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LA PERPETUIDAD DE LOS ESTEREOTIPOS DE HOMBRES Y MUJERES EN LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN
Perpetuity of men and women stereotypes in the mass media
Autora: FENTE, Elvira
Doctora en Estudios Femeninos y Estudios de Género
Universidad Complutense de Madrid.
elvirafente@gmail.com
Resumen
En este trabajo, se presenta una estrategia de comunicación que pretende ser una herramienta de consulta para periodistas, comunicadores y comunicadoras sociales, e incluso integrantes de organizaciones que buscan la inclusión del enfoque de género. Parte de la estrategia consiste en la propuesta de una redacción no sexista, dirigida a quienes se desenvuelven en medios informativos, especialmente los de difusión masiva. Esta propuesta plantea prácticas novedosas para la recolección y tratamiento de temas sociales que afectan particularmente a las mujeres, incorporando términos para representar de forma más justa y digna a cualquier persona objeto de noticia.
Palabras clave
Medios, estereotipos, mujeres, niñas, contenidos, sociedad.
Abstract
In this research, we present a communication strategy that is intended as a reference tool for journalists, social communicators, and even members of organizations seeking inclusion in gender approach. Part of the strategy is a proposed non-sexist writing guide, aimed at those who work in media, especially the mass media. This proposal presents innovative practices for the treatment of social issues particularly affecting women, incorporating terms to represent a more just and dignified to anyone under news.
Key words
Media, stereotypes, women, children,
1. Introducción
Los estereotipos pueden afectar a la manera en que la sociedad ve a las mujeres. La redundancia en los medios de los estereotipos puede llevar al público a considerarlas como una realidad, a menudo, difícil de cambiar. Los más negativos pueden también afectar a la manera en que las mujeres y los hombres perciben sus propios roles dentro de la sociedad.
Por ello, es necesaria una reflexión sobre la imagen de las mujeres en los medios de comunicación. Los medios de comunicación masiva tienen un significativo grado de responsabilidad en la reproducción de ciertos patrones de conducta y estereotipos machistas y/o sexistas, a través del enfoque con que abordan, seleccionan y trasladan los mensajes.
El objetivo es asociar a la difusión de la información, la promoción de la igualdad
entre mujeres y Tema 5. La sintaxis visual
El llenguatge visual utilitza les imat-ges per comunicar missatimat-ges. Les imatges són signes que tenen una forma concreta, el SIGNIFICANT.
Els elements visuals: La forma, la grandària, el color i la textura són ele-ments visuals.
Els elements conceptuals:
Els elements de relació: La posició
Fonaments bàsics de la imatge fixa Una imatge és la representació visual d’un objecte, una persona, un animal o qualsevol altra cosa plausible de ser captada per l’ull humà a través de diferents tècniques com poden ser la pintura, el disseny, la fotografia i el vídeo, entre d’altres.
Reproducció d’un instant de la reali-tat.
No és la realitat, sinó la representació que algu fa d’una part de la realitat, un reflex peculiar i parcial.
Iconicitat-Abstracció.
-La iconicitat és el grau de semblança que la imatge guarda amb la realitat, per exemple, una imatge en color tin-drà una major iconicitat que una en blanc i negre.
-L’abstracció indica que la imatge no té semblança amb la realitat, pot ser producte de la imaginació per ex-emple.
Els senyals de trànsit són denomi-nades arbitràries i les imatges pro-duïdes per la fantasia es diuen surre-alistes. Les que no tenen cap tipus de representació a la realitat són les anomenades pintures abstractes.
Originalitat-Redundància.
-L’originalitat és una nova presentació sobre un objecte, persona o fet en formes diferents d’entendre la reali-tat. Amb això no vol dir que l’originali-tat sigui abstracte o difícil d’entendre, sinó que són imatges que s’escapen de la realitat.
-La redundància fa referència a la repetició d’elements ja coneguts. Aquest mètode s’utilitza
molt en publicitat per potenciar la imatge de la marca o per donar a en-tendre al públic al qual va
dirigit. Quan aquesta redundància està formada per estereotips o
mod-els relacionats amb el rol social, la sexualitat … etc. serien imatges es-tereotipades.
