Disediakan Oleh: Emram bin Yunus
Multimedia dalam Pendidikan
Soalan:
Kajian filem animasi atau mangga
i. Prinsip animasi–sekurang-kurangnya 5 prinsip dengan 3 contoh skrin bagi setiap prinsip yang dinyatakan. Berikan huraian bagi setiap contoh tersebut.
ii. Teknik animasi yang terdapat dalam filem animasi atau mangga tersebut. Huraian anda tentang teknik animasi tersebut.
DORA THE EXPLORER
Pengenalan:
Mangga yang dipilih untuk dibuat kajian bertajuk DORA THE EXPLORER. Kisah Dora yang merupakan seorang gadis bersama kawan karibnya seekor monyet yang bernama Boots. Mereka selalu sahaja mengembara. Mengembara melintasi
akan berinteraksi dengan penonton khususnya kanak-kanak yang turut teruja apabila
matlamat mereka akhirnya tercapai.
Kisah DORA THE EXPLORER kelihatan seperti permainan video kakak-kanak pra sekolah. Dora dan Boots sentiasa berinteraksi secara terus melalui skrin TV untuk mengajak para penonton bersama-sama membantu mereka. Kaedah ini
dianggap bijak apabila watak-watak menggalakkan para penonton dengan menyebut “Say it again, say it again”, maka penonton akan melakukannya. Secara tidak langsung Dora akan diminati sebagai watak yang bersifat sentiasa boleh. Ini memberi gambaran bahawa rancangan ini sangat menarik dan “ringan” terutamanya kepada
kanak-kanak. Cabaran yang diberikan selalunya sama dan mudah kadang kala sedikit membosankan.
Dwibahasa dan aspek budaya yang dibawa di dalam rancangan ini sesuai
dengan sasaran. Penggunaan muzik, tempat percutian, tumbuh-tumbuhan dan haiwan-haiwan relevan dengan budaya Amerika Utara. Watak Dora yangselalu “berhenti dan berfikir” dengan segera tentang masalah yang tidak dapat diselesaikannya, menjadikan Dora seorang hero yang bijak dan penyabar.
Namun, adakalanya episod pembelajaran tidak konsisten yang mana tidak sepenuhnya membantu penonton kanak-kanak. Pendidikan asas pembelajaran seperti bentuk dan warna bersesuaian dengan kanak-kanak tetapi apabila bola di baling ke
dalam sungai tiba-tiba muncul ikan paus yang menawarkan untuk membantu. Ini tidak membantu dari aspek pendidikan. Sepatutnya haiwan sungai yang muncul seperti memerang.
i. Prinsip Animasi
5 prinsip animasi yang diimplemenkan dan dipilih di dalam siri DORA THE EXPLORER ialah:
a. Pengecutan dan Peregangan (Squash and Stretch)
Pengecutan dan Peregangan merujuk kepada struktur atau bentuk fizikal keseluruhan atau bahagian-bahagian tertentu objek yang mengalami perubahan
bentuk semasa bergerak. Pengecutan dan Peregangan merupakan suatu proses semulajadi yang berlaku dalam kehidupan sebenar. Contohnya ketika kita sedang berjalan, pengecutan dan peregangan otot kaki dan
struktur badan akan berlaku. Keadaan ini akan menyebabkan pergerakan kita kelihatan natural dan ”hidup”. Pergerakan badan akan kelihatan kaku dan ralat apabila ada bahagian-bahagian tertentu yang tidak selari dengan bahagian-bahagian yang lain.
Justeru, prinsip yang sama ditekankan di dalam penghasilan animasi supaya sesuatu karektor kelihatan menarik dan wajar kepada watak masing-masing. Prinsip
pengecutan dan peregangan akan menampilkan kesan kartun lebih menarik.
Di dalam siri DORA THE EXPLORER, prinsip pengecutan dan peregangan amat diperlukan agar watak Boots yang selalu ceria dan aktif kelihatan semulajadi. Contohnya
ekspresi muka Boots di dalam skrin di atas, menunjukkan perubahan pergerakkan bibir mulut ketika aksi percakapan turut melibatkan perubahan bahagian muka yang lain seperti dagu dan pipi. Keselarian pergerakkan bahagian-bahagian ini menjadi watak Boots tidak
b. Penetapan Masa (Timing)
Penetapan masa di dalam sesuatu animasi akan mempengaruhi dan memberi makna tertentu kepada
sifat sebenar yang diwakili oleh sesuatu aksi.
