PARADIGMA PENCIPTAAN SENI
B. Konstruksi Paradigma 1. Acuan Pemahaman
3. Perbedaan dan Kesamaan Unsur Paradigma Ilmu Sosial Budaya dan Penciptaan Seni
paradigma penciptaan seni jika dibandingkan seperti sama saja. Namun, keduanya memiliki perbedaan signifikan. Berikut adalah table yang berisi perbandingan unsur-unsur paradigma ilmu sosial-budaya dan paradigma penciptaan seni.
Unsur pertama paradigma ilmu sosial-budaya adalah asumsi dasar, sedang unsur pertama paradigma penciptaan seni adalah nilai-nilai yang terkandung di dalam objek. Asumsi dasar sebagaimana penjelasan Ahimsa-Putra (2007:8) adalah “pandangan-pandangan mengenai suatu hal (bisa benda, ilmu pengetahuan, tujuan sebuah disiplin, dan sebagainya) yang tidak dipertanyakan lagi kebenarannya”. Nilai-nilai dalam penciptaan seni tidak
98 dapat dipisahkan dengan objek yang menjadi fokus perhatian seniman pencipta.
Unsur kedua paradigma ilmu sosial-budaya adalah nilai-nilai sedangkan unsur kedua paradigma penciptaan seni adalah keyakinan dasar. Unsur kedua paradigma penciptaan seni ini memiliki kemiripan dengan unsur pertama paradigma ilmu sosial-budaya, yaitu asumsi-asumsi dasar. Keyakinan dasar dalam paradigma penciptaan karya seni adalah persetujuan baik secara intelektual maupun secara perasaan bahwa objek tertentu memiliki kualitas tertentu terkait dengan nilai-nilai keindahan, kebaikan, dan/atau kebenaran tanpa terlebih dulu dilakukan pembuktian. Persetujuan secara intelektual dan secara perasaan itu adalah ide-ide yang memiliki potensi dan daya pragmatis untuk dikembangkan menjadi karya seni.
Nilai-nilai dalam penciptaan seni tidak dapat dipisahkan dengan objek yang menjadi fokus perhatian seniman pencipta. Oleh karena itu, dalam kaitannya dengan nilai-nilai, bagi seorang pencipta seni dalam bertemu dengan suatu objek, akan selalu memandang objek diyakini memiliki (1) “kualitas”
yang dapat disukai, diinginkan, bermanfaat, dan dapat menjadi objek suatu kepentingan tertentu. Seniman pencipta juga dapat meyaakini objek yang menjadi fokus perhtiannya memiliki (2) “keistimewan” yang dihargai sebagai kebaikan.
Nilai yang diyakini seniman pencipta adalah nilai artistik yang melekat di balik objek. Nilai artistik itu berupa nilai instrumental maupun nilai intrinsik yang ada di dalam objek. Nilai instrumental dalam hal ini adalah (1) nilai yang dimiliki suatu objek artistik tertentu yang diyakini dapat menghasilkan sesuatu yang diinginkan, dan (2) nilai yang dimiliki oleh objek artistik tertentu sebagai alat untuk menghasilkan sesuatu yang diinginkan. Nilai intrinksik dalam kaitannya dengan objek yang diyakini memiliki nilai artistik adalah tujuan artistik yang hendak dicapai dan dicita-citakan oleh seniman penciptanya.
Nilai artistik suatu objek yang menimbulkan keyakinan tertentu seorang pencipta seni adalah potensinya sebagai nilai instrumental yang dibayangkan dapat menghasilkan konstruk artistik baru. Bayangan mengenai konstruk artistik baru itu terkait dengan kemungkinan-kemungkinan entitas garap, baik
99 materi garap, sarana garap, maupun perabot garap yang dapat diterapkan dalam objek itu.
Unsur ketiga pada paradigma ilmu sosial budaya adalah model. Unsur ketiga penciptaan seni adalah keinginan berkarya. Hakikat keinginan berkarya adalah suatu maksud untuk menyajikan konsepsi artistik tertentu, mengadakan realitas artistik yang sebelumnya belum pernah ada. Keinginan itu merupakan kehendak untuk menyampaikan nilai-nilai yang dinggapnya wigati, penting, perlu dihayati dan disadari. Keinginan itu adalah upaya untuk menyajikan harkat dan kualitas suatu objek, dengan simbol yang disukai, sehingga menimbulkan persepsi makna yang diinginkan, berguna, dan dapat menjadi objek kepentingan. Jadi, keinginan berkarya pada hakikatnya adalah suatu maksud untuk mengekspresikan, menuturkan, dan/atau menyajikan realitas simbolik yang memiliki kandungan makna kebaikan, keindahan, dan/atau kebenaran yang berharga.
