ABSTRAK
RESEPSI SISWA TERHADAP CERPENMATA YANG ENAK DIPANDANG KARYA AHMAD TOHARI DAN IMPLIKASINYA
PADA PEMBELAJARAN SASTRA DI SMA
Oleh Roni Mustofa
Masalah yang dibahas dalam penelitian ini adalah resepsi siswa terhadap cerpen Mata yang Enak Dipandang karya Ahmad Tohari dan implikasinya pada pembelajaran sastra di SMA. Penelitian ini dilakukan untuk mendeskripsikan resepsi siswa terhadap cerpenMata yang Enak Dipandangkarya Ahmad Tohari.
Metode yang digunakan dalam penelitian ini adalah deskriptif kualitatif. Sumber data dalam penelitian ini adalah siswa kelas XI IPS IV SMA Negeri 7 Bandarlampung. Data dalam penelitian ini adalah data kualitatif yang berupa kata-kata atau kalimat-kalimat yang isinya tanggapan siswa terhadap fakta-fakta cerita yaitu, tokoh, alur, latar, dalam cerpen Mata yang Enak Dipandang karya Ahmad Tohari.
tersebut ditanggapi baik oleh siswa. Siswa tidak mengalami kesulitan dalam menganalisis latar tempat dan waktu dalam cerpen, pada latar sosial hanya sebagian kecil siswa yang dapat memahami.
Hasil penelitian ini selanjutnya diimplikasikan dalam pembelajaran sastra di Sekolah Menengah Atas dengan Kurikulum 2013. Resepsi siswa terhadap cerpen tersebut juga dapat dijadikan bahan ajar dan referensi yang membantu guru mata pelajaran Bahasa Indonesia dalam Apresiasi Prosa.
RESEPSI SISWA TERHADAP CERPEN MATA YANG ENAK DIPANDANG KARYA AHMAD TOHARI DAN IMPLIKASINYA
PADA PEMBELAJARAN SASTRA DI SMA
Oleh Roni Mustofa
Skripsi
Sebagai Salah Satu Syarat untuk Mencapai Gelar SARJANA PENDIDIKAN
Pada
Program Studi Pendidikan Bahasa dan Sastra Indonesia Jurusan Pendidikan Bahasa dan Seni
Fakultas Keguruan dan Ilmu Pendidikan Universitas Lampung
PENDIDIKAN BAHASA DAN SASTRA INDONESIA FAKULTAS KEGURUAN DAN ILMU PENDIDIKAN
RESEPSI SISWA TERHADAP CERPEN MATA YANG ENAK DIPANDANG KARYA AHMAD TOHARI DAN IMPLIKASINYA
PADA PEMBELAJARAN SASTRA DI SMA
(Skripsi)
Oleh Roni Mustofa
PENDIDIKAN BAHASA DAN SASTRA INDONESIA FAKULTAS KEGURUAN DAN ILMU PENDIDIKAN
HALAMAN JUDUL ... ABSTRAK ... COVER DALAM ... LEMBAR PERSETUJUAN ... LEMBAR PENGESAHAN ... PERNYATAAN... RIWAYAT HIDUP ... MOTO ... PERSEMBAHAN... SANWACANA ... DAFTAR ISI ... DAFTAR SINGKATAN...
BAB I PENDAHULUAN... 1
1.1 Latar Belakang Masalah... 1
1.2 Rumusan Masalah ... 8
1.3 Tujuan Penelitian ... 8
1.4 Manfaat Penelitian ... 9
1.4.1 Manfaat Teoretis ... 9
1.4.2 Manfaat Praktis ... 9
1.5 Ruang Lingkup Penelitian... 9
BAB II LANDASAN TEORI... 10
2.1 Cerpen ... 10
2.2.1 Unsur-unsur Cerita Pendek ... 13
a. Tokoh ... 14
b. Alur ... 16
c. Latar... 17
2.2 Resepsi Sastra ... 21
2.2.1Reader Response... 23
2.2.2 Teori Resepsi Sastra ... 27
2.2.3 Penulis, Karya, dan Pembaca ... 32
BAB III METODE PENELITIAN... 39
3.1 Desain Penelitian... 39
3.2 Data dan Sumber Data ... 40
3.3 Teknik Pengumpulan dan Analisis Data ... 40
3.4 Analisis Data ... 41
BAB IV PEMBAHASAN... 43
4.1 Resepsi Terhadap Tokoh Cerita ... 43
4.1.1 Resepsi Terhadap Tokoh Mirta... 46
4.1.1.1 Resepsi Mirta dari Aspek Fisik ... 46
4.1.1.2 Resepsi Mirta dari Aspek Psikologis ... 55
4.1.1.3 Resepsi Mirta dari Apek Sosiologis ... 64
4.1.2 Resepsi Terhadap Tokoh Tarsa ... 78
4.1.2.1 Resepsi Tarsa dari Aspek Fisik ... 78
4.1.2.2 Resepsi Tarsa dari Aspek Psikologis ... 86
4.1.2.3 Resepsi Tarsa dari Aspek Sosiologis ... 95
4.2 Resepsi Terhadap Alur Cerita ... 108
4.3 Resepsi Terhadap Latar Cerita ... 119
4.3.1 Resepsi Latar Tempat... 120
4.3.2 Resepsi Latar Waktu ... 126
4.3.3 Resepsi Latar Sosial ... 131
4.4 Implikasi Terhadap Pembelajaran Sastra di SMA ... 134
4.4.1 Rancangan Pelaksanaan Pembelajaran ... 135
4.4.2 Bahan Ajar ... 149
BAB V SIMPULAN DAN SARAN... 166
5.1 Simpulan ... 166
5.2 Saran... 167
Sis : siswa Mir : Mirta Tar : Tarsa
Pfis : pertanyaan fisik Konk : konkret
Kons : konseptual
Ppsi : pertanyaan psikologis Psos : pertanyaan sosiologis Mrh : marah
Sdh : sedih Gel : gelisah
Mnglkn: meninggalkan Cri : mencari
Lpr : melaporkan Tgr : tegur
Bnh : bunuh Sbr : sabar
Pm : pantang menyerah Post : positif
Negt : negatif Peng : pengaruh Tpeng : tidak pengaruh Sk : suka
Tsk : tidak suka Mam : mampu Tmam : tidak mampu Jw : jawa
Snd : sunda Lpg : lampung sd : sekolah dasar smp : sekolah menengah
pertama Tsklh : tidak sekolah Bk : baik
Tbk : tidak baik Bwh : bawah Men : menengah Emo : emosi Kha : khawatir Meny : menyesal Ped : peduli Mnlg : menolong Ta : tidak ada Ego : egois
Mksa : memaksa
Pa : pertanyaan alur Mj : maju
Mdr : mundur Phm : phm
Tphm : tidak paham Pns : penasaran Tpns : tidak penasaran Cck : cocok
Tcck : tidak cocok Mend : mendukung Tmend: tidak mendukung Jt : jumlah tempat Jw : jumlah waktu Ses : sesuai
“Barangsiapa bersungguh-sungguh, sesungguhnya kesungguhannya itu adalah untuk dirinya sendiri.”
(QS Al-Ankabut [29]: 6)
"Kelemahan banyak orang adalah terlalu banyak berpikir membuat rencana sehingga tidak segera melangkah."
Penulis dilahirkan di Buko Poso, Kec. Way Serdang, Mesuji, pada 21 April 1991.
Penulis merupakan anak pertama dari dua bersaudara, putra pasangan Bapak
Ropi’idan Ibu Suryati.
Penulis menyelesaikan pendidikan di TK Dharma Wanita tahun 1997, selanjutnya
menyelesaikan pendidikan Sekolah Dasar Negeri 1 Buko Poso tahun 2003.
Sekolah Menengah Pertama Negeri 1 Way Serdang diselesaikan tahun 2006,
selanjutnya Sekolah Menengah Atas Negeri 1 Way Serdang diselesaikan pada
tahun 2009.
Tahun 2009 penulis terdaftar sebagai mahasiswa Program Studi Pendidikan
Bahasa dan Sastra Indonesia, Jurusan Pendidikan Bahasa dan Seni, Fakultas
Keguruan dan Ilmu Pendidikan, Universitas Lampung melalui jalur Seleksi
Nasional Masuk Perguruan Tinggi Negeri (SNMPTN). Pada tahun 2011 semester
5 penulis melaksanakan Kuliah Kerja Lapangan (KKL) Bandung, Yogyakarta,
dan Bali pada tanggal 23-31 Januari 2011. Tahun 2012 semester 7 penulis
melakukan Kuliah Kerja Nyata (KKN) di Desa Bandar Agung, Lampung Timur,
dan Praktek Pengalaman Lapangan (PPL) di SD 02 Bandar Agung, Lampung
BAB I PENDAHULUAN
1.1 Latar Belakang Masalah
Karya sastra lahir dari hasil kreatifitas dan imajinasi manusia, serta pemikiran dan
juga pengalaman yang dimiliki oleh individu atau kelompok. Keindahan serta
karakteristik bahasa dalam karya sastra membuat karya sastra itu menjadi hal yang
sangat indah untuk dinikmati. Karya sastra adalah karya seni yang berbicara
tentang masalah hidup dan kehidupan, tentang manusia dan kemanusiaan yang
menggunakan bahasa sebagai mediumnya (Esten, 1980). Seirama dengan itu,
Rusyana (1982) menyatakan bahwa “sastra adalah hasil kegiatan kreatif manusia
dalam pengungkapan penghayatannya tentang hidup dan kehidupan, tentang
manusia dan kemanusiaan yang menggunakan bahasa”. Dari kedua pendapat itu
dapat ditarik makna bahwa karya sastra adalah karya seni, mediumnya (alat
penyampainya) adalah bahasa, isinya adalah tentang manusia, bahasannya adalah
tentang hidup dan kehidupan, tentang manusia dan kemanusiaan. Dengan
demikian sebuah karya sastra tidak dapat dipisahkan dari manusia sebagai
pembuat dan penikmat sastra (pembaca).
