segala keputusan dan tanggung jawab diambil secara bersama-sama.
c. Penggerakan
Penggerakan menyangkut tindakan-tindakan yang menyebabkan suatu organisasi dapat berjalan ke arah sasaran perencanaan manajerial (Jazuli, 2014: 16). Penggerakan dilakukan oleh atasan kepada bawahan dengan tujuan agar anggota yang terlibat dalam organisasi mau dan sadar untuk mengerjakan tugas-tugasnya sesuai dengan rencana.
Menurut Jazuli (2014: 17), penggerakan dijalankan dengan berpegang pada prinsip-prinsip sebagai berikut:
1) Efisiensi, yaitu pemanfaatan sumber daya dan fasilitas yang ada secara optimal untuk mencapai hasil yang maksimal.
2) Komunikasi yang lancar, mempertahankan tenggang rasa dan hubungan yang sehat antarpelaku organisasi.
3) Kompensasi atau penghargaan berupa uang atau gratifikasi lainnya dari pimpinan.
Jazuli (2014: 17) juga mengutarakan beberapa tipe penggerakan yang dapat dilakukan, yakni sebagai berikut:
1) Motivasi, semangat, inspirasi yang dapat memacu tindakan dan kesadaran pekerja.
3) Pengarahan yang jelas dan konstruktif agar bawahan dapat melakukan pekerjaan dengan baik dan terkoordinasi.
d. Pengawasan
Pengawasan adalah bagian dari manajemen yang berfungsi untuk memastikan pelaksanaan manajemen berjalan sesuai dengan rencana. Pengawasan juga berfungsi untuk membenahi apabila terjadi kesalahan dalam proses manajemen (Murgiyanto, 1985: 72).
Terdapat berbagai macam cara pengawasan yang tergantung dari sudut pandang orang yang menjalankan (subjek), bidang yang diawasi (objek), dan dari segi waktu kapan pengawasan dilakukan (Murgiyanto, 1985: 72). Berdasarkan subjeknya, pengawasan terbagi menjadi:
1) Pengawasan internal yaitu pengawasan yang dilakukan oleh orang dalam, misalnya oleh kepala bagian kepada bawahannya.
2) Pengawasan eksternal yaitu pengawasan yang dilakukan oleh orang luar, misalnya pengawasan oleh bagian keuangan terhadap anggaran salah satu bidang kegiatan organisasi.
3) Pengawasan langsung yaitu pengawasan yang dilakukan sendiri oleh pimpinan.
4) Pengawasan tidak langsung yaitu pengawasan yang dilaksanakan lewat pembuatan laporan baik lisan maupun tulisan.
6) Pengawasan informal yaitu pengawasan yang dilakukan oleh masyarakat, misalnya lewat tulisan di surat kabar atau majalah (Murgiyanto, 1985: 75).
Kemudian berdasarkan objeknya, pengawasan mencakup hal-hal berikut: pengawasan terhadap penggunaan keuangan, pengawasan terhadap mutu dan jumlah produksi, pengawasan efisiensi waktu kerja, serta pengawasan terhadap tingkah laku personal anggota (Murgiyanto, 1985: 76).
Yang terakhir adalah pengawasan berdasarkan waktu pelaksanaannya. Dikenal dua macam pengawasan yaitu: pengawasan preventif yang dilakukan sebelum hal-hal tidak diinginkan terjadi, guna mencegah terjadinya hal-hal yang tidak diinginkan. Lalu pengawasan represif yang dilakukan setelah terjadinya sesuatu yang tidak diinginkan, dengan tujuan mencegah terulangnya kembali kejadian yang sama (Murgiyanto, 1985: 76).
3. Sarana Manajemen
Sarana, atau dapat pula disebut alat manajemen, adalah sumber daya yang digunakan dalam proses manajemen. Menurut Murgiyanto (1985: 33) sarana-sarana manajemen dibutuhkan guna mencapai tujuan manajemen dengan sebaik-baiknya. Terdapat enam sarana dalam manajemen yang disebut dengan “Enam M”, yakni: Men (Manusia), Money (Uang), Materials (Bahan-bahan), Methods
(Metode), Machines(Mesin),danMarkets(Pasar) (Manullang, 2008: 5).
a. Men(Manusia)
orang (manusia) lain (Murgiyanto, 1985: 34). Tentunya suatu proses manajemen akan melibatkan lebih dari satu orang, dengan fungsi yang berbeda-beda pula.
Manusia yang terlibat dalam manajemen dapat dibagi menjadi dua golongan yaitu manusia yang memimpin dan dipimpin (Murgiyanto: 1985: 34). Pimpinan dalam manajemen, disebut juga manajer, memegang peranan penting dalam proses manajemen karena manajer merupakan orang yang bertanggung jawab atas seluruh aktivitas manajemen yang terselenggara. Sedangkan manusia yang dipimpin merupakan seluruh anggota pelaksana kegiatan.
Meskipun suatu pertunjukan seni melibatkan banyak sekali orang, unsur manusia dalam manajemen seni pertunjukan hanya terdiri dari orang-orang yang tergabung dalam kepanitiaan pementasan seni pertunjukan. Sedangkan manusia yang tidak berperan sebagai penyelenggara acara dikategorikan sebagaiMaterials
atau bahan dalam manajemen pertunjukan. b. Money(Uang)
Uang dalam manajemen merupakan sarana yang dibutuhkan dalam proses produksi. Dalam manajemen seni pertunjukan uang digunakan untuk berbagai kebutuhan seperti sewa tempat, kostum, lighting, dan sound system, biaya konsumsi panitia pertunjukan, biaya tata artistik panggung, hingga upah jasa untuk orang-orang yang terlibat dalam penggarapan pertunjukan.
c. Materials(Bahan-bahan)
bertujuan untuk mengolah bahan mentah atau bahan setengah jadi untuk dijual atau dipasarkan (Murgiyanto, 1985: 36).
Menurut Murgiyanto (1985: 37) berkaitan dengan material atau bahan-bahan, manajemen seni pertunjukan memiliki sifat yang sangat unik. Dalam sebuah manajemen seni pertunjukan, bahan yang akan diolah dan dipasarkan bukanlah bahan dalam bentuk benda mati, tetapi berupa nomor-nomor pertunjukan yang diproduksi secara estetis oleh manusia-manusia pelaku, dalam hal ini para seniman dan seniwati dari berbagai bidang. Sehingga dalam kata lain, materi atau bahan-bahan dalam manajemen seni pertunjukan adalah manusia-manusia seniman pelaku tersebut.
d. Methods(Metode)
Metode adalah cara kerja dalam melaksanakan pekerjaan-pekerjaan dalam suatu proses manajemen (Murgiyanto, 1985: 38). Metode ditentukan dengan cara menjawab pertanyaan how (bagaimana) mengelola sumber-sumber daya dan waktu yang tersedia dengan sebaik-baiknya dalam rangka mencapai tujuan. Metode dalam manajemen meliputi perencanaan proses kegiatan, pembagian tugas, serta tata cara pelaksanaan kerja (Murgiyanto, 1985: 38). Apabila suatu proses manajemen mampu menerapkan metode yang baik dan tepat, maka pelaksanaan kerja akan menjadi lebih efisien dan terkoordinasi, dan sumber-sumber daya serta waktu yang ada dapat dimanfaatkan secara maksimal.
e. Machines(Mesin)
meningkatkan efisiensi dan mempermudah tercapainya tujuan manajemen (Murgiyanto, 1985: 39).