Nilai yang diyakini dan ingin diungkapkan oleh seniman pencipta melalui karya seni adalah sisi metafisis dari objek artistik. Oleh karena itu, nilai itu disebut dengan nilai artistik. Nilai artistik bukan semata-mata realitas yang bersifat positivistik, realitas faktual, atau jabaran dari kenyataan-kenyataan faktual yang eksis berdasarkan sensasi empirik. Nilai artistik adalah sesuatu yang mewujud dalam bentuk prinsip, argumen, kausalitas, dan sumber empiri dari realitas artistik suatu karya seni. Nilai artistik adalah realitas eksistensial yang mendasari kenyataan-kenyataan faktual yang eksis dalam wujud dan bentuk sensasi empirik dan simbolik karya seni. Nilai artistik adalah realitas transeden yang bersifat rohani, immaterial, relatif sulit diterangkan dengan metode-metode penjelasan dalam ilmu-ilmu empirik, dan penyebab semua kenyata empiris karya seni.
Unsur keempat paradigma ilmu sosial budaya adalah masalah-masalah yang ingin diselesaikan atau dijawab, unsur keempat paradigma penciptaan seni adalah model. Unsur ketiga paradigma ilmu sosial budaya dan unsur keempat paradigma penciptaan seni seolah-olah sama, yaitu model. Namun pada hakikatnya keduanya memiliki perbedaan yang sangat mendasar. Model bagi ilmu sosial budaya dalam pandangan Ahimsa-Putra (2007:10) “merupakan perumpamaan, analogi, kiasan tentang gejala yang dipelajari”. Model bagi
100 penciptaan seni identik dengan rancangan karya, yaitu gambaran imaginatif seniman pencipta mengenai bentuk dan/atau konsruksi artistik yang diandaikan dapat terwujud dan diniatkan untuk digarap dan diwujudkan. Model eperti dijelaskan di atas adalah seperangkat rancangan konstruksi artistik yang ada di angan-angan seniman dan diimajinasikan untuk dicipta. Model telah merepresentasikan bentuk, tekstur, dan/atau warna secara imajiner dari realitas artistik yang dibayangkan seniman, yang memuat berbagai aspek kreatif yang relevan. Model adalah kerangka dasar penciptaan seni yang tersimpan di ruang sunyi renungan seniman pencipta.
Unsur paradigma ke lima dalam ilmu sosial budaya dan dalam penciptaan seni memiliki kesamaan satu sama lain, yaitu konsep. Konsep dalam ilmu sosial budaya menurut Ahimsa-Putra (2007:13) adalah “istilah-istilah atau kata-kata yang diberi makna tertentu sehingga membuatnya dapat digunakan untuk memahami, menafsirkan, menganalisis, dan menjelaskan peristiwa atau gejala sosial budaya yang dipelajari”. Ihalauw (2004:24) menyatakan bahwa pada hakikatnya konsep adalah kesatuan antara simbol, fenomena dan maknanya, yang digunakan untuk menyatakan makna suatu fenomena tertentu. Istilah-istilah atau kata-kata yang dimaksudkan oleh Ahimsa-Putra pada hakikatnya adalah simbol yang bermakna yang digunakan sebagai sarana untuk memahami, menafsirkan, menganalisis, dan menjelaskan peristiwa atau gejala sosial budaya yang dipelajari. Bentuk konsep yang dikonstruk oleh peneliti pada hakikatnya terdiri dari tiga unsur, yaitu (1) simbol, (2) makna atau konsepsi, dan (3) fenomena. Konsep dalam ilmu apabila digambarkan adalah seperti berikut.