Pembaca sebagai penikmat karya sastra, memunyai peranan penting dalam
mengapresiasi sebuah karya sastra. Bentuk apresiasi salah satunya adalah menilai,
namun tentunnya pembaca juga harus memunyai kriteria yang memadai ketika
pembaca harus memunyai kapasitas yang memadai, tidak asal bunyi saja. Minimal
memahami teori-teori yang berhubungan erat dengan karya sastra.
Kritik sastra sebagai dasar ilmu yang memberikan wadah berkembangnya
teori-teori yang berkaitan dengan sastra. Beberapa pendekatan yang muncul dalam
kritik sastra antara lain, pendekatan mimetik, pendekatan pragmatik, pendekatan
ekspresif dan pendekatan objektif. Pendekatan pragmatik muncul sebagai
pendekatan yang erat kaitannya dengan pembaca dan teks sastra. Lebih jauh lagi,
kajian ini diuraikan dalam resepsi sastra.
Resepsi sastra dimaksudkan bagaimana seorang pembaca mampu memberi makna
dari karya sastra yang telah dibacanya. Makna yang diberikan berdasarkan
pengalaman-pengalaman hidup dari pembaca itu sendiri. Seorang pembaca juga
diharapkan mampu memberikan interpretasi dari karya sastra tersebut. Selama ini
yang menjadi tekanan dan menjadi fokus penelitian adalah teks dan makna dari
teks itu sendiri. Untuk itu, hadirlah sebuah kajian resepsi sastra yang mencoba
memberi perhatian kepada pembaca. Penelitian-penelitian yang cenderung
memberikan perhatian kepada teks dan makna dari teks, secara tidak langsung
menyiratkan bahwa seorang pembaca tidak memunyai andil dalam
penelitian-penelitian sastra. Fokus penelitian-penelitian yang hanya menekankan pada teks dan makna
dari teks itu sendiri, membuat objek penelitian menjadi monoton. Selain itu,
banyak penelitian hanya terfokus pada hubungan teks satu dengan teks lainnya
(intertekstual), hubungan teks sastra dengan penulisnya/pengarangnya (struktur
saja? Atau teks sastra dan makna dari teks sastra itu, yang menarik untuk menjadi
bahan penelitian?
Resepsi sastra hadir sebagai pembaruan dalam kajian sastra. Mengapa harus
pembaca? Meskipun pembaca tidak terlibat langsung dalam proses kreatif, namun
pembaca memunyai andil yang sangat penting dalam sebuah karya. Siapa yang
menikmati sebuah karya sastra kalau bukan pembaca. Ketika pembaca membaca
karya sastra, baik itu novel, cerpen, puisi, atau karya sastra yang lain, sudah pasti
ada reaksi setelah membaca. Reaksi ini, bisa berupa reaksi aktif, misalnya
pembaca memberikan makna atau interpretasi dari karya tersebut. Reaksi inilah
yang menarik untuk menjadi bahan penelitian. Bagaimana seorang pembaca
memberi makna dan interpretasi, kemudian dijadikan bahan penelitian. Hal baru
yang menarik, keterkaitan antara teks dan pembaca, sehingga tidak lagi yang
menjadi tekanan dan fokus penelitian adalah teks dan makna teks.
Penelitian mengenai resepsi juga pernah diteliti oleh mahasiswa program studi
Bahasa dan Sastra Indonesia Universitas Lampung, atas nama Wahyu Hidayat
dengan judul Tanggapan Mahasiswa Terhadap Novel Bumi Cinta Karya
Habiburrahman El Shirazy dan Kelayakannya Dalam Pembelajaran Bahasa dan
Sastra Indonesia di Perguruan Tinggi, serta atas nama Buyung dengan judul
skripsi Resepsi Siswa Kelas X SMA Negeri 8 Bandarlampung Terhadap Puisi
Cintaku Jauh di Pulau Karya Chairil Anwar. Perbedaan sasaran pada penelitian
Skripsi Wahyu Hidayat adalah resepsi mahasiswa terhadap novel, sasaran
penelitian skripsi Buyung adalah resepsi siswa terhadap puisi, sedangkan pada
Kajian resepsi muncul dari reaksi pembaca terhadap sebuah teks sastra.
Selanjutnya, dari sini lah timbul sebuah kajian ilmu sastra yaitu kajian resepsi,
yang notabene teks dan pembaca yang menjadi acuan penelitian. Teks yang
dimaksud di sini adalah teks sebuah sastra. Sastra pada dasarnya dapat dibagi
menjadi dua. Pertama sastra imajinatif, dan yang kedua sastra non-imajinatif.
Sastra imajinatif adalah karya-karya yang amat tipis hubungannya dengan fakta
atau realita kehidupan. Bentuk karya sastra imajinatif itu adalah puisi dan prosa.
Selain sastra imajinatif ada pula sastra non-imajinatif. Sastra non-imajinatif kadar
faktanya agak lebih menonjol. Para sastrawan di dalam mengarang sastra yang
non-imajinatif benar-benar bekerja berdasarkan fakta atau kenyataan yang
betul-betul terjadi. Termasuk ke dalam karya sastra non-imajinatif adalah esai, kritik,
biografi, otobiografi, sejarah, memoar, catatan harian, dan surat-surat (Suhendar
dan Pien Supinah, 1993:152).
Cerpen merupakan salah satu karya imajinatif yang berbentuk fiksi. Dalam buku
teori fiksi (Stanton, 1965), bahwa unsur-unsur fiksi meliputi alur, tokoh/karakter,
latar, tema, judul, sudut pandang, gaya dan tone, simbolisme, dan ironi.
Unsur-unsur tersebut dapat dikelompokkan menjadi tiga, yaitu fakta-fakta cerita (tokoh,
alut, latar), tema dan sarana-sarana sastra (judul, sudut pandang, gaya dan tone,
simbolisme dan ironi). Selanjutnya dalam penelitian ini, penulis hanya menitik
beratkan pada fakta-fakta cerita saja (tokoh, alur, latar). Kemudian informan akan
meresepsi cerpen Mata yang Enak Dipandang dengan berpedoman hanya pada
fakta-fakta cerita saja.Betapa menariknya cerpen untuk dinikmati semua kalangan
dan usia. Misalnya di kalangan pendidik, dari strata Sekolah Dasar sampai
Ketertarikan peneliti didasarkan karena cerpen merupakan salah satu jenis prosa
fiksi yang pendek namun padat makna. Cerpen juga banyak kita temui di berbagai
majalah, surat kabar, dan internet sehingga mudah kita dapatkan. Di samping itu,
cerpen tidak terlalu panjang sehingga tidak membebani siswa untuk membiasakan
diri menikmati suatu karya sastra (yang bermutu tentu saja). Oleh karena itu,
dapat diajarkan atau dilatihkan dalam waktu yang cukup pendek, misalnya dalam
satu jam pelajaran. Selain itu, pembaca sebuah cerpen yang baik dan menarik
akan menghibur siswa yang telah jenuh dengan berbagai kegiatan belaka. Bisa
juga digunakan sebagai selingan pada saat pembelajaran Bahasa Indonesia.
Sehingga dengan cara itu, pelajaran bahasa indonesia akan terasa menyenangkan.
Dalam penelitian ini, peneliti menggunakan cerpen dalam kumpulan cerpen karya
Ahmad Tohari sebagai subjek penelitian. Ahmad Tohari merupakan salah seorang
sastrawan Indonesia yang telah lama malang-melintang di dunia kepenulisan.
Sudah banyak karya-karya Kang Tohari, begitu ia akrab disapa, yang berhasil
memenangkan berbagai penghargaan dalam lingkup nasional maupun
internasional. Selepas menempuh pendidikan formalnya di SMAN 2 Purwokerto,
pria kelahiran Banyumas, 13 Juni 1948 ini pernah kuliah di beberapa fakultas.
Kang Tohari juga pernah berkecimpung dalam bidang jurnalistik di beberapa
media cetak seperti harian Merdeka, majalah Keluarga dan Majalah Amanah yang
kesemuanya berlokasi di Jakarta. Dalam dunia kepengarangan, kemampuan Kang
Tohari dalam meramu kata telah diakui secara luas baik di dalam maupun luar
negeri. Novel trilogi Ronggeng Dukuh Paruk yang meliputi Ronggeng Dukuh
Paruk (1982), Lintang Kemukus Dini Hari (1985), dan Jantera Bianglala (1986)
Inggris. Trilogi Ronggeng Dukuh Paruk juga telah diadaptasi ke layar lebar oleh
sutradara Ifa Irfansyah dengan judul Sang Penari.
Selain novel, Ahmad Tohari juga memiliki karya cerpen yang tidak kalah bagus.
Salah satu cerpen beliau adalah Mata yang Enak Dipandang. Sekarang karya
beliau tersebut telah dibukukan oleh PT Gramedia Pustaka Utama pada tahun
2013. Buku ini merupakan kumpulan lima belas cerita pendek Ahmad Tohari
yang tersebar di sejumlah media cetak antara tahun 1983 dan 1997. Seperti
novel-novelnya, cerita-cerita pendeknya pun memiliki ciri khas. Ia selalu menggangkat
kehidupan orang-orang kecil atau kalangan bawah dengan segala lika-likunya.