Mesin-mesin yang digunakan beragam, sesuai dengan bidang manajemen yang dijalankan (Murgiyanto, 1985: 39). Mesin yang saat ini paling umum digunakan dalam kegiatan manajemen di bidang apapun adalah komputer. Dalam manajemen produksi yang menghasilkan barang dalam jumlah massal, mesin yang digunakan adalah mesin produksi skala besar (Murgiyanto, 1985: 39).
Manajemen pertunjukan musik di masa modern tidak lepas dari penggunaan mesin untuk mendukung penyelenggaraannya. Mesin dalam manajemen pertunjukan menunjuk pada alat-alat produksi yang digunakan dalam mewujudkan suatu pagelaran (Murgiyanto, 1985: 40). Dalam pertunjukan musik konvensional mesin sangat dibutuhkan dalam tata suara, tata lampu, juga pemberian efek panggung. Mesin juga dibutuhkan dalam proses dokumentasi pertunjukan, baik dalam bentuk rekaman suara, foto, maupun video.
f. Markets(Pasar)
Sementara itu peran pasar dalam seni pertunjukan tidak serta merta menjadi penentu arah jalannya suatu organisasi seni pertunjukan. Berbeda dengan barang jadi untuk diperjualbelikan, seni pertunjukan sebagai produk seni merupakan hasil kreatif manusia. Setiap produk seni memiliki karakteristik dan keunikan masing-masing sehingga suatu produk seni yang dibuat tidak selalu memiliki penikmat atau pasar yang jelas. Dalam hal ini, menurut Riantiarno dalam Haryono (2005: 4), produk seni (artistik) adalah sumber sekaligus muaranya. Bukan seni yang menyesuaikan pasar, namun pasar harus diciptakan untuk menyesuaikan produk seni tersebut. Seni bukanlah produk yang “market oriented” melainkan “product oriented” (Riantiarno dalam Bisri, 2000: 5).
B. Manajemen Seni Pertunjukan
1. Pengertian Manajemen Seni Pertunjukan
Menurut Riantiarno, manajemen dalam seni pertunjukan tidak lepas dari hakikat manajemen itu sendiri, berperan sebagai alat untuk mencapai tujuan dan bukan tujuan itu sendiri (dalam Haryono, 2005: 4). Riantiarno menyatakan bahwa manajemen harus sanggup membantu para seniman untuk sampai pada pencapaian mutu artistiknya, bukan malah sebaliknya menjadi penghambat. Dalam seni pertunjukan, manajemen diharapkan dapat berfungsi sebagai bantuan bagi seniman dalam mengelola urusan-urusan di luar artistik sehingga seniman mampu menggarap karya seninya secara lebih terfokus.
2. Organisasi Seni Pertunjukan
Pengorganisasian sebagai salah satu fungsi manajemen merupakan bagian penting dari produksi seni pertunjukan. Suatu produksi seni pertunjukan seperti teater, tari, dan musik dalam pelaksanaannya membutuhkan kontribusi lebih dari satu orang. Pada dasarnya baik disadari maupun tidak, pengorganisasian sudah selalu dilakukan oleh pelaku seni pertunjukan. Pembagian tugas dan wewenang dalam suatu produksi seni pertunjukan baik tradisional maupun modern merupakan bentuk pengorganisasian sehingga dapat dikatakan bahwa setiap kelompok seni pertunjukan sudah memiliki bentuk organisasinya masing-masing.
a. Jenis-jenis Organisasi Seni Pertunjukan 1) Menurut Profesionalitasnya
“…profesional dapat dimengerti sebagai suatu aktivitas usaha yang dilandasi sikap dan perilaku yang efisien, efektif, rasional, pragmatis, dan produktif. Profesional mempersyaratkan adanya kemampuan yang tinggi (khusus), rancangan kerja yang matang, motivasi dan keinginan untuk bekerja keras, ulet, penuh kreativitas dan dedikasi. Sasaran profesional adalah untuk memperoleh prestise, keuntungan finansial, mencapai kualitas produk yang tinggi, dan boleh jadi dapat sebagai sandaran hidup.”
Selanjutnya, Jazuli (2014: 33) menerangkan pengertian amatir sebagai berikut:
“…amatir dapat dimengerti sebagai kegiatan yang lebih dilandasi oleh kesenangan, bukan sebagai sumber pendapatan utama, kurang berorientasi pada keuntungan finansial, dan perencanaan dan cara kerja relatif kurang serius, kurang matang, dan yang penting bisa berjalan lancar.”
Sehingga dapat dipahami bahwa perbedaan mendasar antara organisasi profesional dan amatir terletak pada tujuan dan kualitas dari pekerjaan yang dilaksanakan. Organisasi profesional menitikberatkan pada kualitas yang tinggi dan bertujuan untuk mencari keuntungan finansial. Sebaliknya organisasi amatir didasari oleh hobi atau kesenangan sehingga tidak mementingkan kualitas, serta tidak bertujuan mencari keuntungan finansial.
2) Menurut Pembiayaannya
Sementara itu organisasi bisnis, atau disebut juga sektor privat merupakan organisasi yang dibentuk oleh individu atau masyarakat (swasta). Tujuan utama dari organisasi pada sektor ini adalah untuk menghasilkan keuntungan material dan pembiayaannya bersumber dari profit dari proses produksi yang dijalankan.
Yang terakhir adalah organisasi nonprofit yang dijalankan oleh kelompok-kelompok mandiri dalam masyakarat, dengan dilatarbelakangi berbagai kepentingan sosial budaya, politik, pendidikan, dan tidak menjadikan keuntungan sebagai motif utamanya. Organisasi nonprofit tidak membagikan sedikit pun keuntungan dari transaksi dan aktivitasnya kepada anggota, karyawan, atau eksekutifnya (Oleck dalam Salusu, 2006: 10). Organisasi jenis ini banyak bergantung kepada donasi dan kontribusi tenaga sukarela (volunteer).
Ketiga sektor tersebut dapat dijelaskan lebih lanjut dalam konteks organisasi seni pertunjukan dengan merujuk pada Bradon dalam Jazuli (2014: 102) yang membagi pembiayaan dalam seni pertunjukan di Asia Tenggara menjadi tiga kelompok yaitu dari pemerintah, dari penonton atau komersial, serta dari masyarakat atau komunal. Pembagian tersebut juga sejalan dengan Murgiyanto (1985: 171) yang menggolongkan pembiayaan seni pertunjukan di Indonesia menjadi tiga yaitu dari pemerintah, komersial, dan komunal.
daerah. Sedangkan pembiayaan sesaat misalnya pemberian bantuan untuk suatu pertunjukan seni oleh suatu lembaga atau organisasi dengan melalui proses seleksi sebelumnya (Murgiyanto, 1985: 173).
