INSTITUTO FEDERAL DA BAHIA - SAJ PRODUÇÃO MULTIMÍDIA
ADRIENNI NEVES RIBEIRO
ANÁLISE DO FILME: O DIABO VESTE PRADA
INSTITUTO FEDERAL DA BAHIA - SAJ PRODUÇÃO MULTIMÍDIA
ANÁLISE DO FILME: O DIABO VESTE PRADA
Análise apresentada como requisito para aprovação na matéria de Roteiro Multimidiático do curso de (Produção Multimídia) do Instituto Federal da Bahia - SAJ, sob a orientação da Professora Ana Carolina Garcia.
Santo Antônio de Jesus, 21 de Dezembro de 2023.
1- APRESENTAÇÃO DA OBRA
O Diabo Veste Prada é um filme de comédia dramática lançado em 2006, dirigido por David Franke e produzido por Wendy Finermam. É baseado no livro de mesmo nome de Lauren Weisberger (2003). O filme revela os bastidores do universo fashion, e principalmente a realidade dos editoriais por trás de uma revista. A prepotente Miranda Priestly interpretada por Meryl Streep, editora chefe da revista de moda Runway, submete a todo momento seus funcionários a
atividades humilhantes e desrespeitosas, e por temerem o seu poder aceitam essas desagradáveis situações.
Andrea, vivida por Anne Hathaway, é recém formada em jornalismo que está a procura de um emprego em Nova York, e com essa procura ela acaba indo contra seu conhecimento sobre moda e é contratada para atuar na Runway. Ao desenrolar da trama ela sente uma grande dificuldade por parte de colegas de trabalho principalmente de Emily que é mais próxima a ela. E por não aceitarem o jeito que ela é e como se veste a todo momento ela sofre com o menosprezo das mesmas e até mesmo pior ainda da própria Miranda. No início ela tenta continuar com seu jeito despojado e prefere não mudar sua essência para agradar outras pessoas, mas logo depois ela percebe que o figurino naquele ambiente de trabalho era essencial para conquistar respeito e reconhecimento de todos.
O filme expõe várias reflexões de diferentes situações, e uma delas é em relação ao jeito de Miranda impor suas ordens, que em contrapartida pensamos se ela realmente é má, ou uma mulher que não quer ser vista como fraca aos seus subalternos, e que por isso têm atitudes mais enérgicas, até porque se fosse um homem seria visto com mais tranquilidade.
2- ESCOLHA DA OBRA
Quando assisti esse filme pela primeira vez, me identifiquei imediatamente com algumas situações vivenciadas pela protagonista Andrea. As pressões do ambiente de trabalho e a busca por autenticidade são aspectos que refletem muito em mim. Por essa razão, escolhi falar sobre o filme, pois também passei pela experiência de aprender na marra coisas que não tinham nada haver comigo durante meu primeiro emprego. Foi doloroso no início aprender coisas que eu não fazia nem ideia do que era, coisas que eu nem gostava, e pior ainda é quando tem uma colega de trabalho que não ajuda, e isso é outro ponto em comum que vi no filme, quando Emily ajudava não ajudando a Andrea.
Vejo que o que ocorre no filme é algo bastante comum na realidade de um ambiente de trabalho, a busca incessante pelo alto padrão de desempenho, a luta pelo reconhecimento como profissional acaba sendo algo primordial para se obter o respeito, mas infelizmente isso vem acompanhado da insegurança de não conseguir superar as expectativas de grandes líderes. Foi o que aconteceu diversas vezes com Andrea no filme. Mas assim como ela e eu todas essas experiências acabaram sendo benéficas para o desenvolvimento pessoal e profissional.
Em alguns momentos Andrea pensa em desistir pelas situações difíceis que ela vem enfrentando, e sempre se questiona se aquilo tudo vale realmente a pena, mas apesar de todo aquele desgaste físico e emocional ela sempre se mantém firme e repensa sobre sua trajetória profissional dando mais uma oportunidade para si mesmo. E essa atitude admirável chama atenção de sua chefe pela persistência, a capacidade de se moldar e se adaptar aquele lugar.
Outro ponto importante para a escolha do filme é a mensagem que ele deixa sobre a importância de não se corromper através de situações que possam trazer benefícios, e prejudicar um colega de trabalho. E que mesmo com acontecimentos desafiadores é possível achar uma saída sem que vá machucar alguém. O filme mostra que o caminho para o sucesso é longo, desafiador… mas que o processo é importante para contribuir na nossa evolução e desenvolvimento.