KONSEP DALAM ILMU Simbol
Makna Fenomena
Diagram 3.2
Konstruksi Konsep dalam Ilmu
Didaptasi dari Ihalauw (2004:29) berjudul “Unsur-unsur Pembentuk Konsep”
Pengertian konsep{ XE "Pengertian konsep" } dalam penciptaan seni kurang lebih adalah mirip dengan pengertian konsep dalam dunia ilmu. Konsep
101 dalam penciptaan seni adalah eksplanatori elaboratif untuk memperkuat keyakinan dasar dan model yang sudah ada. Sebagaimana model yang hanya ada di dalam angan-angan seniman pencipta, konsep juga bersifat abstrak, manifestasi entitas intelektual seniman, yang menunjuk kategori-kategori berbagai entitas, kejadian, dan/atau hubungan yang berada di dalam model.
Konsep adalah elemen dari proposisi artistik, seperti halnya kata dalam bahasa adalah elemen dari kalimat.
Konsep penciptaan seni adalah penjelasan atas konsepsi artistik berikut persepsi atau hal-hal yang tampak pada kesadaran pencipta seni, yang diwakili atau dipresentasikan melalui simbol artistik yang hendak dicipta oleh pencipta seni atau seniman pencipta. Hakikat simbol artistik yang hendak dicipta oleh pencipta seni atau seniman pencipta adalah model atau rancangan karya, yaitu gambaran imaginatif seniman pencipta mengenai bentuk dan/atau konsruksi artistik yang diandaikan dapat terwujud dan diniatkan untuk digarap dan diwujudkan.
Wujud konkrit dari konsep penciptaan seni adalah manifestasi rancangan karya yang berupa model artistik beserta gambaran tentang makna dan fenomena atas model atau rancangan karya yang dibayangkan, yang dipersepsi, dipahami dan hendak dikreasi menjadi karya seni. Konsep adalah identifikasi fenomena artistik yang dielaborasi dan dieksplanasi dalam wujud diabstraksi berbagai kategori yang ada di dalam model. Di sini secara tegas dikatakan bahwa konsep memiliki kaitan dan tidak dapat dipisahkan dengan model yang dibayangkan oleh seorang pencipta karya seni.
Kedudukan model yang abstrak, yang ada di angan-angan pencipta seni berfungsi sebagai simbol sebagaimana konsep dalam ilmu. Konsep di dalam ilmu menjabarkan kandungan simbol, yaitu fenomena-fenomena dan makna-maknanya. Jadi, gambaran, bayangan, atau imajinasi artistik yang tertuang di dalam model dalam gambaran, bayangan, atau imajinasi pencipta seni juga memiliki fenomena dan maknanya sendiri. Eksplanatori elaboratif untuk memperkuat keyakinan dasar, dan realitas artistik yang termanifestasikan dalam model itulah yang di sini disebut konsep dalam dunia penciptaan seni.
Unsur-unsur konsep yang eksis di dalam penciptaan seni adalah seperti berikut.
102
KONSEP DALAM SENI Model
Makna Fenomena
Diagram 3.3
Konstruksi Konsep dalam Penciptaan Seni
Didaptasi dari Ihalauw (2004:29) berjudul “Unsur-unsur Pembentuk Konsep”
Pada diagram di atas tampak bahwa model{ XE "model" } adalah salah satu unsur dari konsep. Isi konstruksi konsep adalah (1) model, (2) fenomena artistik yang terkandung di dalam model, dan (3) makna yang terkandung di dalam fenomena. Dalam membangun konsep, seorang seniman pencipta mempersepsi dan mengamati model yang dibayangkannya sendiri sehingga apa yang tampak di dalam model dan dibayangkannya sendiri tampak pada kesadarannya sendiri pula, sehingga akhirnya menjadi suatu fenomena. Model eksis sebagai simbol yang memiliki kandungan fenomena yang harus dijelaskan. Penjelasan mengenai fenomena kemudian diinterpretasi hingga menghasilkan makna.
Konsep dalam penciptaan seni kurang lebih adalah pemahaman, penafsiran, dan penjelasan terhadap makna objek yang dipresentasikan di dalam gagasan seniman pencipta. Makna objek yang digagas seniman pencipta adalah isi dan cakupan pengertian dari objek penciptaan yang dibayangkan di dalam model. Isi dan cakupan pengertian sebagaimana dimaksud adalah pengetahuan tentang kondisi-kondisi, kategori-kategori, bentuk-bentuk, dan struktur-struktur yang melekat pada objek dan yang eksis di dalam model sebagai entitas yang dibayangkan seniman pencipta, dan memungkinkan seniman pencipta sebagai subjek mengolahnya menjadi sesuatu yang bermakna.