Pertunjukan yang pembiayaannya bersifat komersial terjadi apabila suatu organisasi seni pertunjukan pembiayaannya bersumber dari penjualan tiket atau sumbangan penonton dan bertujuan untuk mencari keuntungan finansial. Pertunjukan komersial ini tergolong pada sektor kedua yaitu sektor privat atau bisnis. Menurut J. Brandon dalam Murgiyanto (1985: 173) pertunjukan komersial sendiri terbagi menjadi komersial langsung dan tidak langsung. Yang tergolong pertunjukan komersial langsung adalah ketika suatu organisasi seni pertunjukan, termasuk di dalamnya segenap seniman yang menjadi penampil dalam pertunjukan tersebut, mengelola seluruh pertunjukan sendiri, termasuk seluruh kegiatan finansial seperti penjualan tiket, sewa gedung, pajak pertunjukan, sehingga keuntungan dan kerugian yang terjadi juga ditanggung oleh mereka sendiri (Murgiyanto, 1985: 173).
penyelenggara acara, sehingga apabila terjadi keuntungan maupun kerugian maka yang menanggung adalah penyelenggara acara.
Tipe ketiga adalah pembiayaan secara komunal, yang dapat digolongkan dalam organisasi sektor ketiga atau nonprofit. Dalam pertunjukan semacam ini, pembiayaan pengadaan acara ditanggung oleh seseorang atau suatu lembaga, tanpa adanya tujuan mencari laba, sehingga penonton yang datang tidak dipungut biaya (Murgiyanto, 1985: 175). Bentuk pertunjukan seperti ini banyak dilakukan pada saat upacara-upacara penting seperti pesta perkawinan, pembukaan gedung, peringatan hari raya nasional, perayaan keagamaan, maupun perayaan-perayaan lain yang sifatnya kelompok religius/non religius maupun personal (Murgiyanto, 1985: 175).
Terlepas dari jenis pembiayaan organisasinya. sampai saat ini masih jarang ditemukan organisasi pertunjukan yang bisa memperoleh keuntungan memadai tanpa adanya bantuan dari sponsor. Organisasi seni pertunjukan tidak bisa mengandalkan keuntungan dari penonton karena kesadaran masyarakat untuk menonton pertunjukan dengan cara membayar belum membudaya. Ditambah lagi dengan tingkat ekonomi masyarakat yang masih rendah (Jazuli, 2014: 102). Menurut Jazuli (2014: 102) sebagian masyarakat Indonesia cenderung belum memahami bahwa sebuah pertunjukan seni membutuhkan biaya yang besar. Situasi tersebut dapat dimaklumi jika menengok cara pembiayaan pertunjukan pada masa lampau yang sepenuhnya didukung oleh pemerintah istana dan masyarakat. Di masa sekarang, penyelenggaraan pertunjukan banyak didukung oleh sponsor yang tentunya mengharapkan timbal balik atau pamrih. Dukungan sponsor sesungguhnya bertujuan untuk meningkatkan gengsi pihak sponsor dengan cara mempublikasikan keinginan sponsor melalui pertunjukan (Jazuli, 2014: 102).
b. Struktur Organisasi Seni Pertunjukan
Gambar 1:Struktur Organisasi Pertunjukan Sederhana (Sumber: Harris & Allen, 2010: 9)
Struktur organisasi sederhana ini bersifat dasar dan melibatkan seorang manajer acara atau pimpinan dan sejumlah panitia yang menjadi bagian dari satu tim acara. Struktur ini sangat mudah dikelola dan memungkinkan orang-orang untuk diberi tugas berbeda ketika dibutuhkan (Harris & Allen, 2010: 9).
Dalam struktur organisasi yang lebih kompleks, secara garis besar terdapat beberapa peran atau posisi yang umumnya ada dalam setiap organisasi seni pertunjukan. Peran-peran tersebut berfungsi dalam suatu struktur organisasi yang terbagi dalam beberapa wilayah kerja. Jazuli dalam Bisri (2000: 2) mengemukakan pembagian wilayah kerja dalam organisasi seni pertunjukan sebagai berikut:
“Ditarik ke lingkup yang lebih sempit lagi dalam sistem produksi seni pertunjukan, komponen komponen pendukung dan penunjang produksi terdiri dari urusan artistik dan non artistik. Pendukung urusan artistik adalah orang-orang yang memiliki kemampuan dan keahlian dalam bidang seni meliputi: pemain, pemusik, penata pentas, teknisi cahaya, teknisi
sound system dan lain-lain. Pendukung non artistik adalah orang-orang yang bekerja di luar bidang seni seperti sekretaris, humas, transportasi, akomodasi, perlengkapan dan lain-lain.”
Dalam kutipan tersebut Jazuli membagi wilayah kerja organisasi seni pertunjukan menjadi dua wilayah yaitu artistik dan non artistik. Sedangkan Murgiyanto (1985: 100) menggolongkan struktur organisasi seni pertunjukan dalam tiga wilayah kerja, yaitu petugas di belakang panggung, petugas di atas
Manajer Acara
panggung, dan petugas gedung. Maka dengan merujuk kepada kedua pembagian wilayah kerja di atas di atas, dapat dijabarkan pembagian kerja dalam organisasi seni pertunjukan sebagai berikut:
1) Direktur Utama atau Produser
Produser adalah pimpinan tertinggi dalam pertunjukan yang bertanggung jawab atas segala sesuatu yang berkenaan dengan pertunjukan (Murgiyanto, 1985: 100). Produser memiliki wewenang dan tanggung jawab secara manajemen dan artistik terhadap proses produksi sebuah pertunjukan (Karsito, 2008: 16). Ada kalanya produser merupakan pemilik organisasi pertunjukan, namun ada juga produser yang hanya merupakan tenaga profesional. Keduanya memiliki otoritas penuh untuk menentukan seluruh aspek pendukung produksi pertunjukan (Karsito, 2008: 16).
Dalam menjalankan tugasnya produser membawahi wilayah-wilayah produksi yang terdiri dari wilayah artistik dan non-artistik. Dijelaskan oleh Jazuli dalam Bisri (2000: 2) wilayah artistik dan non-artistik dalam seni pertunjukan sebagai berikut:
“Pendukung urusan artistik adalah orang-orang yang memiliki kemampuan dan keahlian dalam bidang seni meliputi: pemain, pemusik, penata pentas, teknisi cahaya, dan teknisisound system dan lain-lain. Pendukung non- artistik adalah orang-orang yang bekerja di luar bidang seni seperti
mendukung pelaksanaan seni pertunjukan tetapi berada di luar bidang seni seperti sekretaris, humas, transportasi, akomodasi, maupun perlengkapan.
2) Wilayah Non-artistik
Wilayah non-artistik dikepalai oleh seorang pimpinan yang dibantu oleh seksi-seksi pelaksanaan produksi mencakup sekretaris, bendahara, pimpinan kerumahtanggaan (house manager), bagian transportasi, publisitas, konsumsi, dan urusan tiket. Tugas utamanya adalah berhubungan dengan urusan administrasi, mengurusi gedung pertunjukan, dan melayani penonton (Jazuli, 2014: 75).
a) Pimpinan Produksi
Pimpinan produksi adalah pimpinan tertinggi dalam wilayah non-artistik (Riantiarno, 2011: 213). Pimpinan produksi bekerja di bawah direktur utama atau produser. Meskipun demikian ada sebagian organisasi seni pertunjukan yang menempatkan pimpinan produksi sebagai pimpinan tertinggi. Tugas utamanya adalah menyukseskan penyelenggaraan pertunjukan terutama dalam segala urusan non-artistik. (Jazuli, 2014: 76). Dia bertanggungjawab atas seluruh pelaksanaan proses produksi dalam pementasan, serta menjadi tonggak keberhasilan suatu produksi pertunjukan.
b) Administrasi (1) Kesekretariatan
menunjang kerja pimpinan dengan menyalurkan informasi yang jelas sebagai bahan pengambilan keputusan, serta mendistribusikan informasi kepada anggota organisasi secara cepat dan tepat sasaran.
