“以悲为美”的情感建构：后主体的忧伤意象与易安的词。
绪论 1
因此，笔者在对“对不起”意象进行分类的基础上，对李后主、李易安诗歌中的“对不起”意象进行了分类，然后进行深入探讨，然后进行比较。
审美的感伤情调——“悲”情探源 20
在中国传统文学艺术的审美观中，“悲为美”占据着重要的组成部分，而源于“悲”。 “诗可怨”中的“悲”论等，无不指向“悲即美”的文学传统。
感慨时光易逝、生命无常之愁——“春、秋”意象群 40
宋代《上春》词中，由于时代背景的影响，大多可以观察到。诗人以“暂眉不放”的具体意象表达了他抽象的“忧郁”，也说明了诗人对妻子的思念之情。
作者认为，这两首诗都是因失去配偶后的孤独而产生的“忧郁”诗。两人都在诗的上部空间表达了他们的忧郁。这两首诗中双李善于运用一些抽象的意象来描写悲惨的秋景和内心的“悲”。
过去的生活。在经历了痛苦的流亡生活和磨难之后，战争夺走了她的一切。所以，这些“愁”“愁”的凝聚，也保证了这首震撼古今的歌曲《声音缓慢》的创作。
感慨身世之悲、好景难留之愁——“水”意象群 67
唐宋词中的“雨”赋予了诗人主观情感，给雨注入了生命和情感。李皇后把自己比作一个哭泣的女人，
它蕴含的，是“迷失”的美丽；而李易安的眼泪则是“即将失去”的美，都表达了内心的悲伤。展现了诗人血性、泪点的一面，构建了中国诗歌史上“苦难”的里程碑。但最下面一栏的“醉”字已经代表了。李皇后写的这首诗，是一场歌舞盛宴的盛会，
感慨心灵空虚、惆怅寂寞之愁——“景”意象群 90
此词中的“恨”，寓意着诗人对国家危局的深切悲痛和痛恨。诗的上半部分是诗人赏花归闺的情景，也暗示着她无法放下对丈夫的思念。西风卷起“帘子”，展现了诗人闺房里憔悴的情景。 “帘内”、“帘外”中的“人”与“山水”相得益彰，充分流露了诗人内心的惆怅与悲伤。
全篇写了诗人黎明从梦中醒来后思念爱人的心理活动，表达了诗人内心的孤独。
结语 109
从意象的运用来看，二力的词大多是“悲词”。他们多愁善感的性格和跌宕起伏的命运塑造了一个令人心潮澎湃、催人泪下的悲剧形象。大自然的风景随处可见。对于情感细腻的李后主、李易安来说，风、明月、落花、流水常常激起诗人内心的情感涟漪，同时也扰乱诗人内心的忧郁。花的盛开与落花，时间的变迁，也勾起了双丽忧郁的思绪，使他们巧妙地将所见所闻融入到创作中，形成色彩斑斓的形象。其中，“悲伤”意象在两位诗人的创作中最为突出。有悲春，有悲秋，有雨，有泪，有酒，有窗帘，有庭院，有栅栏等等，这一切都是双离的人生图画，贯穿着他们的前后沧桑。这两个人的经历虽然不同，但命运的核心是相同的，都是悲剧，他们人生的自我悲剧，言语中表达的“恐惧感”深刻而广泛，他们的不幸被时间深深烙印。因此，“悲剧”二字在双立的一生中扮演了非常重要的角色，深刻地表达了他们的痛苦和悲伤，以及他们话语中“悲伤”形象的表现手法。
钟庚充分表达了双力的“悲剧”。受中国悠久传统文化的影响，这些带有“丧”字的东西承载着大量的信息，形成了具有多重意义的文化符号。正因为他们性格细腻、多愁善感，才具有通过表达“悲伤”来感染人们的力量。因此，双李的词在后世具有悲剧性的审美价值，同时在词坛大放异彩。他们的诗歌风格对后世产生了深远的影响，尤其是清代诗人纳兰性德诗歌中的悲痛之感与李皇后颇为相似。由此可见，纳兰性德受到了双离诗的婉约风格的影响。