Ahmad Tohari sangat mengenal kehidupan mereka dengan baik. Oleh karena itu,
ia dapat melukiskannya dengan simpati dan empati sehingga kisah-kisah itu
memperkaya batin pembaca. Cerpen Mata yang Enak Dipandang karya Ahmad
Tohari merupakan cerpen yang pernah dipublikasikan oleh Kompaspada tanggal
29 Desember 1991. Cerita dengan nuansa kehidupan manusia yang dikemas
dengan cantik dan menarik oleh Ahmad Tohari sangat layak menjadi bahan
bacaan. Jika sebuah cerpen sudah memenuhi kelayakan sebagai bahan bacaan,
maka menjadi indikasi bahwa cerpen itu juga layak untuk menjadi bahan
penelitian.
Ada beberapa alasan mengapa peneliti lebih memilih siswa sebagai objek dari
penelitian ini. Siswa sebagai salah satu dari penikmat sebuah karya sastra sudah
tentu memunyai tanggapan atau interpretasi tersendiri terhadap karya sastra.
Bagaimana siswa memaknai, memberi arti karya sastra, kemudian
siswa sebagai salah satu komponen pembelajaran, hendaknya memberikan
sumbangan kontribusi terhadap sebuah karya sastra, hal ini tentu masih dalam
ruang lingkup pembelajaran bahasa Indonesia . Selain itu, penelitian ini juga
keleluasaan kepada siswa tentang pemberian makna dan interpretasi terhadap
sebuah karya sastra. Dengan kata lain, penelitian ini mengangungkan pembaca,
yang dalam hal ini adalah siswa.
Mata pelajaran bahasa Indonesia yang ada dalam kurikulum sekolah, dan telah
dijalani oleh siswa sedikit banyak telah memberikan pengetahuan kepada siswa
terhadap bahasa dan sastra, hal ini membuat peneliti ingin mengetahui seberapa
besar apresiasi siswa terhadap sebuah karya sastra. Pengajaran bahasa dan sastra,
bagai dua sisi koin yang tidak terpisahkan. Beberapa alasan tersebut, yang
membuat peneliti harus melakukan penelitian terhadap siswa. Penelitian ini
dilaksanakan di SMA Negeri 7 Bandarlampung, pada kelas XI IPS IV. Peneliti
memilih melakukan penelitian di SMA Negeri 7 Bandarlampung karena sekolah
tersebut merupakan salah satu sekolah favorit di Bandar Lampung. Sekolah
dengan akreditasi B, serta beberapa fasilitas yang menunjang kelengkapan
sekolah.
Terkait dengan judul penelitian skripsi ini, peneliti menggunakan Kurikulum 2013
untuk mengaitkan hasil penelitian dengan pembelajaran sastra. Kompetensi Dasar
yang menjadi acuan dan berkaitan erat dengan peneliti dalam Kurikulum 2013
yaitu,Menginterpretasi makna teks cerita pendek, pantun, cerita ulang, eksplanasi
kompleks, dan film/drama baik secara lisan maupun tulisan. Kompetensi Dasar
tersebut akan menuntut siswa lebih mengenal karya sastra khususnya cerpen
dilakukan siswa yaitu pembelajaran dalam mengapresiasi karya sastra, dalam hal
ini yaitu menanggapi cerita pendek (cerpen).
Implikasi penelitian ini terhadap pembelajaran sastra di SMA sebatas perancangan
pembelajaran dan bahan ajar. Perancangan pembelajaran dan bahan ajar yang
berbasis resepsi dengan menggunakan hasil dari penelitian.
1.2 Rumusan Masalah
Berdasarkan latar belakang masalah di atas, penulis merumuskan masalah dalam
penelitian ini adalah “Bagaimanakah resepsi siswa terhadap cerpen Mata yang
Enak Dipandang karya Ahmad Tohari dan implikasinya terhadap pembelajaran
sastra Indonesia di SMA?”. Adapun pertanyaan-pertanyaan penelitian sebagai
berikut.
1. Bagaimanakah resepsi siswa terhadap tokoh dalam cerpenMata yang
Enak Dipandangkarya Ahmad Tohari?
2. Bagaimanakah resepsi siswa terhadap alur dalam cerpenMata yang Enak
Dipandangkarya Ahmad Tohari?
3. Bagaimanakah resepsi siswa terhadap latar dalam cerpenMata yang Enak
Dipandangkarya Ahmad Tohari?
4. Bagaimanakah implikasinya pada pembelajaran sastra di SMA?
1.3 Tujuan Penelitian
Berdasarkan rumusan masalah di atas, penulis merumuskan tujuan penelitian ini
adalah Mendeskripsikan resepsi siswa terhadap cerpen Mata yang Enak
Dipandang karya Ahmad Tohari. Adapun tujuan penelitian terhadap fakta-fakta
1. Mendeskripsikan resepsi siswa terhadap tokoh cerpenMata yang Enak
Dipandangkarya Ahmad Tohari.
2. Mendeskripsikan resepsi siswa terhadap alur cerpen tersebut.
3. Mendeskripsikan resepsi siswa terhadap latar cerpen tersebut.
4. Mendeskripsikan implikasi pada pembelajaran.
1.4 Manfaat Penelitian
Penelitian ini diharapkan mampu memberikan manfaat secara praktis dan teoretis.
1.4.1 Manfaat Teoretis
Secara teoretis, penelitian ini diharapkan dapat menginformasikan dan menambah
pengetahuan tentang dan kritik sastra khususnya cerpen dengan menggunakan
teori resepsi sastra.
1.4.2 Manfaat Praktis
Penelitian ini diharapkan dapat menjadi salah satu bahan referensi yang
bermanfaat untuk penelitian selanjutnya. Oleh karena itu, dapat membantu
peneliti-peneliti lain dalam menambah wawasan tentang resepsi sastra. Selain itu,
hasil penelitian ini diharapkan dapat digunakan guru sebagai alternatif bahan ajar
di sekolah.
1.5 Ruang Lingkup Penelitian
Ruang lingkup penelitian ini terdiri atas objek penelitian. Objek penelitian ini
adalah resepsi siswa terhadap cerpen Mata yang Enak Dipandang karya Ahmad
Tohari, sedangkan aspek yang diteliti adalah sebagai berikut.
1. Resepsi siswa terhadap fakta-fakta cerita (tokoh, alur, latar) yang terdapat
dalam cerpenMata yang Enak Dipandangkarya Ahmad Tohari.
BAB II
LANDASAN TEORI
2.1 Cerpen
Pengertian cerita pendek (cerpen) telah banyak dibuat dan dikemukakan oleh
pakar sastra, dan sastrawan. Jelas tidak mudah membuat definisi mengenai
cerpen. Meski demikian, berikut akan dipaparkan pengertian cerita pendek yang
diungkapkan oleh para ahli sastra dan sastrawan terkemuka.
Dalam Purba (2010: 48), H.B Jassin dalam bukunyaTifa Penyair dan Daerahnya,
mengemukakan bahwa cerita pendek ialah cerita yang pendek (1977: 69). Jassin
lebih jauh mengungkapkan bahwa tentang cerita pendek ini orang boleh
bertengkar, tetapi cerita yang seratus halaman panjangnya sudah tentu tidak
disebut cerita pendek dan memang tidak ada cerita pendek yang demikian
panjang. Cerita yang panjangnya sepuluh atau dua puluh halaman masih bisa
disebut cerita pendek tetapi ada juga cerita pendek yang panjangnya hanya satu
halaman. Pengertian yang sama dikemukakan oleh Sumardjo dan Saini di dalam
buku mereka Apresiasi Kesusastraan. Mereka berpengertian bahwa cerita pendek
(atau disingkat cerpen) adalah cerita yang pendek. Tetapi dengan hanya melihat
fisiknya yang pendek orang belum dapat menetapkan sebuah cerita yang pendek
adalah sebuah cerpen (1986: 36).
Cerita pendek adalah cerita yang membatasi diri dalam membahas salah satu
bukan karena bentuknya yang jauh lebih pendek dari novel, tetapi karena aspek
masalahnya yang sangat dibatasi (Sumardjo, 1983: 69).
Selanjutnya menurut Priyatni (2010: 126) cerita pendek adalah salah satu bentuk
karya fiksi. Cerita pendek sesuai dengan namanya, memperlihatkan sifat yang
serba pendek, baik peristiwa yang diungkapkan, isi cerita, jumlah pelaku, dan
jumlah kata yang digunakan. Perbandingan ini jika dikaitkan dengan bentuk prosa
yang lain, misalnya novel.
Sesuai dengan namanya, cerita pendek dapat diartikan sebagai cerita berbentuk
prosa yang pendek (Suyanto, 2012:46). Ukuran pendek di sisni bersifat relatif.
Menurut Edgar Allan Poe dalam (Suyanto, 2012:46), sastrawan kenamaan
Amerika, ukuran pendek di sini adalah selesai dibaca dalam sekali duduk, yakni
kira-kira kurang dari satu jam. Adapun Jacob Sumardjo dan Saini K.M (1995: 30)
dalam Suyanto (2012: 46) menilai ukuran pendek ini lebih didasarkan pada
keterbatasan pengembangan unsur-unsurnya. Cerpen harus memiliki efek tunggal
dan tidak kompleks.