(2) Keuangan
Peran bagian keuangan meliputi pengendalian uang masuk dan keluar. Tugas-tugasnya mencakup penyusunan anggaran, pencatatan pengeluaran, serta pengawasan anggaran (Riantiarno, 2011: 236). Koordinasi yang baik dengan seksi-seksi lain diperlukan untuk menghindari adanya ketidaksesuaian perencanaan anggaran dengan uang yang keluar yang diakibatkan oleh pengeluaran-pengeluaran tak terduga (Riantiarno, 2011: 236).
(3) Pemasaran/publikasi
Pemasaran dan publikasi mencakup segala cara untuk mengenalkan pertunjukan yang diproduksi dan menarik penonton (Riantiarno, 2011: 237). Meskipun kata pemasaran biasanya terkait dengan masalah uang, tidak semua pemasaran bertujuan untuk uang semata. Pemasaran menurut Murni (2013: 11) adalah suatu proses yang membantu organisasi budaya menukarkan karya seni yang mempunyai nilai atau manfaat bagi publik penontonnya dengan sesuatu (nama, posisi, uang) yang dibutuhkan organisasi budaya tersebut.
untuk mampu melihat sasaran lokasi dan segmentasi penonton yang tepat agar tidak terjadi salah sasaran dalam publikasi.
(4) Dokumentasi
Tim dokumentasi terdiri dari sekelompok orang yang bertugas mendokumentasikan proses pementasan, baik dalam bentuk foto, video, maupun rekaman audio (Karsito, 2008: 65). Dokumentasi yang dihasilkan kemudian digunakan untuk kebutuhan arsip, evaluasi setelah acara, dan kepentingan-kepentingan lain di masa mendatang.
c) Kerumahtanggaan
Kerumahtanggaan merupakan bagian yang mengatur segala hal yang berhubungan dengan pelayanan publik dan layanan staf produksi. Pelayanan publik berupa layanan penjualan karcis, pelayanan gedung, hingga memastikan penonton memperoleh kenyamanan yang semestinya dalam gedung pertunjukan (Jazuli, 2014: 88). Layanan kepada staf produksi dilakukan dalam bentuk pemberian kesejahteraan berupa pemenuhan kebutuhan konsumsi dan kesehatan (Jazuli, 2014: 88). Apabila suatu pertunjukan memiliki gedung sendiri maka terdapat seorang house manager yang menjadi kepala urusan kerumahtanggaan pertunjukan (Murgiyanto, 1985: 107). Namun fungsi kerumahtanggaan yang dilaksanakan suatu organisasi seni pertunjukan dengan atau tanpahouse manager
(1) Konsumsi
Bagian konsumsi bertanggung jawab atas pemenuhan kebutuhan konsumsi bagi seluruh staf produksi. Konsumsi diberikan selama proses produksi berlangsung mulai dari pra pementasan, pementasan, hingga kepentingan pasca pementasan (Karsito, 2008: 66).
(2) Transportasi
Bagian transportasi bertanggung jawab untuk masalah pelayanan antar-jemput staf produksi, pemain, dan mobilitas produksi. Transportasi staf dan pemain, serta keperluan pertunjukan seperti lighting, sound, dan properti diakomodasi oleh bagian transportasi (Karsito, 2008: 66).
(3) Karcis
Petugas karcis atau bagian ticketingbertugas melayani pemesanan tempat dan penjualan karcis sebelum acara dimulai, serta memastikan keseimbangan hasil penjualan karcis dengan jumlah karcis yang terjual (Jazuli, 2014: 89). Penghitungan kapasitas penonton dan jumlah tiket yang akan dijual menjadi tanggung jawab dari petugas karcis. Bagian karcis juga menjadi reprentasi layanan pertunjukan yang pertama kali dilihat oleh penonton sebelum masuk dalam gedung pertunjukan sehingga petugas karcis diharapkan dapat melayani penonton dengan ramah dan menarik (Jazuli, 2014: 89).
(4) Liaison Officer
terlibat dalam suatu pertunjukan (Subono, 2007: 2). LO merupakan pihak yang menjadi penghubung penampil dengan penyelenggara acara.
3) Wilayah Artistik
Wilayah artistik terbagi menjadi dua yaitu yang bekerja di atas panggung dan di belakang panggung. Petugas di atas panggung antara lain:
(1) Pimpinan Artistik
Merupakan pimpinan dalam bidang artistik yang bertanggung jawab atas seluruh rangkaian karya seni yang diproduksikan. Pimpinan artistik adalah orang yang merancang karya seni yang ditampilkan dalam pertunjukan serta bertanggung jawab atas pelaksanaan latihan hingga pementasan. Peran pimpinan artistik tergantung dari jenis pertunjukannya, dapat dipegang oleh sutradara, koreografer, atau konduktor (Murgiyanto, 1985: 113).
(2) Seniman Pelaku atau Pengisi Acara
(3) Master of Ceremony atau Pembawa Acara
Pembawa acara berperan sebagai pengatur jalannya pementasan sehingga sangat bertanggungjawab terhadap kelancaran jalannya pagelaran. Pembawa acara harus peka terhadap situasi di dalam gedung dan di atas pentas. Pembawa acara juga harus mampu menciptakan situasi yang menyenangkan bagi penonton agar merasa nyaman dalam gedung pertunjukan (Jazuli, 2014: 88).
Sedangkan petugas yang berada di belakang panggung antara lain: (1) Pimpinan Panggung/Stage Manager
Pimpinan panggung atau stage manager adalah orang yang bertanggung jawab atas proses latihan dan pertunjukan. Dia yang bertugas mengatur koordinasi pekerjaan-pekerjaan teknis di belakang panggung sehingga seluruh divisi yang terlibat dalam urusan panggung bertanggung jawab terhadap stage manager
(Murgiyanto, 1985: 103). Stage managerjuga bertugas menyusun run down atau detail susunan acara dan kemudian bertugas di atas panggung untuk memastikan acara berjalan sesuai dengan rancangan yang dibuat (Wibisono, 2014: 2).
(2) Penata Panggung
(3) Petugas Tata Cahaya
Bertugas membantu pimpinan artistik mewujudkan konsep yang dibuat melalui desain pencahayaan. Penata lampu harus memahami tentang urusan listrik, dan efek yang ditimbulkan oleh cahaya yang dihasilkan pada (Jazuli, 2014: 85).