Monosèmia-Polisèmia.
-Les imatges monosèmiques són les que tenen un únic significat i aquest està clar, però hi ha un altre tipus d’imatges que intenten transmetre un missatge ocult, més profund, aque-stes són les anomenades imatges polisèmiques.
-Les imatges polisèmiques són les més utilitzades per a la publicitat.
Denotació-Connotació.
-Les imatges connotatives suposen la relació de la imatge amb senti-ments: calor, fred, pena… Transme-ten significats subjectius.
-Les imatges denotatives fan que es pugui interpretar aquesta imatge de diverses formes.
Senzillesa-Complexitat
La quantitat d’elements que confor-men una imatge determinen la seva senzillesa o complexitat. Des del punt de vista de la percepció visual la in-clusió de més de
Composició i enquadrament Consisteix en la distribució dels ele-ments que intervenen en una imatge dins d’un enquadrament que es real-itza a partir del format de la imatge i d’acord amb la intencionalitat o semàntica o estètica que es tingui
Principis de composició
Es denomina composició a la distribu-ció dels elements que intervenen en una imatge dins de l’enquadrament. Això es realitza a partir del format de la imatge i d’acord amb la
intencionalitat semàntica.
Harmonia: Entesa com la vinculació de les diverses parts de l’encuadra-ment per la seva semblança entre si. Equilibri: (pot ser estàtic o dinàmic) Quan el equilibri és estàtic i fuig de tot
lo que es moviment. Quan és dinàmic al contrari.
El centre d’interès de l’esèctador es el punt més important en una imatge ja que será la primera visó d’aquesta. Regla dels terços: Ens indica que si realitzem una divisió de la imatge en dos linies horitzontals i dos de verti-cals, els cuatre punts d’intersecció marquen els punts més rellevants. Són les ñínies d’interès.
Elements morfològics: punt, línea, pla, forma, color i textura
Punts: Centres geomètrics, punt de fuga, punt d’atenció
Funcions plàstiques del punt: Crear patrons de forma mitjançant l’agru-pació i repetició de punts. –Centre visual de la imatge. –Dinamisme per a efectes de moviment. –Textures i sen-sació d’espai.
El punt
El punt és una unitat compositiva mín-ima.
• És creador de tensió sense direcció i localitza l’atenció dels que ho veuen. • Dona a les imatges una singularitat i un accent a allò que es vol destacar. • És un succés aïllat en el camp com-positiu.
• La línia és traça del punt en moviment.
• És un element dinàmic. • Succés en marxa.
• També dirigeix la lectura visual per on passa.
• Pot tenir significat en sí mateixa o ser un element definidor d’altres més complexos:
-Contorn / silueta
-Separador / delimitador -Figura
El pla
• Existeixen dos tipus de pla, el pla de representació i el pla com a ele-ment icònic.
El pla que trobem amb més freqüèn-cia és el pla com a element icònic que és l’espai bidimensional limitat per línies.
La seva funció és delimitar l’espai plàstic.
La forma
• És l’aspecte que percebem d’un ob-jecte que varia segons la seva posició o context.
• La forma estructural és la forma in-variable d’un objecte que facilita el seu reconeixement per associació. Per aquests dos tipus hi hadues op-cions per a la seva representació:
1) la projecció (estructura).
2) i escorç o superposició (forma). La projecció es realitza des d’un punt de vista fix, de cara a les que veiem les seves característiques estruc-turals.
El to
• Gradació d’un mateix color. • Aporta dades a la percepció pel que fa a:
- La dimensió espacial. - La distància.
- La profunditat
Color: Tonalitat, saturació i temper-atura del color. Simbologia dels col-ors. Textura, sensació de superfície. (visuals o tàctils) (MES IMPORTAN-CIA) (FALTA BARREJA COLORS BASICS)
Elements escalars: mida, escala, pro-porció i format
-Proporció: Designa la relació quanti-tativa entre un objecte i les seves parts consecutives.
-Format: Virtual (png, jpg…)
Física( artistica, técnica) En papel, tapiz, pared, tela….