Pengertian cerita pendek yang dikemukakan oleh, H.B. Jassin, kemudian
Sumardjo dan Saini, Priyatni, dan Suyanto merupakan bagian kecil dari
pengertian cerita pendek. Beberapa pengertian cerita pendek yang telah
dikemukakan oleh para ahli di atas, penulis berhasil meyimpulkan pengertian
cerita pendek secara tersendiri. Cerita pendek (cerpen) adalah sebuah karangan
berbentuk prosa fiksi yang habis dbaca sekali duduk, maksud dari habis dibaca
sekali duduk adalah tidak membutuhkan waktu yang berlama-lama untuk
menyelesaikan satu cerita. Cerita pendek juga memiliki pemendekan unsur-unsur
Sukar untuk memberikan perumusan yang tepat dan tegas untuk menjawab
pertanyaan-pertanyaan, apakah cerita pendek itu. Tetapi kita coba menerangkan
cerita pendek itu dengan menyebutkan unsur-unsur apa yang harus dikandungnya.
Di dalam cerita pendek harus ada:
1. Cerita pendek mengandung interpretasi pengarang tentang konsepsinya
mengenai penghidupan, baik secara langsung atau tidak langsung.
2. Sebuah cerita pendek harus menimbulkan suatu hempasan dalam pikiran
pembaca.
3. Cerita pendek harus menimbulkan perasaan pada pembaca, bahwa
pembaca merasa terbawa oleh jalan cerita, dan cerita pendek pertama-tama
menarik perasaan, baru menarik pikiran.
4. Cerita pendek mengandung perincian dan insiden-insiden yang dipilih
dengan sengaja, dan yang bisa menimbulkan pertanyaan-pertanyaan dalam
pikiran pembaca.
Selanjutnya sebuah cerita pendek harus pula mengandung:
1. Sebuah insiden utama yang menguasai jalan cerita
2. Seorang pelaku utama.
3. Jalan cerita yang padat
4. Mencerminkan yang ketiga di atas hingga tercipta satu “efek” atau SATU
KESAN (impressie).
Panjang atau pendek sebuah cerita pendek juga tidak bisa ditetapkan. Pada
umumnya panjangnya sebuah cerita pendek itu habis sekali, dua kali atau tiga
kali. Tetapi ini juga bukan pegangan. Dapatlah kita katakan antara 500-1.000 –
Antara cerita pendek yang panjang dan sebuah novelet sudah sukar
membedakannya. Bedanya ialah dalam isi cerita. Novelet mencakup cerita
pengalaman-pengalaman manusia yang lebih luas, sedangkan cerita pendek
memusatkan perhatian pada sesuatu yang lebih terbatas.
Cerita pendek itu terbatas kemungkinan-kemungkinannya. Umpamannya, tidak
mungkin untuk meceritakan dalam sebuah cerita pendek dikemukakan
tanggapan-tanggapan saat-saat hidup yang karena sesuatu sebab dapat dibawa ke depan dan
ditonjolkan. Pengertian tentang batas-batas cerita pendek ini perlu diketahui agar
orang jangan mengarang roman dalam sebuah cerita pendek atau sebaliknya.
Karena berapa banyak roman-roman yang sebenarnya lebih padat dan lancar
ceritanya jika dijalin dalam sebuah cerita pendek. Bahan dalam roman demikian
diperpanjang, bertele-tele, sehingga hambar dan tidak berketentuan rasanya (Lubis
1996: 92).
2.2.2 Unsur-unsur cerita pendek
Unsur-unsur pembangun cerpen yang kemudian secara bersama membentuk
sebuah totalitas disamping unsur forma bahasa, masih banyak lagi macamnya.
Namun secara garis besar berbagai macam unsur tersebut secara tradisional dapat
dikelompokkan menjadi dua bagian, yaitu unsur intrinsik dan unsur ekstrinsik.
Unsur intrinsik adalah unsur-unsur yang membangun karya sastra itu sendiri
(Nurgiyantoro, 1994:23). Unsur pembangun sebuah cerpen tersebut meliputi
tema, alur, latar, tokoh dan penokohan, sudut pandang, gaya bahasa, dan amanat.
Hal ini didukung oleh pendapat Nurgiyantoro (1994: 23) Unsur intrinsik
Unsur-unsur inilah yang menyebabkan karya sastra hadir sebagai karya sastra, Unsur-
unsur-unsur yang secara faktual akan dijumpai jika orang membaca karya sastra. Unsur
intrinsik sebuah cerpen adalah unsur-unsur yang (secara langsung) turut serta
membangun cerita. Kepaduan antarberbagai unsur intrinsik inilah yang membuat
sebuah cerpen berwujud. Sebaliknya, jika dilihat dari sudut kita pembaca,
unsur-unsur (cerita) inilah yang akan dijumpai jika kita membaca sebuah cerpen. Unsur
yang dimaksud, untuk menyebut sebagian saja, misalnya, peristiwa, cerita, plot,
penokohan, tema, latar, sudut pandang penceritaan, bahasa atau gaya bahasa, dan
lain-lain.
Stanton (2007:22) mengemukakan bahwa karakter (penokohan), alur, dan latar
merupakan fakta-fakta cerita. Berikut ini penjelasan mengenai fakta-fakta cerita
suatu karya fiksi yang meliputi tokoh dan penokohan, alur, dan latar.
a. Tokoh
Tokoh merupakan pelaku-pelaku yang dihadirkan dalam suatu cerita, Munaris
(2010:20). Kehadirannya dapat diindikasikan dengan nama tokoh atau kata ganti
tertentu yang merujuk pada pelaku tertentu. Kehadiran tokoh cerita, baik tokoh
utama maupun tokoh pendukung selalu ada di semua novel. Dalam semua novel
dibedakan antara tokoh statis dan tokoh dinamis, Adi (2011:46). Tokoh statis, jika
sebagai tokoh utama di sepanjang cerita wataknya tidak berubah. Sebaliknya,
tokoh dinamis wataknya sebagai seseoarang tokoh mengalami perubahan selama
cerita berlangsung. Kemudian, penokohan adalah salah satu unsur cerita yang
memegang peranan penting di dalam sebuah novel, karena tanpa pelaku yang
penokohan lebih luas pengertiannya daripada “tokoh” dan “perwatakan” sebab ia
sekaligus mencakup masalah siapa tokoh cerita, bagaimana perwatakan,
bagaimana penempatan, dan bagaimana pelukisannya dalam sebuah cerita
sehingga sanggup memberikan gambaran yang jelas kepada pembaca.
(Nurgiyantoro, 1994:166).
Menurut Mido (1994:21), tokoh utama harus digambarkan sebagai tokoh yang
hidup, tokoh yang utuh, bukan tokoh mati yang sekadar menjadi boneka mainan
ditangan pengarangnya. Tokoh cerita harus digambarkan sebagai tokoh yang
memiliki kepribadian, berwatak dan memiliki sifat-sifat tertentu. Gambaran
lengkap profil tokoh utama yang utuh dimaksud meliputi 3 dimensi, yakni:
fisiologis, psikologis, dan sosiologis.
1. Dimensi fisiologis, meliputi penggambaran ciri-ciri fisik tokoh cerita,
seperti: jenis kelamin, bentuk tubuh, usia, ciri-ciri tubuh, kadaan tubuh,
dan raut wajah, pakaian dan perhiasan.
2. Dimensi psikologis meliputi penggambaran ciri-ciri psikologis tokoh
cerita, seperti: mentalitas, norma-norma moral, temperamen, perasaan,
keinginan, sikap, watak/karakter, kecerdasan (IQ), keahlian dan kecakapan
khusus.
3. Dimensi sosiologis meliputi penggambaran ciri-ciri sosial tokoh cerita,
seperti: status sosial, jabatan, pekerjaan, peranan sosial, pendidikan,
kehidupan pribadi, kehidupan keluarga, pandangan hidup, ideologi,
agama, aktifitas sosial, orpol/ormas yang dimasuki, kegemaran, keturunan
Dalam rangka menggambarkan dimensi fisiologis, psikologis, dan sosioloogis,
para tokoh ceritanya, para pengarang ada yang melakukannya secara langsung
dengan metode diskursif (eksplisit) dan ada pula yang melakukannya secara tidak
langsung dengan metode dramatik (implisit).
Metode langsung (eksplisit) mengarah pada cara pengarangnya yang
menyebutkan secara langsung ciri-ciri fisik (dimensi fisioloogis), ciri-ciri fisik
(dimensi fisikologis), ciri-ciri sosial (dimensi sosial) dan ciri-ciri psikologis
(dimensi psikologis) yang dilekatkannya pada tokoh cerita. Sementara metode
tidak langsung (implisit) mengarah pada cara mengarangnya yang tidak
menyebutkan secara langsung ciri-ciri fisik (dimensi fisiologis), ciri-ciri sosial
(dimensi sosial) dan ciri-ciri psikologis (dimensi psikologis) yang dilekatkannya
pada tokoh cerita (Mido, 1994:22-23).
b. Alur
Plot atau secara tradisional orang juga sering mempergunakan istilah alur atau
jalan cerita, sedangkan dalam teori-teori yang berkembang lebih kemudian
dikenal dengan adanya istilah struktur naratif, susunan, dan juga sujet
(Nurgiyantoro, 2013:165). Aminudin dalam Munaris (2010: 20) mengemukakan
alur adalah rangkaian cerita yang dibentuk oleh tahapan-tahapan peristiwa
sehingga menjalin suatu cerita yang dihadirkan oleh para pelaku dalam suatu
cerita.
Secara umum, alur merupakan rangkaian peristiwa-peristiwa dalam sebuah cerita
(Stanton, 2007:26). Istilah alur biasanya terbatas pada peristiwa-peristiwa yang
menyebabkan atau menjadi dampak dari berbagai peristiwa lain dan tidak dapat
diabaikan karena akan berpengaruh pada keseluruhan karya.
c. Latar
Latar adalah lingkungan yang melingkupi sebuah peristiwa dalam cerita, semesta
yang berinteraksi dengan peristiwa-peristiwa yang sedang berlangsung, Stanton
(2007:35). Latar atau setting disebut juga sebagai landas tumpu, menyaran pada
pengertian tempat, hubungan waktu, dan lingkungan sosial tempat terjadinya
peristiwa-peristiwa yang diceritakan (Abrams dalam Nurgiyantoro, 1994:216).