(4) Petugas Tata Suara
Petugas tata suara atau operator suara bertugas melayani dan mengumpulkan peralatan tata suara (sound system) serta bertanggung jawab atas pengadaan dan pemeliharaan serta pengoperasiannya (Murgiyanto, 1985: 106) (5) Kru Panggung
Kru panggung adalah orang-orang yang mengerjakan (di lapangan) segala rencana artistik yang telah dirancang. Kru panggung bertanggung jawab atas susunan panggung sebelum, saat acara berlangsung, hingga setelah acara selesai (Murgiyanto, 1985: 105).
c. Proses Produksi Manajemen Pertunjukan 1) Tahap Pra Pementasan
Dalam tahap pra pementasan terdapat serangkaian kegiatan yang dilaksanakan dalam rangka mempersiapkan suatu acara. Kegiatan-kegiatan yang perlu dilakukan dalam tahap ini di antaranya:
a) Penentuan ide/tema
dalam sebuah pertunjukan (Beatrix, 2007: 17). Tema diperlukan untuk memberi gambaran yang jelas akan batasan dan arah bagaimana acara akan dibuat. Tema tersebut akan menjadi pedoman bagi tim produksi untuk merancang rangkaian karya seni yang akan ditampilkan sehingga menjadi suatu kesatuan yang harmonis.
b) Pembentukan panitia
Setelah tema atau ide acara ditentukan, dibentuk suatu panitia yang akan membantu mewujudkan acara tersebut. Susunan kepanitiaan suatu pementasan terdiri dari sejumlah orang atau tim yang bekerja bersama-sama dalam suatu koordinasi di bawah pimpinan acara. Menurut Wibisono (2014: 1) pembagian kerja dalam kepanitiaan harus dilakukan dengan mempertimbangkan kemampuan orang-orang yang ditunjuk untuk menjalankan tugas-tugasnya, agar mereka dapat bekerja secara maksimal sesuai dengan kapasitasnya masing-masing.
c) Pembuatantime schedule
Time scheduleatau jadwal pelaksanaan kegiatan dibuat untuk menertibkan kinerja masing-masing divisi dalam kepanitiaan. Time schedule dibagi menjadi tiga bagian secara garis besar yaitu tahap perencanaan dan persiapan, mulai operasional, dan tahap gladi bersih, hari H, serta setelah acara. (Beatrix, 2007: 56). Dengan adanya time schedule panitia diharap mampu melaksanakan tugas-tugasnya sesuai dengan waktu yang telah ditentukan.
d) Merancang pembiayaan
Diperlukan ketelitian yang tinggi dan prediksi yang tepat untuk menghindarkan terjadinya defisit dalam pembiayaan. Murni (2013: 10) mengemukakan dalam biaya produksi yang baik hanya diperbolehkan terjadi defisit atau kelebihan biaya sebesar 5%. Untuk itu biasanya pimpinan produksi memiliki cadangan dana atau kas sebesar 5% dari jumlah biaya produksi yang diperlukan yang nantinya berfungsi sebagai penyeimbang biaya (Murni, 2013: 10). Dalam pengelolaan yang baik, hal ini jarang dilakukan. Sekiranya ada, biasanya kelebihan biaya ini banyak digunakan untuk kebutuhan artistik yang sering berkembang seiring dengan perkembangan kreativitas seniman. Apabila tidak digunakan maka dana ini akan dikembalikan ke kas organisasi (Murni, 2013: 10).
e) Pembuatanrun down
Run down adalah detail susunan acara pada saat pertunjukan dilangsungkan. Run down memuat seluruh rangkaian kegiatan lengkap dengan keterangan waktu dan orang yang bertanggung jawab dalam kegiatan tersebut (Beatrix, 2007: 27). Run down diperlukan untuk membuat gambaran konkret mengenai bagaimana pertunjukan akan dilaksanakan pada hari-H, guna merencanakan alur dan tata kerja masing-masing divisi pada saat pelaksanaan pertunjukan.
f) Pelaksanaan gladi resik
berlangsung, agar panitia dapat menemukan dan mengatasi kendala yang kiranya akan dihadapi dalam pertunjukan sesungguhnya (Wibisono, 2014: 3). Pertunjukan yang tidak melangsungkan gladi resik biasanya tetap melakukan pengecekan teknis terkait multimedia dan tata suara, sehingga pada saat pertunjukan output
yang ditampilkan tetap maksimal.
2) Tahap Pementasan
Pada tahap ini seluruh panitia melaksanakan pementasan sesuai dengan yang telah direncanakan dan dilatih sebelumnya (Wibisono, 2013: 3). Stage manager memegang tanggung jawab penuh atas koordinasi seluruh tim baik di belakang maupun di atas panggung (Beatrix, 2007: 77). Stage manager yang bertugas untuk memastikan acara berjalan sesuai denganrun down.
3) Tahap Pasca Pementasan a) Evaluasi
b) Pembuatan LPJ
LPJ atau Laporan Pertanggung Jawaban dibuat untuk memastikan apakah perencanaan yang telah dibuat pada awal kepanitiaan telah berjalan sebagaimana mestinya (Wibisono, 2014: 3). LPJ berguna sebagai bentuk pertanggungjawaban atas rencana kegiatan yang telah dibuat oleh panitia sebelumnya. Laporan pertanggung jawaban kemudian diserahkan pada pihak-pihak yang berkontribusi dalam pelaksanaan acara, terutama yang telah membantu dalam pembiayaan, sebagai wujud transparansi finansial.
C. Penelitian yang Relevan
Penelitian yang relevan dengan penelitian ini antara lain sebagai berikut:
2. Skripsi yang berjudul Analisis Deskriptif Manajemen Pertunjukan “Vita Mahaswari Production Orchestra” di Semarang yang diteliti oleh Andreas Wulandoro dari Program Seni S1 Seni Musik Institut Seni Indonesia Yogyakarta. Penelitian ini menggunakan metode kualitatif deskriptif analisis. Penelitian ini memfokuskan permasalah pada bagaimana “Vita Mahaswari Production Orchestra” dapat bertahan selama dua belas tahun meskipun pemiliknya tidak memiliki latar belakang pendidikan musik. Penelitian ini juga mengemukakan peranan Vita Maheswari Production dalam pertunjukan orkestra. Hasil yang diperoleh dalam penelitian ini adalah bahwa tanpa pendidikan akademik dan hanya berdasarkan pengalaman, subjek dalam penelitian ini yaitu Vita Maheswari mampu mengelola manajemen pertunjukan.
41 A. Jenis Penelitian
Jenis penelitian yang digunakan dalam penelitian ini adalah penelitian kualitatif dengan metode deskriptif analisis. Dijelaskan oleh Moleong (2014: 6) pengertian metode penelitian kualitatif sebagai berikut:
“Penelitian kualitatif adalah penelitian yang bermaksud untuk memahami fenomena tentang apa yang dialami oleh subjek penelitian misalnya perilaku, persepsi, motivasi, tindakan, dll., secara holistik, dan dengan cara deskripsi dalam bentuk kata-kata dan bahasa, pada suatu konteks khusus yang alamiah dan dengan memanfaatkan berbagai metode alamiah.” Metode kualitatif dipilih oleh peneliti karena permasalahan yang dikaji menyangkut perilaku dan hubungan antar manusia secara sosial dan dinamis. Fungsi metode penelitian kualitatif sejalan dengan tujuan penelitian yakni meneliti proses yang dialami oleh subjek penelitian.