Misalnya, penetapan masa yang perlahan semasa aksi menjamah makanan boleh memberi
maksud watak kurang berselera dengan menu yang dihidangkan atau mungkin sedang menunjukkan emosi yang lesu. Sebaliknya penetapan masa yang lebih pantas akan menggambarkan aksi watak yang sangat
berselera dan tidak sabar untuk makan. Hal ini mungkin didorong oleh keadaan watak yang sedang lapar atau sangat mengemari menu yang dihidangkan.
Kesimpulannya, kebijaksanaan juruanimasi di
dalam menentukan penetapan masa yang tepat bagi setiap aksi sangat penting untuk menunjukkan peranan watak dan personaliti karektor.
Di dalam siri DORA THE EXPLORER di dalam skrin di atas, dapat diperhatikan penetapan masa yang perlahan pada aksi Boots berbanding penetapan masa pergerakkan bibir mulut Dora yang lebih pantas. Slot ini menceritakan bahawa Boots di dalam kesedihan berikutan bootnya telah dihanyutkan arus sungai dan perahu yang ingin dinaiki pula
c. Antisipasi ( Antisipation)
Antisipasi merujuk kepada persediaan atau jangkaan aksi sesuatu karektor sebelum bertindak dan
melakukan perbuatan. Dalam penerbitan animasi, prinsip antisipasi tidak harus dipandang remeh. Ini kerana, pengabaiannya akan memberi kesan tidak logik dan janggal kepada aksi watak yang ditayangkan.
Prinsip ini juga mampu memandu emosi penonton di samping mengajak penonton supaya turut bersedia dengan aksi yang akan berlaku dan secara tidak langsung, penonton turut menjiwai karektok di dalam
animasi tersebut.
Kebiasaannya di dalam kehidupan sebenar, setiap pergerakan atau aksi yang ingin dilakukan pada satu arah akan bermula dengan pergerakan atau aksi
dari arah yang bertentangan.
Contohnya, aksi melompat ke atas akan bermula dengan henjutan badan ke bawah sedikit untuk
memberi impak ke atas ketinggian lompatan.
Di dalam siri DORA THE EXPLORER, skrin di atas telah mengaplikasikan prinsip antisipasi di dalam aksi Dora semasa mendayung sampan. Perhatikan kedudukan Dora yang berlawanan dengan arah tuju sampan. Sampan yang didayung akan maju ke hadapan akibat
d. Penampilan (Staging)
Penampilan merupakan satu prinsip yang turut membantu menghidupkan watak di dalam
menyampaikan perasaan dan personaliti watak di dalam filem animasi.
Selain daripada itu, penampilan juga
melibatkan keperluan watak bagi sesuatu babak supaya penonton lebih jelas dengan maksud aksi watak yang ingin disampaikan.
Di antara kaedah yang boleh digunakan untuk menampilkan karektor watak dengan lebih berkesan seperti penetapan posisi watak, menentukan penampilan diri, pakaian yang dipakai, penggunaan kesan cahaya, latarbelakang persembahan dan banyak
lagi.
Kombinasi yang sepadu ini mampu memberi kesan kepada penampilan dan personaliti setiap watak
malah turut mempengaruhi emosi, tindak balas dan idea penonton mengenai plot cerita yang ditanyangkan.
Skrin yang pertama memaparkan watak Boots yang memakai jaket keselamatan menepati prinsip penampilan watak ketika berada di atas sampan. Di dalam skrin kedua pula, prinsip penampilan cuba memperkenalkan personaliti Dora yang memakai t-shirt, berseluar
pendek, memakai jam dan kawan-kawanya iaitu Beg-pack yang sentiasa digalas Dora dan Boots yang suka bergayut. Ianya menepati watak Dora sebagai seorang penjelajah
Skrin ketiga pula menyaksikan keperluan Dora dan Boots di dalam babak bersedia sebelum hujan menepati jangkaan atau idea penonton menjadikan babak yang seterusnya
e. Aksi Berterusan ( Straight Ahead Action)
Aksi berterusan di dalam penerbitan animasi merujuk kepada satu animasi yang bermula dengan
satu imej yang kemudiaannya mengalami perubahan demi perubahan sehingga tamat babak tersebut. Dengan kata lain, ia melibatkan proses animasi bingkai demi bingkai (frame by frame animation).
Sepanjang babak tersebut pelbagai perubahan boleh berlaku terhadap objek dan watak sama ada dari segi saiz, berat, struktur dan sebagainya menyebabkan
perubahan itu sukar untuk dikawal dan diramalkan.
Teknik ini biasanya digunakan apabila menghasilkan animasi yang kurang penekanan masa dan untuk menghidupkan sifat semulajadi objek dan
watak.