Menurut Stanton dalam Munaris (2010:20) latar adalah lingkungan yang meliputi
sebuah peristiwa dalam cerita, semesta yang berinteraksi dengan
peristiwa-peristiwa yang sedang berlangsung. Kemudian Stanton dalam Nurgiyantoro
(1994:216) mengelompokkan latar, bersama dengan tokoh dan plot, ke dalam
fakta (cerita) sebab ketiga hal inilah yang akan dihadapi, dan dapat diimajinasi
oleh pembaca secara faktual jika membaca secara fiksi atau ketiga inilah yang
secara konkret dan langsung membentuk cerita.
Tahap awal suatu karya pada umumnya berupa pengenalan, pelukisan, dan
penunjukan latar. Namun, hal itu tak berarti bahwa pelukisan dan penunjukkan
latar hanya dilakukan pada tahap awal cerita. ia dapat saja berada pada tahap yang
lain, pada berbagai suasana dan adegan dan bersifat koherensif dengan
unsur-unsur struktural fiksi yang lain.
1. Latar tempat
Latar tempat menyaran pada lokasi terjadinya peristiwa yang diceritakan dalam
tempat-tempat dengan nama tertentu, inisial tertentu, mungkin lokasi tertentu tanpa nama
jelas. Tempat-tempat yang bernama adalah tempat yang dijumpai dalam dunia
nyata, misalnya Magelang, Yogyakarta, dan lain-lain. Tempat dengan inisial
tertentu, biasanya berupa huruf awal (kapital) nama suatu tempat, juga menyaran
pada tempat tertentu, tetapi pembaca harus memperkirakan sendiri, misalnya kota
M, S, T, dan desa B. Latar tempat tanpa nama jelas biasanya hanya berupa
penyebutan jenis dan sifat umum tempat-tempatan tertentu, misalnya desa, sungai,
jalan, hutan, kota, dan sebagainya.
Penggunaan latar tempat dengan nama-nama tertentu haruslah mencerminkan,
atau paling tidak tak bertentangan dengan sifat dan keadaan geografis tempat yang
bersangkutan. Masing-masing tempat tentu memiliki karakteristiknya sendiri yang
membedakannya dengan tempat-tempat lain. Jika terjadi ketidaksesuaian deskripsi
antara keadaan tempat secara realistis dengan yang terdapat di dalam novel,
terutama jika pembaca mengenalinya, hal itu akan menyebabkan karya yang
bersangkutan kurang meyakinkan. Deskripsi tempat secara teliti dan realistis ini
penting untuk mengesani pembaca seolah-olah hal yang diceritakan
sungguh-sungguh ada dan terjadi.
Untuk dapat mendeskripsikan suatu tempat secara meyakinkan, pengarang perlu
menguasi medan, Nurgiyantoro (1994:228). Pengarang haruslah menguasai situasi
geografis lokasi yang bersangkutan lengkap dengan karakteristik dan sifat
khasnya. Tempat-tempat yang berupa desa, kota, jalan, sungai, dan lain-lain tentu
memiliki ciri-ciri khas yang menandainya. Hal itu belum lagi diperhitungkan
desa, kota, atau sungai yang sama persis dengan desa, kota, atau sungai yang lain.
Pelukisan tempat tertentu dengan sifat khasnya secara rinci biasanya menjadi
bersifat kedaerahan, atau berupa pengangkatan suasana daerah.
Pengangkatan suasana kedaerahan, sesuatu yang mencerminkan unsurlocal color,
akan menyebabkan latar tempat menjadi unsur yang dominan dalam karya yang
bersangkutan. Tempat menjadi sesuatu yang bersifat khas, tipikal, dan fungsional.
Ia akan mempengaruhi pengaluran dan penokohan, dan karenanya menjadi
koheren dengan cerita secara keseluruhan. Namun, perlu ditegaskan bahwa sifat
ketipikalan daerah tak hanya ditentukan oleh rincinya deskripsi lokasi, melainkan
terlebih harus didukung oleh sifat kehidupan sosial masyarakat penghuninya.
Dengan kata lain, latar sosial, latar spiritual, justru lebih menentukan ketipikalan
latar tempat yang ditunjuk.
2. Latar Waktu
Latar waktu berhubungan dengan masalah “kapan” terjadinya peristiwa-peristiwa
yang diceritakan dalam sebuah karya fiksi, Nurgiyantoro (1994:230). Masalah
“kapan” tersebut biasanya dihubungkan dengan waktu faktual, waktu, yang ada
kaitannya atau dapat dikaitkan dengan peristiwa sejarah. Pengetahuan dan
persepsi pembaca terhadap waktu sejarah itu kemudian dipergunakan untuk
mencoba masuk ke dalam suasana cerita.
Masalah waktu dalam karya naratif, kata Genette dalam Nurgiyantoro (1994:231)
dapat bermakna ganda, yaitu menyaran pada waktu penceritaan, waktu penulisan
cerita, dan dipihak lain menunjuk pada waktu dan urutan waktu yang terjadi dan
dari segi waktu penceritaannya. Tanpa kejelasan (urutan) waktu yang diceritakan,
orang hampir tak mungkin menulis cerita. dalam hal ini kejelasan masalah waktu
menjadi lebih penting dari pada kejelasan unsur tempat, Genette dalam
Nurgiyantoro (1994:231). Hal ini disebabkan orang masih dapat menulis dengan
baik walau unsur tempat tak ditunjukkan secara pasti, namun tidak demikian
halnya dengan pemilihan bentuk-bentuk kebahasaan sebagai sarana
pengungkapannya.
Masalah waktu dalam karya fiksi juga sering dihubungkan dengan lamanya waktu
dalam karya fiksi juga sering dihubungkan dengan lamanya waktu yang
dipergunakan dalam cerita. Dalam hal ini terdapat variasi pada berbagai novel
yang ditulis orang. Ada novel yang membutuhkan waktu sangat panjang hampir
sepanjang hayat tokoh, adapula yang relatif pendek.
3. Latar Sosial
Latar sosial menyaran pada hal-hal yang berhubungan dengan perilaku kehiduan
sosial masyarakat di suatu tempat yang diceritakan dalam karya fiksi,
Nurgiyantoro (1994:233). Tata cara kehidupan sosial masyarakat mencakup
berbagai masalah dalam lingkup yang cukup kompleks. Ia dapat berupa kebiasaan
hidup, adat istiadat, tradisi, keyakinan, pandangan hidup, cara berpikir dan
bersikap, dan lain-lain. Latar sosial juga berhubungan dengan status sosial tokoh
yang bersangkutan misalnya rendah, menengah, atau atas.
Latar sosial dapat secara meyakinkan menggambarkan suasana kedaerahan, local
samping berupa hal-hal yang telah dikemukakan, ia dapat pula berupa dan
diperkuat dengan penggunaan bahasa daerah atau dialek-dialek tertentu.
Status sosial tokoh merupakan salah satu hal yang perlu diperhitungkan dalam
pemilihan latar. Ada sejumlah novel yang membangun konflik berdasarkan
kesenjangan status sosial tokoh-tokohnya. Perbedaan status sosial dengan
demikian, menjadi fungsional dalam fiksi. Secara umum perlu adanya deskripsi
perbedaan antara kehidupan tokoh yang berbeda status sosialnya. Keduanya tentu
memiliki perbedaan tingkah laku, pandangan, cara berpikir dan bersikap, gaya
hidup, dan mungkin permasalahan yang dihadapi.
Akhirnya perlu ditegaskan bahwa latar sosial merupakan bagian latar secara
keseluruhan. Jadi, ia berada dalam kepaduan dengan unsur latar yang lain, yaitu
unsur tempat dan waktu, Nurgiyantoro (1994:237) ketiga unsur tersebut dalam
satu kepaduan jelas akan menyaran pada makna yang lebih khas dan meyakinkan
daripada secara sendiri-sendiri. Ketepatan latar sebagai salah satu unsur fiksi pun
tak dilihat secara terpisah dan berbagai unsur yang lain, melainkan justru dari
kepaduan dan koherensinya dengan keseluruhan.
2.2 Resepsi Sastra
Estetika resepsi adalah sebuah metode kritik sastra yang menitikberatkan pada
peranan pembaca yang memperhatikan karya sastra sebagai sebuah struktur. Di
satu pihak, pembaca memiliki nilai-nilai yang berubah. Sementara itu, dilain
pihak karya sastra sebagai sebuah struktur menentang struktur karya sebelumnya
Menurut Segers (Suroso, dkk 2009: 113), estetika resepsi melihat nilai sastra
sebagai sebuah konsep dari perubahan yang tetap, bergantung pada sistem norma
pembacanya.
Metode estetika resepsi merupakan sebuah kejutan untuk evaluasi kesusastraan
guna melengkapi perbedaan pandangan dari konsep nilai kesusastraan. Hal
tersebut disebabkan, selama ini struktural menganggap bahwa nilai sastra terlepas
dari pembacanya.
Dalam Junus (1985: 1), resepsi sastra dimaksudkan bagaimana pembaca
memberikan makna terhadap karya sastra yang dibacanya, sehingga dapat
memberikan reaksi atau tanggapan terhadapnya. Tanggapan itu mungkin bersifat
pasif, yaitu bagaimana seorang pembaca dapat memahami karya itu, atau dapat
melihat hakikat estetika yang ada di dalamnya. Mungkin juga bersifat aktif yaitu
bagaimana ia merealisasikannya, karena itu, pengertian resepsi sastra memunyai
lapangan yang luas, dengan berbagai kemungkinan penggunaan.