Perspectiva i Punts àuries La perspectiva és l’element de la imatge que li aporta profunditat i la posiciona dins d’un context paisatgís-tic.
• En els inicis de la pintura, durant l’etapa de la prehistòria, encara no s’havia desenvolupat la perspectiva. Per tant, en les pintures rupestres que es realitzaven dins les coves hi ob-servem una perspectiva simbòlica, sense pretensions. Els punts auris són inexistents.
• En les pintures egípcies (s.XXI a.C.) s’hi aplica bidimensionalitat i im-portància en la mida dels
personat-ges (la reialesa destaca en compara-ció amb la mida reduïda dels es-claus). Es va descobrir la proporció àurea per mitjà de l’anàlisi i obser-vació, basant-se en les dimensions establertes per tal d’aportar realisme a la pintura.
Durant l’època hel·lenística (332-30 a.C.) apareix la perspectiva “en es-pina de peix”, consistent en diversos punts de fuga sobre un eix principal. Els punts auris es basaven en la simetria, focalitzant l’atenció sobre punts estratègics de la imatge.
• En l’Alta Edat Mitjana sorgeix la per-spectiva jeràrquica o teològica: els personatges més importants situats en la part superior, separant divinitat dels humans. A finals de la Baixa Edat Mitjana apareix la perspectiva caballera: a la part superior apareixen els objectes més allunyats, a la infe-rior els més propers.
• Durant el renaixement es juga amb la tridimensionalitat, es recrea certa profunditat i sensació espacial. La perspectiva respon a la teoria
A finals del segle XV i XVI apareix la perspectiva del color (els colors es di-fuminen en relació amb la distància), i la minvant (es redueix la nitidesa amb la distància). Són tècniques pro-mogudes per Leonardo DaVinci, qui també aplica fórmules matemàtiques (àlgebra i geometria) per tal de fixar uns punts hauries ajustats a la realitat (com aplica a l’home de Vitruvi). • Durant els segles XVI i XVII, entre el Renaixement i el Barroc, la pintura manierista es centra en la perspectiva il·lusòria: punts de fuga múltiples o fora de l’enquadrament, amb les pro-porcions distorsionades en un espai desarticulat i irracional.
• En la pintura barroca s’utilitza la per-spectiva aèria: es representa l’atmos-fera difuminant l’espai per aportar pro-funditat. Més tard sorgeix la perspec-tiva il·lusionista, que suggereix infini-tat i representa el cel mitjançant llargues columnes i edificis.
Perspectiva áurea
Leonardo DaVinci va ser el primer en aplicar lleis per definir els punts auris, però en podem observar diversos ex-emples en què s’aplica la simetria i la geometria en diverses etapes de la
història, tant pel que fa a l’arquitec-tura, com l’escultura i la pintura.
Perspectiva i punts auris en publicitat Pel que fa a l’àmbit de la publicitat, aquests conceptes s’apliquen amb l’objectiu de captar l’atenció del públic i ser memoritzats, aplicant les lleis de la Gestalt. Exemples:
La il·lusió tridimensional: profunditat de camp
Des de les primeres pintures ru-pestres en la prehistòria, l’ésser humà sempre ha intentat plasmar certa tridimensionalitat i realisme en les seves representacions. En l’antiga grècia, a través de l’escultura,
sorgeixen les primeres mostres de tridimensionalitat.
aplicades a la pintura, recreen efectes de profunditat i espai.
Durant el Renaixement, el Barroc, i el Neoclassicisme, aquestes tècniques de perspectiva, juntament amb el tractament del color, perfeccionen cada vegada més la sensació de tridimensionalitat de les obres. L’any 1915 al teatre Astor de Nova York s’emeten els primers
curtmetratges en 3D. L’any 1922 ja apareix el primer llargmetratge i, per fi, el 1937 s’emet en color i en 3D. Al llarg dels anys, amb l’avenç tec-nològic s’ha aconseguit una repre-sentació perfecta de la realitat mit-jançant tècniques de 3D. També ha anat cobrant protagonisme la tridi-mensionalitat en l’art urbà a partir dels anys 60 amb el sorgiment dels
primers grafits a Nova York. Tridimensionalitat i publicitat
En l’actualitat aquests efectes són molt utilitzats en publicitat, ja que és una manera infal·lible de cridar l’aten-ció. En aquests exemples d’art urbà s’aplica la llei de contrast de la Gestalt:
La Imatge: Elements visuals, Ele-ments
conceptuals i Elements relacionals Són els que no es veuen, sinó que semblen estar presents, emboliquen un volum ocupant un espai: els punts, les línies, els plànols, els volums, no estan realment aquí. “Els elements conceptuals no són visibles, no exis-teixen, sinó que semblen estar presents” Wucius Wong, fonaments del disseny,
los medios no corresponde a su lugar merecido en la sociedad.