Sedangkan jenis penelitian deskriptif bertujuan untuk mendeskripsikan kejadian yang saat ini berlaku. Di dalamnya terdapat upaya mendeskripsikan, mencatat, menganalisis, dan menginterpretasikan kondisi-kondisi yang saat ini ada atau sedang terjadi. Dengan kata lain penelitian deskriptif bertujuan untuk memperoleh informasi-informasi mengenai keadaan saat ini dan melihat kaitan antara variabel-variabel yang ada. (Mardalis, 2010: 26).
struktur dan peran dalam manajemen, proses manajemen, serta upaya mempertahankan keberlangsungan pagelaran musik Lelagu.
B. Subjek dan Objek Penelitian
Subjek penelitian adalah manusia atau informan yang menjadi sumber informasi dalam penelitian. Pemilihan subjek dilakukan dengan mempertimbangkan kedalaman pengetahuan subjek mengenai objek penelitian. Dalam hal ini subjek penelitian adalah tim inti panitia penyelenggara Lelagu yang terdiri dari Prihatmoko Moki, Gisela Swaragita, dan Uniph. Peneliti memutuskan untuk memilih panitia inti Lelagu yang telah sejak awal menjadi bagian dari penyelenggaraan acara Lelagu sehingga memiliki pengalaman dan pengetahuan yang mendalam dan spesifik mengenai manajemen pertunjukan Lelagu.
Subjek yang pertama kali dipilih peneliti adalah Gisela Swaragita selaku kurator Lelagu yang sebelumnya sudah kenal dengan peneliti dan pernah mengajak peneliti untuk tampil dalam gelaran Lelagu. Setelah melakukan wawancara dengan Gisela Swaragita, peneliti menentukan dua informan lain berdasarkan informasi yang diperoleh mengenai kepanitiaan Lelagu, yaitu Prihatmoko Moki dan Uniph.
pra acara seperti Technical Meeting dan soundcheck, serta proses pelaksanaan acara Lelagu dari awal hingga selesai. Peneliti juga mendapat data mengenai objek penelitian melalui wawancara yang dilakukan pada subjek penelitian yaitu tim inti Lelagu.
C. Instrumen Penelitian
Dalam Sugiyono (2013: 372) yang menjadi instrumen utama dalam penelitian kualitatif adalah peneliti sendiri. Peran peneliti pada penelitian kualitatif sebagai human instrument antara lain: menetapkan fokus penelitian, memilih informan sebagai sumber data, melakukan pengumpulan data, menilai kualitas data, analisis data, menafsirkan data, dan membuat kesimpulan atas temuannya (Sugiyono, 2013: 373).
Peneliti berperan serta dalam kegiatan subjek yang diteliti yaitu dalam penyelenggaraan pagelaran Lelagu #18 guna memperoleh data yang akurat untuk mendeskripsikan penelitian. Dalam melakukan penelitian ini peneliti menggunakan alat bantu berupa pedoman observasi, pedoman wawancara, pedoman dokumentasi, catatan lapangan, alat perekam, dan kamera untuk meningkatkan keabsahan data serta memudahkan peneliti dalam mengumpulkan data penelitian terkait manajemen pertunjukan pagelaran musik Lelagu.
D. Tahap-tahap Penelitian
1. Tahap Pra-lapangan
Tahap pra-lapangan adalah langkah-langkah yang dilaksanakan sebelum peneliti turun ke lapangan. Kegiatan pra-lapangan yang dilakukan oleh peneliti antara lain menjajaki dan menilai lapangan, memilih informan dan menggali informasi, dan menyusun rancangan penelitian.
Menjajaki dan menilai lapangan dilakukan untuk mengenal kondisi dan situasi dalam lapangan penelitian. Penjajakan lapangan telah dilakukan peneliti dengan beberapa kali menghadiri gelaran musik Lelagu pada tahun 2015.
Kemudian peneliti memilih informan yang memiliki pengalaman dan pengetahuan mendalam mengenai subjek penelitian. Dalam hal ini informan yang dipilih adalah panitia penyelenggara acara Lelagu. Informan berperan memberikan informasi bagi peneliti ketika peneliti turun ke lapangan. Informan juga berperan dalam tahap pra-lapangan, untuk memberi gambaran awal yang lebih baik mengenai permasalahan yang diteliti.
Berkenaan dengan adanya wacana ticketing atau penerapan tiket masuk Lelagu, peneliti kembali melakukan observasi pada subjek penelitian dengan cara menghadiri forum diskusi Lelagu pada tanggal 3 Agustus 2015 terkait penerapan tiket masuk Lelagu untuk mendapatkan informasi lebih lanjut mengenai perubahan yang terjadi dalam manajemen Lelagu. Kemudian peneliti menghadiri beberapa gelaran Lelagu pada tahun 2015 yaitu pada Lelagu #16 bulan Agustus 2015 sebagai penonton dan Lelagu #17 bulan November 2015 sebagai penampil untuk mendapat gambaran lapangan mengenai kondisi pertunjukan setelah dilakukan penarikan biaya masuk.
Selanjutnya peneliti menyusun rancangan atau proposal penelitian yang memuat latar belakang penelitian dan alasan pelaksanaan penelitian, serta segala rincian rencana kegiatan yang dilaksanakan dalam penelitian sampai dengan tahap akhir yaitu penarikan kesimpulan dan validasi data. Penyusunan rancangan penelitian dilakukan sebagai pra-syarat untuk melanjutkan penelitian ke tahap selanjutnya yaitu tahap pekerjaan lapangan. Penyusunan rancangan penelitian dilakukan peneliti pada bulan Februari sampai dengan April 2016.
2. Tahap Pekerjaan Lapangan
Dalam tahap pekerjaan lapangan, peneliti melakukan langkah-langkah sebagai berikut:
a. Menjadi bagian dari kepanitiaan Lelagu #18
pada tanggal 7 April 2016 dan saat hari-H penyelenggaraan acara pada tanggal 8 April 2016. Dalam penggarapan acara, peneliti berperan sebagai Liaison Officer
yang bertugas saat acara berlangsung untuk menghubungkan pihak panitia dengan pihak-pihak luar dalam hal pembagian konsumsi dan poster.
b. Melakukan wawancara dengan panitia inti Lelagu
Peneliti melakukan wawancara terhadap kedua informan lain yang terlibat sebagai panitia inti Lelagu yaitu Prihatmoko Moki dan Uniph. Wawancara dengan Uniph dilakukan pada tanggal 7 April 2016, 2 Juni 2016, dan 22 Juli 2016, sedangkan wawancara dengan Prihatmoko Moki dilakukan pada tanggal 7 Juni 2016. Wawancara pertama dengan Uniph berupa obrolan santai ketikaTechnical Meetingberlangsung, pertanyaannya mencakup tugas-tugas setiap anggota panitia dan struktur organisasi KKF. Kemudian peneliti melakukan wawancara lebih lanjut pada tanggal 2 Juni 2016 untuk mendapatkan informasi mendalam terkait kerumahtanggaan pertunjukan. Berikutnya peneliti melakukan wawancara dengan Prihatmoko Moki terkait keterlibatannya dalam Lelagu, serta perkembangan dalam manajemen Lelagu. Wawancara terakhir dilakukan peneliti dengan Uniph pada tanggal 22 Juli 2016 untuk mengkonfirmasi informasi yang diperoleh dari Prihatmoko Moki.