Resepsi sastra berasal dari kata recipere (Latin), reception (Inggris), yang
diartikan sebagai penerimaan atau penyambutan pembaca. Dalam arti luas resepsi
didefinisikan sebagai pengolahan teks, cara-cara pemberian makna terhadap karya
sehingga dapat merespons terhadapnya. Respons yang dimaksudkan tidak
dilakukan antara karya dengan seorang pembaca, melainkan pembaca sebagai
proses sejarah, pembaca dalam periode tertentu, Ratna (2004: 165).
Dari beberapa penjelasan para ahli tersebut penulis mengambil simpulan
menitikberatkan pada pembaca. Melalui resepsi sastra ini, akan diketahui
bagaimanakah karya sastra yang tercipta di mata pembaca. Dengan resepsi sastra
terjadi suatu perubahan (besar) dalam penelitian sastra. Selama ini, tekanan
diberikan kepada teks dan untuk kepentingan teks, ini biasanya untuk
pemahaman, seorang peneliti mungkin saja pergi kepada penulis (teks).
Selain dapat dilihat dari resepsi sastra pendekatan pragmatik sastra juga dapat
dilihat dari segi yang lainnya. Reader response merupakan teori yang melihat
pembaca sebagai perhatian penelitian. Lebih lanjut akan dibahas dalam subbab
berikut.
2.2.1Reader Response
Reader response atau reader response criticsm merupakan sebuah teori yang di
kembangkan oleh berbagai macam ahli dan kritikus sastra. Teori ini mempunyai
berbagai macam makna tergantung pada orang yang mengembangkannya.
Meskipun demikian secara umum teori ini menawarkan sebuah teori tentang
bagaimana mendapatkan makna dari sebuah text oleh pembaca, serta bagaimana
pembaca menginterpretasikan text tersebut. Dalam teori ini hubungan antara
pembaca dengan text sangat penting – karena text tanpa pembaca akan tidak
berarti atau dalam kata lain text tidak ada tanpa pembaca. Sebuah text tidak akan
hidup tanpa pembaca. Banyak yang missinterpretasi mengenai teori reader
response. Banyak yang mengatakan bahwa teori ini memberikan jalan bagi
berbagai macam (semua) interpretasi akan text. Meskipun interpretasi dalam teori
ini sangat dibuka lebar dibandingkan pada teori formalis dan strukturalis, bukan
Pendekatan reader-oriented berkembang pada 1960-an sebagai reaksi atas
dominasi pendekatan text-oriented, seperti new critism. Pendekatan
reader-oriented ini dinamakan dengan teori resepsi, reader response, atau aesthetic
response. Dalam penggunaan, ketiga istilah tersebut hampir bersinonim (Klarer,
2004: 92).
Akan tetapi, Adi (2011: 174-184) membedakan istilah pendekatan reader response
dengan pendekatan resepsi. Pendekatan reader response menitikberatkan pada
pembentukan estetika dalam sebuah teks, sedangkan pendekatan resepsi lebih
berfokus pada dampak yang timbul, senang tidaknya pembaca, dan latar belakang
penilaian pembaca. Dengan kata lain, resepsi merupakan reader judgment.
Namun demikian, hakikatnya pendekatan reader response dan resepsi sama-sama
mengacu pada keterlibatan pembaca dalam membangun sebuah makna pada suatu
teks. Pendekatan reader response memiliki cakupan yang lebih luas dari resepsi
karena tidak hanya membicarakan penerimaan pembaca, melainkan juga
melibatkan interpretasi pembaca.
Pendekatan ini dapat “disandingkan” dengan beberapa pendekatan lainnya, seperti
psikoanalisis, kritik feminis, kritik struturalis, dan lain sebagainya. Misalnya,
apabila dalam kajian psikoanalisis, dilakukan penelitian mengenai motif
psikologis pada beberapa jenis interpretasi teks sastra, maka itu merupakan salah
Tokoh dan Teori Pokok Pendekatan Reader Response
1. Hans Robert Jauss
Tanggapan seorang pembaca tentu akan berbeda satu sama lain. Perbedaan
tanggapan itulah yang disebut oleh Hans-Robert Jauss sebagai horizon of
expectation (horizon harapan) dari pembaca tersebut. Pradopo (2007: 208)
menyatakan bahwa horizon harapan adalah harapan-harapan pembaca sebelum
membaca sebuah karya sastra. Horizon harapan seseorang ditentukan oleh tingkat
pendidikan, pengalaman, pengetahuan, dan kemampuan dalam menanggapi
sebuah karya sastra.
Horizon harapan (horizon of expectation) ditentukan oleh:
a. Norma-norma umum yang keluar dalam teks;
b. Pengetahuan dan pengalaman pada teks yang sudah dibaca sebelumnya;
dan
c. Kontradiksi antara fiksi dengan kenyataan.
2. Wolfgang Iser
Wolfgang Iser memperkenalkan konsep efek (wirkung), yakni cara sebuah karya
mengarahkan reaksi pembaca terhadapnya. Dalam suatu karya sastra, terdapat
kesenjangan antara teks dan pembaca. Di sanalah, terjadi kekosongan atau tempat
terbuka (open plak) yang kemudian diisi oleh pembaca. Respon pembaca yang
mengisi tempat terbuka tersebut bersifat berbeda-beda satu sama lain.
Menurut Iser, sebagaimana dikutip Adi (2011: 178), karya sastra memiliki dua
kutub, yaitu kutub artistik dan estetik. Kutub artistik merupakan teks penulis,
3. Norman Holland
Pemikiran Norman Holland berawal dari kajiannya terhadap karya sastra dengan
pendekatan psikoanalisis. Di dalamnya, Holland juga berbicara mengenai proses
pembacaan. Sebagaimana dikutip Adi (2011: 177), Holland berargumentasi
bahwa setiap pembaca memasukkan fantasinya dalam teks dan memodifikasinya
dengan mekanisme pertahanan (defense mechanism).
Holland meyakini bahwa motif pembaca sangat memengaruhi cara mereka
membaca. Metode Holland disebut juga metode analisis transaktif karena ia
percaya bahwa proses membaca mencakup transaksi antara pembaca dan teks asli
(Tyson, 2006: 182).
Holland juga berpendapat bahwa di dalam pikiran setiap individu terdapat identity
theme, yaitu pembaca memiliki gaya tertentu dalam kehidupan dan
pembacaannya. Tanda-tanda, komunitas pembaca, dan gaya membaca yang
bervariasi itulah yang membangun sebuah reader response (Tyson, 2006: 183).
Pembaca dalam Pendekatan Reader Response
Dalam pendekatan reader response, dikenal beberapa istilah pembaca. Pembaca
yang dimaksud adalah sebagai berikut:
1. Pembaca biasa, yaitu pembaca dalam arti sesungguhnya. Pembaca biasa
adalah orang yang membaca suatu karya sastra sebagai karya biasa, bukan
dengan tujuan penelitian.
2. Pembaca ideal, yaitu pembaca yang membaca karya sastra sebagai bahan
3. Pembaca implisit, yaitu peranan bacaan yang terletak di dalam teks itu
sendiri, yakni keseluruhan petunjuk tekstual bagi pembaca sebenarnya.
4. Pembaca eksplisit, yaitu dapat pembaca yang dapat disebut juga pembaca
fiktif, imajiner, atau imanen.
5. Pembaca terinformasi (informed readers), yaitu pembaca yang memiliki
kemampuan literasi yang cukup.
2.2.2 Teori Resepsi Sastra
Semiotika, resepsi, dan interteks berkembang pesat sesudah strukturalisme
mencapai klimaks skaligus stagnasi, bahkan sebagai involusi. Perbedaannya,
semiotika, melalui intensitas sistem tanda memberikan keseimbangan antara
struktur intrinsik dan ekstrinsik, resepsi sastra memberikan perhatian kepada
pembaca, sedangkan interteks pada hubungan antara karya yang satu dengan
karya yang lain. Sebagaimana akan dijelaskan kemudian, dekontruksi seolah-olah
dianggap sebagai rangkuman sekaligus penyempurnaan dari keseluruhan teori
sebelumnya.
Secara historis, menurut Luxemburg, dkk. (1984: 78; cf. Teeuw, 1988: 183) dalam
Ratna (2004: 183) ada dua tradisi klasik dalam kaitannya dengan relevansi fungsi
dan peranan pembaca. Peranan sastra dan pembaca, khususnya dalam kehidupan
praktis, seperti pidato dan khotbah, tampil dalam bentuk retorika. Perbedaannya,
retorika memberikan perhatian pada sarana-sarana bahasa, sedangkan resepsi pada
tanggapan-tanggapan pembaca. Sebagai akar perkembangan teori resepsi abad
ke-20, Selden (1986: 106) mengintroduksi keterbatasan paradigma objektif, dengan
menonjolkan fungsi-fungsi subjektivitas. Menurutnya, baik dalam ilmu
terhadap fakta-fakta sosial pada dasarnya bergantung dari rangka referensi yang
ada dalam diri subjek. Aktivitas pembaca dalam hubungan ini memegang peranan
penting.
Berbeda dengan penjelasan mengenai peranan penulis, penjelasan dalam
kaitannya dengan peranan pembaca tidak mudah untuk dijelaskan, khususnya bagi
masyarakat biasa. Peranan penulis seolah-olah bersifat transparan dan jelas sebab
penulislah yang menciptakan karya, dengan demikian penulislah yang paling tahu
isi karya sastra tersebut. Sebaliknya, sangat sulit untuk menjelaskan mengapa
dalam teori resepsi peranan pembaca sangat ditonjolkan padahal pembaca sama
sekali tidak memiliki relevansi dalam kaitannya dalam proses kreatif.