Contoh aksi perlanggaran kereta, jatuh dari bukit atau syiling yang bergolek digalakkan
menggunakan prinsip ini bagi menampakkan ianya lebih semulajadi apabila tidak menetapkan masa secara rigid.
Skrin di atas menonjolkan babak Boots semasa berusaha bersungguh-sungguh untuk mendapatkan bootnya dengan menggunakan pancing. Boots menggunakan masa lama ketika
ii. Teknik Animasi
Di antara teknik animasi yang terdapat di dalam penghasilan animasi secara tradisional ialah:
i. Animasi berasaskan lukisan
- Merujuk kepada semua bentuk animasi yang dihasilkan daripada siri imej yang dilukis serta ditindih silih berganti secara berjujukan. (perbincangan akan dilanjutkan di bawah)
ii. Animasi potongan
- Dikenali juga sebagai animasi kolaj/silhouette. Animasi dihasilkan menerusi konsep potongan objek dan bentuk kemudiaannya digerakkan secara manual sedikit demi sedikit dan dirakam bagi
membentuk kesan animasi yang dikehendaki.
iii. Animasi model/ Animasi main-berhenti
- Melibatkan proses merakam aksi-aksi patung atau objek tiga dimensi
secara manual. Kombinasi imej-imej yang dirakam disusun menghasilkan kesan animasi yang dikehendaki.
iv. Rotoscoping
- Animasi dihasilkan melalui proses menekap (trace) aksi, watak dan sebagainya daripada filem atau video.
v. Pixilation
- Animasi ini merujuk kepada sejenis animasi yang mengunakan watak sebenar di dalam animasi yang dihasilkan.
vi. Animasi terhad
vii. Scanimate
- Merupakan istilah yang digunakan bagi mewakili animasi berasaskan system computer analog. Kaedah ini digunakan bagi menghasilakan animasi berasaskan video.
DORA THE EXPLORER merupakan salah satu siri animasi yang
menggunakan teknik penghasilan animasi secara tradisional yang berasaskan lukisan. Di antara siri-siri animasi lain yang menggunakan konsep yang sama ialah Tom And Jerry, Mickey Mouse dan banyak lagi.
Teknik yang berasaskan lukisan ini merupakan teknik terawal yang digunakan di dalam penghasilan animasi dan sangat popular khususnya di dalam menghasilkan kartun. Teknik ini juga dikenali sebagai animasi sel atau animasi lukisan tangan.
Di antara langkah-langkah perlaksanaan teknik ini ialah dengan melukis seberapa banyak imej atau watak di atas kertas lukisan untuk melengkapkan sesuatu babak. Lukisan itu kemudian disusun secara bertindih dan berjujukan. Setiap lukisan yang disediakan pada sesuatu bingkai atau kerangka adalah berbeza sedikit dengan
lukisan-lukisan di antaranya. Kebiasaanya untuk melengkapkan sesuatu cerita, ribuan lukisan diperlukan untuk dipersembahkan di atas skrin silih berganti dengan pantas.
Di dalam penerbitan animasi kartun DORA THE EXPLORER ini, siri imej
pada mulanya dilukis di atas beberapa helaian kertas. Imej kemudian dipindahkan ke atas helaian plastik lutsinar yang dikenali sebagai sel. Plastik tersebut diperbuat daripada seluloid atau asetat. Imej yang telah dipindahkan tadi sekali lagi di tekap untuk mendapatkan garis imej yang lebih jelas dan kemas sebelum proses pewarnaan
dilakukan.
Untuk menjimatkan masa dan kos di dalam penghasilan animasi, watak-watak kebiasaannya dilukis secara berasingan dengan imej latarbelakang. Melalui cara ini,
Proses rakaman akan dimulakan apabila keseluruhan siri imej bagi sesuatu
aksi telah siap dipindahkan ke atas sel. Sel itu kemudiannya disusun mengikut urutan dan dirakamkan satu persatu. Sel yang telah siap dirakam akan ditukarkan dengan sel yang lain secara bertukar ganti mengikut skrip dan papan cerita yang telah ditetapkan. Proses rakaman akan berterusan sehingga selesai sesuatu babak. Proses rakaman akan menggunakan alat yang dikenali sebagi rostrom bagi memudahkan meletakkan
RUJUKAN:
Jamalludin Harun & Zaidatun Tasir (2005). Animasi: Dari Helain Kertas ke Skrin Digital, Kuala Lumpur: Venton Publishing.
http://en.wikipedia.org/wiki/Dora_the_Explorer
http://www.nickjr.com/shows/dora/index.jhtml
DeCoster, J. (2007). Dora The Explorer. Retrieved (Mac 10,2008) from