3. Tahap Analisis Data
dipelajari, dan menarik kesimpulan agar mudah untuk dipahami. Analisis data dalam penelitian ini dilakukan peneliti menggunakan model Miles dan Huberman. Analisis data dilakukan peneliti dari sejak data terkumpul yaitu bulan Juni 2016 sampai dengan bulan Agustus 2016.
E. Tempat dan Waktu Penelitian
Penelitian ini dilaksanakan pada bulan April sampai dengan Juli 2016 dengan lokasi bertempat di Kedai Kebun Forum, Tirtodipuran, Yogyakarta, di mana pagelaran Lelagu #18 diadakan.
F. Teknik Pengumpulan Data
Teknik pengumpulan data adalah cara yang digunakan untuk memperoleh data yang diperlukan dalam penelitian. Teknik pengumpulan data yang digunakan oleh peneliti antara lain:
1. Observasi
Metode observasi seperti dikemukakan oleh John W. Creswell dalam Herdiansyah (2013: 131) adalah proses penggalian data yang dilakukan secara langsung oleh peneliti dengan cara melakukan pengamatan mendetail terhadap manusia dan lingkungannya dalam suatu lokasi penelitian.
Observasi ini dilakukan dengan cara mengamati sambil turut ambil bagian dalam aktivitas manajemen pagelaran musik Lelagu sebagai panitia acara. Peneliti berperan sebagai Liaison Officer dalam penyelenggaraan Lelagu #18 sembari merekam dan mencatat kejadian-kejadian di lapangan.
2. Wawancara
Menurut Moleong (2014: 186), wawancara adalah percakapan dengan maksud tertentu yang dilaksanakan oleh dua pihak, yaitu pewawancara
(interviewer) yang mengajukan pertanyaan danterwawancara(interviewee) yang memberikan jawaban atas pertanyaan-pertanyaan tersebut. Dalam penelitian ini wawancara yang dilakukan adalah wawancara mendalam (in depth interview) menggunakan teknik wawancara tidak terstruktur, untuk menemukan permasalahan secara lebih terbuka dan mendalam mengenai objek yang diteliti.
Dalam penelitian ini wawancara dilakukan dengan beberapa panitia tetap penyelenggara acara Lelagu guna memperoleh data mendalam tentang objek penelitian sesuai dengan kondisi saat ini. Wawancara dilakukan peneliti pada informan melalui obrolan yang mendalam dalam suasana yang santai. Wawancara dilakukan secara tidak terstruktur sehingga informan lebih terbuka dan luwes dalam mengutarakan cerita dan pendapatnya mengenai penyelenggaraan acara.
topik, namun dengan cara yang tidak kaku agar wawancara dapat berjalan dengan nyaman dan peneliti tetap memperoleh data yang sesuai dengan masalah penelitian.
3. Dokumen
Dokumen menurut Sugiyono (2013: 396) adalah catatan peristiwa yang sudah berlalu. Dokumen yang dapat digunakan sebagai data penelitian antara lain foto, video, film, surat, ataupun catatan harian. Dalam hal ini peneliti menggunakan arsip foto, video, dan catatan mengenai pagelaran musik Lelagu yang bersumber dari pihak-pihak yang pernah menjadi bagian dari kepanitiaan Lelagu di bulan-bulan lampau.
Dokumen yang digunakan peneliti antara lain poster dan foto yang diperoleh dari kepanitiaan Lelagu. Peneliti juga menggunakan arsip dalam media-mediaonline yang memuat konten terkait penyelenggaraan Lelagu. Media online
yang digunakan oleh peneliti antara lain laman situs We Need More Stages yang memuat wawancara Fathoni dengan Gisela Swaragita mengenai penyelenggaraan Lelagu, serta laman blog milik Komang Adhyatma selaku salah satu pendiri Lelagu yang menuliskan tentang pengalamannya selama bergabung dengan kepanitiaan Lelagu.
G. Teknik Analisis Data
Peneliti menggunakan teknik analisis data kualitatif model Miles dan Huberman (Emzir, 2012: 129). Analisis data menurut Miles dan Huberman terdiri atas rangkaian kegiatan yang dapat digambarkan sebagai berikut:
Gambar 2:Teknik Analisis Data Kualitatif
(Sumber: Emzir, 202: 129)
1. Reduksi Data
Data mentah berupa hasil observasi, wawancara, maupun dokumen yang diperoleh dari lapangan kemudian melalui tahap reduksi. Reduksi data ialah bagian dari tahap analisis data yang bertujuan untuk menajamkan, menyederhanakan, menyeleksi, serta mengorganisasi data sedemikian rupa sehingga kesimpulan akhir dapat digambarkan dan diverifikasi.
2. Penyajian Data
Penyajian data berfungsi untuk membantu peneliti memahami apa yang terjadi sebagai dasar untuk melakukan tindak lanjut atas pemahaman tersebut. Bentuk penyajian data yang paling umum dalam data kualitatif adalah teks naratif. Namun bentuk sajian data yang sedemikian rupa memuat terlalu banyak informasi, sifatnya terlalu luas dan tidak beraturan sehingga menyulitkan peneliti untuk menarik kesimpulan.
Dalam Emzir (2012: 132) penyajian data yang lebih baik adalah berupa matrik, grafik, jaringan kerja, dan bagan. Bentuk-bentuk penyajian data tersebut memudahkan peneliti untuk mengakses data secara langsung dan praktis, sehingga lebih mudah untuk menggambarkan kesimpulan dan bergerak ke tahap analisis berikutnya.
Penyajian data telah dilakukan peneliti dengan cara mendeskripsikan temuan-temuan di lapangan dengan teks, mengelompokkan data-data dalam tabel-tabel, serta membuat bagan-bagan untuk menunjukan proses yang terjadi dalam penggarapan pertunjukan. Penyajian data oleh peneliti bertujuan untuk mengklasifikasikan data yang ditemukan sesuai dengan rentang waktu dan kategori kejadian. Peneliti berusaha menunjukkan perkembangan-perkembangan yang terjadi dalam objek penelitian serta perbandingan-perbandingan pada fakta-fakta di lapangan dengan teori yang digunakan.
3. Penarikan Kesimpulan dan Verifikasi
konfigurasi yang mungkin, alur sebab-akibat, dan proposisi. Meskipun demikian kesimpulan akhir mungkin tidak akan didapatkan sebelum pengumpulan data selesai (Emzir, 2012: 133).
Kesimpulan yang diperoleh kemudian diverifikasi. Proses verifikasi dapat dilakukan baik oleh peneliti sendiri dengan cara mengecek kembali catatan lapangan atau melalui diskusi dan tinjauan antar kolega untuk mengembangkan konsensus antarsubjek (Emzir, 2012: 133).
H. Uji Keabsahan Data
Dalam penelitian kualitatif, temuan atau data dinyatakan valid apabila tidak ada perbedaan antara yang dilaporkan oleh peneliti dengan apa yang sesungguhnya terjadi pada obyek penelitian. Uji validitas atau keabsahan data yang digunakan dalam penelitian ini adalah uji kredibilitas atau uji kepercayaan dengan teknik triangulasi. Triangulasi menurut Sugiyono (2013: 439) adalah pengecekan data dari berbagai sumber dengan berbagai cara dan berbagai waktu. Dalam penelitian ini teknik yang digunakan oleh peneliti adalah triangulasi sumber dan triangulasi teknik.