Problematika seperti inilah yang mendominasi teori resepsi sekaligus
mengantarkan teori tersebut sebagai salah satu teori yang dominan dalam ilmu
sastra.
Secara definitif resepsi sastra, berasal dari kata recipere (Latin), reception
(Inggris), yang diartikan sebagai penerimaan atau penyambutan pembaca. Dalam
arti luas resepsi didefinisikan sebagai pengolah teks, cara-cara pemberian makna
terhadap karya, sehingga dapat memberikan respon terhadapnya. Respons yang
dimaksudkan tidak dilakukan antara karya dengan seorang pembaca, melainkan
pembaca sebagai proses sejarah, pembaca dalam piriode tertentu. Dalam khazanah
sastra Indonesia, dalam kaitannya dengan teori resepsi perlu disebutkan dua buah
buku yang sangat relevan, yaitu: Sastra dan Ilmu Sastra Pengantar Teori Sastra
(A. Teeuw, terbit pertama kali tahun 1984) dan Resepsi Sastra sebuah Pengantar
bahwa ia pertama kali memperoleh informasi mengenai perkembangan teori
resepsi melalui Teeuw, tahun 1980.
Resepsi tampil sebagai sebuah teori dominan sejak tahun 1970-an, dengan
pertimbangan: a) sebagai jalan keluar untuk mengatasi strukturalisme yang
dianggap hanya memberikan perhatian terhadap unsur-unsur, b) timbulnya
kesadaran untuk membangkitkan kembali nilai-nilai kemanusiaan, dalam rangka
kesadaran humanisme universal, c) kesadaran bahwa nilai-nilai karya sastra dapat
dikembangkan hanya melalui kompetensi pembaca, d) kesadaran bahwa
keabadian nilai karya seni disebabkan oleh pembaca, e) kesadaran bahwa makna
terkandung dalam hubungan ambiguitas antara karya sastra dengan pembaca.
Analogi-analogi yang berkaitan dengan peranan pembaca, dalam hubungan ini
pembaca sebagai subjek transindividual, subjek yang berada dalam perkembangan
sejarah, membawa teori resepsi sangat relevan dengan paradigma
pascastrukturalisme. Berkat adanya keterlibatan pembacalah hakikat multikultural
bisa digali secara maksimal, bukan penulis.
Luxemburg, dkk. (1984: 62) dalam Ratna (2004: 167) membedakan antara resepsi
dengan penafsiran. Ciri-ciri penerimaan adalah reaksi, baik langsung maupun
tidak langsung. Penafsiran bersifat lebih teoretis dan sistematis, oleh karena itu,
termasuk bidang kritik sastra. Resensi novel di surat kabar termasuk penerimaan,
sedangkan pembicaraan novel tersebut di majalah ilmiah termasuk penafsiran.
Meskipun demikian, resepsi sastra sebagaimana dimaksudkan dalam teori
kotemporer tidak terbatas sebagai reaksi, tetapi sudah disertai dengan penafsiran,
di atas, misalnya: laporan-laporan, catatan harian, salinan, terjemahan, dan
saduran. Berbagi informasi, misalnya, sebuah cerpen menjadi novel, drama, film,
lukisan, dan sebagainya, demikian juga sebaliknya.
Penerimaan pembaca pada gilirannya merupakan gudang kultural sekaligus energi
kreativitas. Bentuk-bentuk baru sebagai resepsi sering lebih populer, lebih
diminati, bahkan sering lebih bermutu dibandingkan dengan bentuk aslinya.
Dalam penelitian resepsi dibedakan menjadi dua bentuk, a) resepsi secara
sinkronis, dan b) resepsi secara diakronis. Bentuk pertama meneliti karya sastra
dalam hubungannya dengan pembaca sezaman. Sekelompok pembaca misalnya
memberikan tanggapan baik secara sosiologis maupun psikologis terhadap sebuah
novel. Bentuk resepsi yang lebih rumit adalah tanggapan pembaca secara
diakronis sebab melibatkan pembaca sepanjang sejarah. Karya sastra dengan
problematikanya tersendiri, seperti novel Belenggu, cerpen Langit Makin
Mendung, puisi-puisi Chairil Anwar dan Rendra, dan karya-karya Pramoedya
Ananta Toer, memiliki ciri-ciri reseptif yang sangat kaya untuk dianalisis.
Penelitian resepsi secara diakronis dengan demikian memerlukan data dokumenter
yang memadai. Perkembangan sejarah sastra Barat yang sudah berlangsung ribuan
tahun jelas menawarkan model penelitian resepsi secara diakronis yang sangat
kaya.
Resepsi sastra memiliki kaitan denga sosiologi sastra dan interteks. Kaitan dengan
sosiologi sastra terjadi karena keduannya memanfaatkan masyarakat pembaca.
Kaitan resepsi sastra dengan sosiologi sastra terjadi dengan masyarakat biasa,
dengan pembaca konkret, bukan masyarakat yang terkandung dalam karya sastra
(intrinsik). Perbedaannya, sesuai dengan definisi masing-masing, resepsi sastra
kemudian diolah, sedangkan sosiologi sastra memberikan perhatian pada sifat
hubungan dan saling mempengaruhi antara sastra dan masyarakat. Baik resepsi
sastra maupun sosiologi sastra dengan sendirinya memerlukan ilmu-ilmu bantu
yang dianggap relevan.
Hubungan resepsi sastra dengan interteks terjadi karena baik resepsi sastra
maupun interteks mempermasalahkan hubungan antara dua teks atau lebih.
Penyaduran, penyalinan, dan transformasi, demikian juga pengolahn teks berupa
inovasi dan parodi, jelas menilai teks-teks yang berbeda. Meskipun demikian,
permasalahan interteks tidak terkandung dalam mekanisme transformasi tersebut,
melainkan bagaimana memberikan makna tersendiri terhadap teks-teks yang
berbeda. Selain itu, hakikat interteks sebagaimana akan dijelaskan kemudian,
tidak terbatas sebagai hubungan beberapa teks yang dapat dilihat secara konkret,
melainkan jauh yang lebih rumit adalah kenyataan secara definitif intertekstualitas
mensyaratkan bahwa di dalam setiap teks terkandung teks-teks yang lain. Peranan
pembaca, seperti seperti disebutkan di muka benar-benar merupakan pembalikan
paradigma secara total, pembaca yang sama sekali tidak tahu menahu tentang
proses kreatif diberikan fungsi utama, sebab pembacalah yang menikmati,
menilai, dan memenfaatkannya, sebaliknya penulis sebagai usul-usul karya harus
terpinggirkan, bahkan dianggap sebagai anonimitas. Oleh karena itulah, dalam
kaitannya dengan pembaca, berbeda dengan penulis, timbul berbagi istilah, seperti
pembaca eksplisit, pembaca implisit, pembaca mahatuahu, pembaca yang
diintensikan, dan sebagainya. Di samping itu, timbul pula istilah-istilah lain, yang
(Vodicka), horison harapan (Jausz), pembaca implisit dan ruang kosong (Iser),
kompetensi pembaca (Culler) (Ratna, 2004: 163-169).
Estetika resepsi sebagai sebuah metode melihat karya sastra sebagai objek estetik
yang memiliki keragaman nilai dalam perkembangan nilai-nilai estetikanya.
Sementara itu, karya sastra juga merupakan sebuah objek estetik yang
menciptakan dialog dengan pembacanya sesuai dengan sifatnya yang memiliki
banyak penafsiran. Di dalam hal ini estetika resepsi menempatkan karya sastra
sebagai bagian perkembangan struktur. Estetika resepsi merupakan salah satu titik
tolak dari perkembangan sejarah sastra dengan tidak mengabaikan struktur di
dalamnya.
Di dalam suatu karya sastra, peranan pembaca sangatlah penting dalam
menemukan nilai-nilai yang terdapat pada karya sastra yang selalu berada dalam
perubahan yang teratur. Melalui hal ini, sistematika reaksi pembaca terhadap
suatu karya sastra dapat memasukkan dan menempatkan karya sastra di dalam
tatanan kesusastraannya.
2.2.3 Penulis, Karya dan Pembaca
Sungguh menarik perkembangan teori dari Jausz dan Iser yang menyempurnakan
suatu lingkaran dari perkembangan penelitian sastra. Penelitian itu bermula
dengan pementingan penulis. Keterangan tentang arti suatu karya ditanyakan
kepada penulisnya dan apabila ini tidak dapat dilakukan lagi, ia dapat mencari
riwayat hidup penulis. Kemudian dikembangkan penelitian lain yang melihat
karya sebagai suatu yang berdiri sendiri, yang memunyai maknanya sendiri. Hal
resepsi sastra yang memang melihat adanya skema yang diberikan oleh suatu
karya untuk dapat memahaminya. Tetapi untuk menemuinya, pembaca harus
menggunakan imajinasinya sendiri, sehingga ia bertindak sebagai pemberi arti.
Arti yang ditemui dalam teks itu bukanlah arti teks itu semata-mata, tetapi arti
yang dikonkretkan pembaca melalui suatu rekontruksi. Arti suatu teks ada dalam
interaksi anatara teks dan pembaca.