Estas imágenes estereotipadas y ancladas en el subconsciente colectivo contribuyen a fijar el lugar de mujeres y hombres en la sociedad, a construir identidades y una visión del mundo. Las representaciones simbólicas estereotipadas, que se inscriben en nuestras mentes a través de los medios, por detrás del derecho, la moral y la política, la última frontera de la desigualdad.
La Comisión Europea aprobó a principios de enero de 2009, un informe intermedio sobre el estado de la “Hoja de ruta para la igualdad entre mujeres y hombres para el período 2006-2010”. Aprobada el 1 de marzo de 2006, el plan de trabajo destaca seis áreas prioritarias para estimular la igualdad de género en Europa, entre ellas, la eliminación de los estereotipos de género. A nivel mundial se estima que las mujeres conforman el 52% del total de la población. Los medios de comunicación deberían ser la principal fuente de información sobre lo que realmente ocurre en el mundo. Pero si el 52% de la población no resulta visible a través de los medios, ¿de qué realidad hablamos?
La Convención sobre la Eliminación de todas las Formas de Discriminación contra la Mujer (CETFDCM), abierta a ratificación en diciembre de 1979 y vigente desde 1981, indica que ésta
denotará toda distinción, exclusión o restricción basada en el sexo que tenga por objeto o resultado menoscabar o anular el reconocimiento, goce o ejercicio por la mujer, independientemente de su estado civil.
La eficacia y resultados de los programas sociales, frecuentemente se ven afectados por la falta o insuficiente apropiación de información por parte de las poblaciones involucradas y destinatarias y una de las barreras a vencer es la comunicacional. Si la implementación de una Estrategia de Comunicación resulta imprescindible en cualquier ámbito, más aún lo es cuando el objetivo es el de incorporar la perspectiva de género en los procesos de información y de formación, como condición para mejorar su calidad, pertinencia y equidad.
Muchas expresiones y términos que adoptamos para uso común en nuestro lenguaje, conllevan connotaciones en detrimento de los derechos humanos y en especial, de los grupos de población tradicionalmente excluidos y discriminados.
estilo, no reflejan claramente una intensión por prácticas reporteriles y periodísticas no sexistas y no discriminatorias.
Por ello, ocurre que muchas de las personas que escriben para medios de comunicación no han sido orientadas para incorporar la equidad de género en el abordaje y redacción de los temas. Para alcanzar más calidad periodística se necesita también de una mayor autonomía en la búsqueda de fuentes, así como el análisis y contextualización de los acontecimientos.
El lenguaje es un material en constante evolución, pues está marcado por la dinámica social. Las y los periodistas que no se actualizan frecuentemente (ya sea por parte del medio o por cuenta propia), corren el riesgo de no responder a la exigencia social de hacer un manejo adecuado del lenguaje.
Esta visión estereotipada de la sociedad está vinculada al uso de un lenguaje que se caracteriza por las referencias genéricas a lo masculino, como funciones y profesiones presentadas como normas que trascienden el género humano para describir a un grupo que comprende tanto hombres como mujeres.
Esta representación sexista tiene un efecto en la formación de la identidad de las niñas y mujeres jóvenes, así como la de los hombres. Esto
influye en su vida y en las opciones de carrera. Como consecuencia, las mujeres terminan por inclinarse hacia las ocupaciones conocidas como más femeninas, con escasas o limitadas oportunidades de empleo y de ascensión, mientras que los hombres se deciden por la investigación, la ciencia y las profesiones técnicas que ofrecen mejores oportunidades de carrera.