Konsep dalam penciptaan seni adalah fenomena dan makna yang diketahui dan dibayangkan sebagai unsur vital dari eksistensi material dan eksistensi immaterial yang hendak dicipta, diolah, dikreasi, dan ditawarkan seniman pencipta kepada publik dalam menanggapi kondisi, kategori, bentuk, dan struktur objek. Fenomena pada dasarnya adalah kondisi, kategori, bentuk, dan struktur objek yang eksis di dalam model yang dipersepsi seniman
103 pencipta sehingga tampak dalam kesadaran kreatifnya. Makna dalam penjelasan yang lebih konkrit adalah maksud seniman pencipta dalam mengolah dan menawarkan nilai yang bertolak dari suatu objek. Oleh karena itu, konsep dalam penciptaan seni adalah intensi, rencana, dan nilai yang hendak dicapai dalam aktivitas mengelola objek menjadi wujud artistik.
Konsep terkait dengan keyakinan dasar, nilai-nilai, keinginan berkarya, dan model yang diimajinasikan untuk dikembangkan atau diwujudkan menjadi realitas empiris berupa karya seni.
Metode adalah cara atau alat untuk mewujudkan suatu maksud.
Pembentuan metode di dalam proses kreatif penciptaan seni harus tunduk kepada konsep. Pembentuan metode{ XE "Pembentuan metode" } tidak dapat menyimpang dari pemahaman, penafsiran, dan penjelasan terhadap gambaran imajinatif, bentuk dan/atau konsruksi artistik yang diandaikan terwujud sebagai karya seni. Metode harus merupakan hasil penalaran subordinatif terhadap rancangan konstruksi artistik yang ada di angan-angan seniman dan diimajinasikan untuk dicipta. Metode harus ada, dan adanya dikonstruksi dari konstruksi berfikir prsedural untuk merepresentasikan bentuk, tekstur, dan/atau warna secara imajiner dari realitas artistik yang dibayangkan seniman. Hal ini harus terjadi karena konsep berisi tujuan penciptaan karya.
Metode bagi ilmu sosial budaya meliputi metode pengumpulan data dan metode analisis (Ahimsa-Putra, 2007:16-32). Metode bagi penciptaan seni meliputi (1) metode pengembangan konsep dan (2) metode mewujudkan konsep. Metode pengembangan konsep adalah cara atau alat agar nilai-nilai, keyakinan dasar dan model yang telah ada mengenai suatu objek di dalam diri seniman dapat tumbuh menjadi pemahaman. Seniman pencipta berdasarkan pemahaman itu mampu memberikan penjelasan terhadap nilai-nilai yang diyakini dan makna objek yang terrepresentasikan di dalam model yang ada di dalam gagasan seniman pencipta. Metode mewujudkan konsep adalah cara atau alat agar model yang berupa gambaran imaginatif seniman pencipta mengenai bentuk, tekstur, dan/atau warna konsruksi artistik yang diandaikan terwujud dan diniatkan untuk digarap dapat diwujudkan menjadi realitas empiris yang dapat dinikmati oleh indera. Jadi metode ini adah cara atau alat bagaimana
104 mengubah realitas artistik bastrak berupa presentasi bentuk, tekstur, dan/atau warna secara imajiner menjadi realitas artistik yang nyata.
Unsur terakhir dari paradigma ilmu sosial-budaya adalah hasil analisis yang harus “menyatakan relasi-relasi antar variabel, antar unsur, antar gejala”
(Ahimsa-Putra, 2007:32), sebagai teori yang ditemukan. Unsur terakhir dari paradigma ilmu sosial-budaya adalah etnografi atau representasi. Unsur terakhir dari paradigma penciptaan seni yang setara dengan etnografi atau representasi dalam ilmu sosial budaya adalah karya seni, wujud nyata realitas artistik sebagai manifestasi pernyataan seniman pencipta secara simbolik. Di dalamnya terkandung relasi-relasi antar variabel, antar unsur, dan antar gejala yang menjadi konsern seniman pencipta untuk diungkapkan secara empiris dan simbolis. Mengingat karya seni adalah pernyataan seniman pencipta dalam bentuk simbolik, maka sesungguhnya karya seni dapat dipahami sebagai “teks”
yang dapat dibaca, diinterpretasi, sehingga karya seni juga menyatakan maksud dan makna nilai yang hendak disampaikan kepada audins atau penghayat karyanya.