Fenomena ini dapat diperlihatkan sebagai berikut :
A. (Perkembangan awal)
Penulis karya pembaca
B 1. Perkembangan berikutnya
Karya Pembaca
B 2. Perkembangan Kini
Karya Pembaca
Fenomena A memperlihatkan adanya hubungan antara pembaca dengan penulis,
di dalam sastra rakyat (yang lisan) antara pendengar dan pencerita. Dalam istilah
yang bersifat ekonomi, ada hubungan yang erat antara konsumer dan produser,
sesuatu yang biasa ada pada ekonomi pramodern, bila industrialisasi belum lagi
berkembang. Seorang pembuat barang, seorang pembuat sepatu misalnya, tahu
untuk siapa ia membuatkan sepasang sepatu. Ia membuatkan sepatu untuk seorang
langganannya dan tahu apa kesukaannya. Pemakai sepatu juga tahu siapa yang
membuat sepatunya. Ia tahu kepandaian orang itu membuat sepatu. Ia tahu akan
mutu sepatu itu, tahan lama, dan sebagainya.
Tidak demikian halnya dengan fenomena B. Pembaca tidak lagi memunyai
hubungan dengan penulisnya. Yang penting baginya hanyalah adanya karya,
sepatunya, mungkin hanya mengetahui capnya saja, yang dikeluarkan oleh
perusahaan tertentu. Malah ia tidak pernah ingin mengetahui siapa yang membuat
sepatunya. Ia hanya tahu memakainya. Inilah hakikat ekonomi modern dengan
industrialisasi yang telah begitu berkembang, sesuai dengan konsumerisme. Jika
peneliti dapat menganalisis dari fenomena tersebut, pada fenomena A pembaca
tahu siapa penulis dari karya itu, dan memunyai hubungan dengan penulisnya.
Sedangkan pada fenomena B, pembaca tidak tahu siapa penulis dari karya itu dan
pembaca sudah tidak lagi memunyai hubungan dengan penulisnya (Junus,
1985:143).
2.2.4 Teks dan Pembaca
Peranan pembaca sangatlah penting untuk menemukan nilai-nilai di dalam karya
sastra yang selalu mengalami perubahan yang teratur. Di dalam estetika resepsi,
pembaca itu dibagi menjadi dua bagian, yakni pembaca biasa dan pembaca ideal.
Pembaca ideal juga dibagi menjadi dua yakni pembaca yang implisit dan pembaca
yang eksplisit (Junus, 1985: 52).
Dalam Junus (1985: 52) mengungkapkan definisi pembaca biasa sebagai pembaca
dalam arti yang sebenarnya, yang membaca suatu karya sebagai karya sastra,
bukan sebagai bahan penelitian. Di dalam resepsi sastra diperhatikan bagaimana
reaksi pembaca biasa ini terhadap suatu karya sastra. Penyelidikan ini bisa
dikatakan penyelidikan sinkronis, yakni dengan melihat reaksi mereka atau
pembaca terhadap suatu karya yang mereka baca. Bisa juga bersifat sejarah atau
diakronis, yang melihat penerimaan dalam berbagai masa.
Junus (1985: 52) juga mengemukakan pengertian pembaca ideal sebagai pembaca
yang dibentuk atau diciptakan oleh penulis atau peneliti dari pembaca biasa
sastra mereka yang putus-putus atau berdasarkan variabel lain yang mengganggu.
Pembaca yang diciptakan ini mungkin ada dalam teks atau di luar teks, dan dapat
digunakan peneliti untuk meneliti peranan pembaca dalam suatu lukisan yang
rasional.
Di dalam teks, terdapat dua macam pembaca yakni pembaca yang implisit dan
yang eksplisit. Pembaca implisit atau pembaca yang sebenarnya disapa oleh
pengarang adalah gambaran mengenai pembaca yang merupakan sasaran si
pengarang dan yang terwujud oleh segala petunjuk yang diperoleh di dalam teks.
Sedangkan pembaca eksplisit adalah pembaca kepada siapa suatu teks diucapkan.
2.3 Pembelajaran Sastra Indonesia di SMA
Pembelajaran sastra adalah pembelajaran apresiasi karya sastra. Efendi dkk.
(1998), “Apresiasi adalah kegiatan mengakrabi karya sastra secara
sungguh-sungguh. Di dalam mengakrabi tersebut terjadi proses pengenalan, pemahaman,
penghayatan, penikmatan, dan setelah itu penerapan.” Pengenalan terhadap karya
sastra dapat dilakukan melalui membaca, mendengar, dan menonton. Hal itu tentu
dilakukan secara bersungguh-sungguh. Kesungguhan dalam kegiatan tersebut
akan bermuara kepada pengenalan secar bertahap dan akhirnta sampai ke tingkat
pemahaman. Pemahaman terhadap karya sastra yang dibaca, didengar, atau
ditonton akan mengantarkan peserta didik ke tingkat penghayatan. Indikator yang
dapat dilihat setelah menghayati karya sastra adalah jika bacaan, dengaran, atau
tontonan sedi ia akan ikut sedih, jika gembira ia ikut gembira, begitu seterusnya.
dibacanya. Ia benar-benar terlibat dengan karya sastra yang digeluti atau
diakrabinya.”
Hal yang dikemukakan di atas ternyata sangat relevan dengan tujuan
pembelajaran bahasa Indonesia yang tertuang pada standar isi (Permendiknas
Nomor 22/2006) nomor lima dan enam sebagai berikut.
(5) menikmati dan memanfaatkan karya sastra untuk memperluas wawasan,
memperhalus budi pekerti, serta meningkatkan pengetahuan dan kemampuan
berbahasa
(6) menghargai dan membanggakan sastra Indonesia sebagai khazanah budaya
dan intelektual manusia Indonesia.
Pengajaran sastra memiliki tiga aspek yang menjadi tujuan pengajaran, yaitu
aspek kognitif, afektif, dan psikomotor. Ketiga aspek tersebut memiliki
perbedaan, namun ketiganya saling berkaitan. Tujuan penyajian sastra dalam
dunia pendidikan adalah untuk memperoleh pengalaman dan pengetahuan tentang
sastra. Karya sastra yang dijadikan sebagai bahan materi diharapkan mengandung
nilai-nilai yang dapat mengembangkan kepribadian siswa dan meningkatkan
kemampuan siswa.
Pembelajaran sastra adalah suatu pembelajaran yang telah ditetapkan dalam
kurikulum pelajaran Bahasa Indonesia dan merupakan bagian dari tujuan
pendidikan nasional. Salah satu tujuan tersebut yakni membentuk manusia yang
Dalam Kurikulum 2013, pembelajaran Bahasa Indonesia menggunakan
pendekatan berbasis teks. Teks yang dimaksud yaitu teks sastra dan teks
nonsastra. Teks sastra terdiri atas teks naratif dan teks nonnaratif. Contoh teks
naratif yakni cerita pendek dan prosa, sedangkan contoh teks nonnaratif seperti
puisi.
Pembelajaran Bahasa Indonesia dalam Kurikulum 2013 mengisyaratkan suatu
pembelajaran dengan pendekatan saintifik. Pembelajaran dengan pendekatan
saintifik adalah proses pembelajaran yang dirancang sedemikian rupa agar peserta
didik secara aktif mengkonstruksi konsep, hukum atau prinsip melalui
tahapan-tahapan mengamati, merumuskan masalah, mengajukan hipotesa, mengumpulkan
data dengan berbagai teknik, menganalisis data, menarik kesimpulan dan
mengomunikasikan konsep, hukum atau prinsip yang ditemukan. Daryanto
(2014:51).
Adapun salah satu tujuan pembelajaran sastra adalah menuntut peserta didik untuk
dapat memahami makna yang terkandung dalam suatu karya sastra yang
diajarkan. Cerpen merupakan salah satu jenis karya sastra yang diajarkan dalam
suatu pembelajaran sastra di SMA. Selain itu, agar tujuan pembelajaran dapat
tercapai dengan baik dan sesuai dengan yang diharapkan, suatu pembelajaran
dapat ditunjang dengan penggunaan media dan bahan ajar yang layak. Cerpen
merupakan salah satu media dan bahan ajar yang dapat dimanfaatkan dalam
pembelajaran.
Dalam pembelajaran sastra, cerpen dapat dijadikan sebagai salah satu bahan ajar.
media cetak atau media elektronik. Dalam penelitian ini, peneliti akan melihat
tanggapan siswa terhadap penokohan, alur dan latar cerita dalam cerpen Mata
yang Enak DipandangKarya Ahmad Tohari. Selanjutnya hasil penelitian tersebut
BAB III
METODE PENELITIAN
3.1 Desain Penelitian
Metode yang digunakan oleh penulis dalam penelitian ini adalah metode
penelitian deskriptif kualitatif. Dalam hal peneliti bermaksud untuk
mendeskripsikan tentang tanggapan informan (siswa) terhadap cerpenMata yang
Enak Dipandang karya Ahmad Tohari. Analisis data di dalam penelitian ini
bersifat kualitatif karena penelitian kualitatif sebagai prosedur penelitian yang
menghasilkan data deskriptif berupa kata-kata tertulis atau lisan dari orang-orang
dan perilaku yang dapat diamati (Bogdan dan Taylor dalam Moleong, 2010: 4).
Metode penelitian deskripsi kualitatif bermaksud untuk memahami fenomena
tentang apa yang dialami oleh subjek penelitian, misalnya perilaku persepsi,
motivasi, tindakan, dan lain-lain (Moleong, 2010: 6).
Deskripsi ini ditulis dalam bentuk narasi untuk melengkapi gambaran menyeluruh
tentang apa yang terjadi dalam aktivitas atau peristiwa yang dilaporkan. Dalam
melakukan deskripsi diseimbangkan dengan analisis dan interpretasi. Deskripsi
yang tidak berkesudahan akan menjadi campur aduk sendiri. Tujuan analisis
adalah untuk mengorganisasi deskripsi dengan cara membuatnya dapat
dikendalikan. Suatu perhitungan ak