Poco a poco, nos sumergimos en un sexismo cotidiano, formado por estos estereotipos y percepciones colectivas, que para Brigitte Grésy, “se refleja en las palabras, los gestos, conductas o actos que excluyen, marginan o menosprecian a las mujeres” (Grésy 2009).
Hay que decir que España ha consagrado esfuerzos para combatir los estereotipos sexistas en la legislación: la Ley Orgánica de 2007 para la igualdad efectiva entre mujeres y hombres incluye una sección sobre los medios de comunicación.
Destaca la responsabilidad de los medios públicos para transmitir una imagen igualitaria, plural y no estereotipada de mujeres y hombres en la sociedad y promover el principio de igualdad de género.
para utilizar un lenguaje no sexista, la adopción de códigos de conducta que fomenten la igualdad y para cooperar con las campañas institucionales destinadas a promover la igualdad de género y la erradicación de la violencia contra las mujeres. Los medios privados están obligados a evitar cualquier forma de discriminación y publicidad de conductas discriminatorias en el sentido de la ley es declarada ilegal.
La metodología utilizada fue la recopilación de datos bibliográficos. Se hicieron fichas de resumen, de comentarios y de síntesis. Después
de analizar y estudiar toda la información, se tomaron interpretaciones respecto a cuál es el producto del periodismo en relación con las mujeres. Es decir, cuál es la imagen que se transmite de ellas.
2. El género en las representaciones sociales
Los estereotipos son un conjunto de creencias simplificadas, rígidas y con frecuencia negativas, que comparte la sociedad acerca de las características de las personas pertenecientes a un determinado grupo. Tales creencias se generalizan a la mayoría de los miembros de dicho grupo. (Hamilton & Troiler 1986; Tajfel & Forgas 1981).
Los medios de comunicación son responsables de crear y reforzar estereotipos presentes en la sociedad. A través de la trasmisión constante y sistemática de éstos, contribuyen a que estas creencias sean entendidas por la audiencia como algo objetivo, verdadero, incuestionable y permanente, es decir, contribuye a la
naturalización de las creencias. De esta forma se crean y se perpetúan creencias rígidas de la sociedad.
Los estereotipos de género han logrado que las mujeres sean una minoría cultural, es decir, que se encuentren en desventaja social con respecto a los hombres (Tajfel 1981). Los medios de comunicación, y en especial la televisión ha colaborado con esta situación, manteniendo a la mujer en una posición de minoría social (Bretl & Cantor 1988; Williams & Best 1990).
tiene la sociedad, y dichas representaciones de hombres y mujeres informan al espectador sobre relaciones sociales.
En la actualidad, los niños se han convertido en un segmento atractivo para fabricantes y anunciantes, ya que no sólo disponen de mayores ingresos que generaciones anteriores, sino que también son una fuerte influencia en las decisiones de compra de las familias (McNeal 1998). Por otro lado, las compañías han descubierto que,
desarrollando la lealtad de marca a edades tempranas, obtienen grandes ganancias (McNeal 1987).
Por todo ello, la actual generación de niños ha estado más expuesta a los efectos de la publicidad, que ya no sólo está presente en los canales tradicionales como la televisión, la radio y las revistas, sino que también ha llegado incluso a los colegios, incorporándose en sus textos escolares (Palmer et al 2004).
A menudo, la forma en que la imagen de las niñas se construye en el espacio público reduce su valor social y promueve la violencia hacia las niñas. Mientras los medios de comunicación pueden desempeñar un papel educativo positivo, los estereotipos sobre la niña están muy difundidos en los medios de comunicación y, a menudo tienden a reforzar actitudes y
comportamientos tradicionales, como en los programas infantiles y publicidad.
Se necesitan normas legales estrictas y precisas para regular el uso de imágenes niña-niño en el espacio público, medios de comunicación, publicidad y anuncios, incluyendo las consecuencias de romper las normas.