1. Triangulasi Sumber
Uniph yang berperan dalam kerumahtanggaan acara sekaligus manajer KKF. Hasil wawancara dengan ketiga sumber tersebut kemudian dianalisis oleh peneliti sembari melakukan verifikasi dengan informan ketika ditemukan data yang berbeda, hingga dapat ditarik kesimpulan yang dapat disepakati oleh ketiga sumber yang bersangkutan. Triangulasi sumber dapat digambarkan sebagai berikut:
Gambar 3:Triangulasi Sumber (Sumber: Sugiyono, 2013: 439) 2. Triangulasi Teknik
Triangulasi teknik dilakukan dengan cara mengecek data kepada sumber yang sama dengan teknik yang berbeda (Sugiyono, 2013: 440). Misalnya dalam penelitian ini data yang diperoleh dengan wawancara kemudian dicek dengan teknik-teknik lain yang digunakan yakni observasi dan dokumentasi. Apabila data yang dihasilkan berbeda-beda, maka peneliti perlu melakukan diskusi lebih lanjut dengan sumber data yang bersangkutan untuk memastikan data mana yang dianggap benar. Triangulasi teknik dapat digambarkan sebagai berikut:
Triangulasi teknik telah dilakukan dengan melakukan observasi dan wawancara pada bulan Mei 2015 - Juli 2016. Pengumpulan data berupa tulisan maupun dokumentasi berbentuk gambar dan rekaman telah dilakukan pada saat observasi dan wawancara, juga studi dokumen yang dilakukan peneliti secara
55 A. Hasil Penelitian
1. Kedai Kebun Forum
Lelagu merupakan program reguler dari Kedai Kebun Forum, sebuah art space atau ruang berkesenian milik seniman Agung Kurniawan dan istrinya Yustina Neni. Kedai Kebun Forum berlokasi di Jalan Tirtodipuran no. 3 Yogyakarta. Kedai Kebun Forum dibangun pada tahun 1996, dan pada mulanya adalah restoran bernama Kedai Kebun yang memiliki ruang kosong di belakang dapur. Ruang tersebut kemudian digunakan secara rutin untuk beragam kegiatan seni seperti pameran seni rupa, pertunjukan teater, musik, tari, pembacaan puisi dan cerpen, juga diskusi budaya. Aktivitas-aktivitas ini kemudian memunculkan gagasan untuk membangun ruang baru yang bersifat mandiri. Bangunan Kedai Kebun kemudian mengalami renovasi dari Desember 2001 hingga Mei 2003. Renovasi tersebut mengubah Kedai Kebun yang tadinya hanya berupa restoran menjadi Kedai Kebun Forum, selanjutnya disebut KKF, yang terdiri dari dua lantai dan terbagi menjadi galeri, ruang pertunjukan, bookstore, dan restoran (Anonim, 2016).
mengakomodasi proposal-proposal kegiatan dari berbagai kalangan sebagai bentuk dukungan pada perkembangan kesenian (Anonim, 2016).
KKF dikepalai oleh Yustina Neni selaku direktur utama, dan Agung Kurniawan sebagai direktur artistik. Di bawahnya terdapat manajer operasional yang dipegang oleh Uniph (wawancara dengan Uniph, 7 April 2016). KKF dikelola secara independen dengan memanfaatkan restorannya sebagaisupporting systematau sistem pembiayaan.Restoran KKF menjadi sumber pemasukan yang digunakan untuk menutup biaya operasional KKF serta membiayai kegiatan-kegiatan kesenian yang dilaksanakan di KKF (wawancara dengan Gisela Swaragita, 3 Mei 2015).
2. Perkembangan Lelagu a. Asal-usul Lelagu
Lelagu terbentuk karena adanya keinginan Agung Kurniawan untuk mengaktifkan ruang pertunjukan di lantai dua KKF yang tadinya tidak terpakai. Agung Kurniawan yang memiliki basis seni rupa mengutarakan gagasan tersebut kepada beberapa rekan senimannya, salah satunya Prihatmoko Moki. Prihatmoko Moki yang juga tergabung dalam beberapa proyek musikindiedi Yogyakarta lalu mengajak rekannya dalam band Gemati, Gisela Swaragita untuk membantu mewujudkan gagasan Agung Kurniawan tersebut. Pada saat itu Gisela Swaragita juga aktif dalam KANALTIGAPULUH, suatu komunitas yang bergerak secara kolektif mengelola majalah serta radio online untuk mengekspos youth culture
suatu proyek pertunjukan reguler namun terkendala dalam hal pembiayaan (wawancara dengan Gisela Swaragita 3 Mei 2015).
KANALTIGAPULUH kemudian sepakat untuk mengadakan acara reguler pada minggu kedua setiap bulan di KKF. Dibentuk tim yang merupakan gabungan perwakilan dari KKF dan KANALTIGAPULUH. Selanjutnya dipilih nama Lelagu sebagai judul acara. Nama Lelagu dicetuskan oleh penyiar radio KANALTIGAPULUH saat itu, Nugroho Adhy. Lelagu memiliki makna sederhana yaitu “bebunyian” atau “nyanyian”, dalam bahasa Jawa biasa disebut “lelagon” (Adhyatma, 2015). Melalui kerjasama KKF dengan KANALTIGAPULUH, terwujudlah Lelagu #1 pada bulan Mei 2013 yang dilangsungkan di ruang pertunjukan KKF.
b. Kolaborasi Audio dan Visual
Konsep Lelagu yang menghadirkan kolaborasi pertunjukan musik dan seni visual merupakan hasil penggabungan ide Prihatmoko Moki bersama KANALTIGAPULUH. Menurut Prihatmoko Moki dalam wawancara tanggal 7 Juni 2016, konsep musik akustik sendiri dibawa oleh KANALTIGAPULUH yang sedari awal ingin mengadakan gelaran rutin dengan konsep akustik. Konsep akustik juga mendukung kondisi venue yang pada saat itu masih bersebelahan dengan rumah warga, sehingga mengurangi kemungkinan acara menjadi terlalu bising (wawancara dengan Gisela Swaragita, 3 Mei 2015).
overhead projector (OHP) yang ditembakkan ke latar panggung (wawancara dengan Prihatmoko Moki, 7 Juni 2016). Media OHP ini memungkinkan perupa untuk menghadirkan tontonan visual yang bergerak/dinamis dengan cara memproyeksikan seni visual yang dibuat langsung di atas panggung.
Gambar 5:PenggunaanOverhead Projectordalam Pertunjukan Lelagu (Dokumentasi: Tim Lelagu)
Gambar 6:Sablonase
(Dokumentasi: Danastri, 2016)
Konsep kolaborasi ini bertujuan untuk menjadikan Lelagu suatu melting potatau ruang lebur bagi komunitas-komunitas musisi dan perupa yang biasanya memiliki acara masing-masing. Hal ini seperti yang disampaikan oleh Prihatmoko Moki dalam wawancara 7 Juni 2016 sebagai berikut:
“Jadi kalau ada pertunjukan musik kamu akan melihat yang datang ya orangnya musisi-musisi semua, kalau di pameran seni rupa yang datang perupa semuanya. Kalau di Lelagu semuanya datang, perupa dan musisi datang jadi satu.”