3. Implicaciones de la construcción sexuada de la sociedad en las niñas y niños
El estereotipo de género es un conjunto de creencias generalizadas acerca de los roles y características específicas de cada sexo. Los medios de comunicación, y en especial la televisión, han sido un instrumento poderosos en la creación y fortalecimiento de este estereotipo, a través de su transmisión constante y sistemática, contribuyendo a que estas creencias sean entendidas por la audiencia como algo objetivo, verdadero, incuestionable y permanente. De esta forma se crean y se perpetúan creencias rígidas de la sociedad.
En el caso de los niños, los efectos que tienen los mensajes publicitarios en ellos tienen relación con su proceso de socialización, que es el aprendizaje mediante el cual el niño incorpora los valores y las costumbres de la sociedad en que vive, con el fin de adaptarse a su ambiente, diferenciando lo aceptable y lo inaceptable de su comportamiento. Por lo tanto, la transmisión de estereotipos equivocados influirá negativamente en su manera de ver el mundo, en relacionarse con los otros y en la opinión de si mismo.
Generalmente, sobre todo en publicidad, se recure a la percepción que el público tiene de la naturaleza, cuando una mujer aparece con un bebé en brazos, con frecuencia para bañarlo o alimentarlo, dejando la publicidad de choque para la figura del hombre como un ser protector.
Numerosos estudios indican que los niños y niñas adquieren conciencia de los estereotipos sociales desde los 2 o 3 años. A esa edad, ya tienen conocimientos de actividades, comportamientos actitudes y apariencias asignadas a cada sexo (Granié, 1997).
Entre los 5 y 7 años, el valor de los estereotipos sexuales se encuentra en su pleno apogeo y son conocedores de que su sexo está determinado por el contexto social y están muy atentos a las convenciones sociales (Granié, 1997).
En la adolescencia, se da una cierta rigidez en lo que respecta a los roles de sexo. La sexualidad aflora de una forma brutal en la pubertad. El cuerpo se transforma y es un período de socialización complejo e importante en el que el o la adolescente se afirman en relación a un cuerpo que debe integrarse en una apariencia sexuada, conforme a los modelos culturales vigentes en la sociedad en la que vive; en función de una personalidad que debe consolidarse en base a comportamientos y actitudes culturalmente femeninas o masculinas; y en base a la elección de su orientación sexual.
4. Conclusiones
Los estudios sobre la imagen de la mujer en los medios demuestran que la imagen que se refleja no es objetiva ni se ajusta al estatus de la mujer
Los medios, igual que los demás agentes sociales, tienen tendencia a caer en la trampa de lo que piensa el imaginario social y convierte en sinónimos los términos 'mujer' y género'. Es la razón por la cual a menudo en los medios se integra un enfoque de género en sus discursos o producciones de emisiones radiofónicas o televisivas, incluso en prensa, con páginas en cuyo inicio puede leerse en grande algo parecido a 'Especial mujer'. Y no se trata de esto en absoluto. El enfoque de género no debe reproducir el esquema clásico de separación de seres humanos en función de su sexo.
Los movimientos de emancipación y de liberación de la mujer en los siglos XX y XXI contribuyeron a una redefinición de los estatus sociales y políticos de los hombres y de las mujeres. La escena mediática participa en el borrador de estas fronteras entre la esfera pública y las nuevas determinaciones de los roles femeninos y masculinos.
La puesta en práctica de una estrategia de comunicación, con el objetivo de erradicar los estereotipos que perduran en la esfera privada, así como en la esfera pública, parece necesaria para anclar los valores de igualdad.
Si los contenidos se hacen en función de, para y por las representaciones de género, entonces, los
mensajes de género se articulan en base a la producción y la recepción, necesariamente sexuada también. En este artículo, entendemos que el género termina siendo una categorización jerarquizada entre los sexos y los valores que le son asociados. El análisis de los medios permite actualizar las asignaciones de género que atraviesan las representaciones de hombres y de mujeres en la transmisión de estereotipos y valores a la sociedad.
Quienes escriben para los medios de difusión masiva deben tener presente la responsabilidad que encierra el traslado de información y las palabras que se utilizan para el efecto.
La cobertura y redacción con equidad de género en el lenguaje puede aplicarse si se propician mayores acercamientos entre personal de los medios de comunicación y las instituciones académicas y organizaciones sociales de mujeres.
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