3- ANÁLISE DA ESTRUTURA NARRATIVA
Ato 1 Apresentação do Personagem:
O foco narrativo da história gira em torno da personagem Andrea que é recém formada em jornalismo, mora em Nova York com seu namorado e está à procura de emprego. Nessa procura ela vai até a revista Runway para tentar trabalhar lá, porém logo de início a arrogante Miranda Priestly editora chefe da revista não a contrata. Logo depois Andrea é surpreendida com o chamado da megera através de Emily sua futura colega de trabalho para voltar a revista. E com essa conquista ela se mostra estar cheia de expectativas para seu novo emprego, mas essa espera é rapidamente frustrada com as atitudes de Miranda. Andrea se atrapalha com os primeiros pedidos dela quando vai buscar café e roupas, mas tenta a todo momento acertar nos pedidos feitos. Sua colega Emily não ajuda muito deixando Andrea mais enrolada ainda. Com tantas situações constrangedoras Andrea se sente triste e irritada e conta para seu namorado tudo o que aconteceu.
Mas ainda sim ela volta no outro dia para tentar continuar na revista e Miranda mais uma vez a humilha. Com isso ela vai se desabafar com o outro colega de trabalho, o Nigel (estilista da revista), e depois da sua fala ela tem uma grande ideia que vai transformar toda a trama. E é nesse momento que começam os primeiros desafios de Andrea para tentar se adaptar àquele local.
Ponto de virada 1:
Andrea transforma seu visual totalmente com a ajuda de Nigel, a partir daí todos a sua volta começaram a olhar ela de outro jeito, agora com um olhar de respeito e até mesmo Miranda que se surpreende com seu novo visual quando entra na sala. Em um jantar com seus amigos Miranda telefona para ela e pede para ela ir em um local pegar a coleção de primavera com James, lá ela conhece Christian Thompson que também faz parte do mundo da moda. Andrea é chamada pela primeira vez pelo seu nome por Miranda, que pede para ela levar um livro a
sua casa, e Emily explica para Andrea de uma forma que na prática ela fica confusa com tantos lugares iguais.
Ato 2 Confrontação:
Miranda pede o manuscrito do Harry Potter a Andrea, que para a surpresa de Miranda Andrea encontra e a deixa espantada por tal feito e ainda mais por ter mandado para as suas filhas em um trem. Emily entra em uma sala de reuniões gripada, então Miranda pede que Andreia ajude Emily a fazer uma lista de convidados para uma festa, o problema é que nesse mesmo momento está acontecendo o aniversário do namorado de Andrea e que ela não consegue chegar a tempo. Seu namorado fica muito aborrecido e não conversa com ela.
Ponto de virada 2:
Andrea vai a casa de Miranda para deixar o livro como de costume, e Miranda diz que não vai incluir Emily para viagem em Paris e logo Andrea pensa que não pode ir no lugar dela já que é o sonho de Emily, e Miranda a confronta dizendo que se não for é porque ela não leva seu trabalho a sério, a partir disso acaba deixando Andrea em uma terrível enrascada. Enquanto tudo isso acontece, seu relacionamento vai se esfriando ainda mais. Andrea tenta contar a notícia sobre Paris para Emily mas durante a conversa Emily é atropelada. Andreia vai ao hospital para contar a notícia que vai no lugar dela. Lá em Paris acontecem diversas coisas, ela revê o Christian Thompson que acaba se envolvendo, e ele conta tudo o que deve acontecer no almoço. Ela sai do quarto para ir atrás de Miranda que já sabia de tudo.
Ato III Resolução
Miranda tem uma sincera conversa com Andreia no carro que a põe em pensamentos profundos se ela deve continuar na revista. E ela acaba decidindo largar todas as oportunidades para trás e ir em busca de um novo emprego. Nesse momento tudo o que foi aprendido, o seu crescimento pessoal e como profissional se dá a um grande encerramento na história.
4- RELAÇÃO COM PARADIGMAS E AUTORES ESTUDADOS; COMENTÁRIOS SOBRE O ETHOS, PATHOS E LOGOS DA HISTÓRIA
Dá pra perceber que o filme segue perfeitamente os paradigmas de Syd Field a partir de cada situação. No início começa a apresentação da personagem, logo depois alguns acontecimentos que é identificado o ponto de virada como a sua transformação, depois vem a confrontação que também é identificada a partir de situações que coloca a protagonista em enrascadas. No segundo ponto de virada ela precisa fazer decisões difíceis, que por fim vem a resolução que é o final do filme, ou a conclusão.
O Pathos da trama seria toda a questão da personagem na história, toda a sua vida contada de forma cativante. Andrea passa por uma grande jornada de autodescoberta e crescimento profissional, e isso é visto de forma brilhante por parte do público.
O Ethos já está ligado diretamente a práticas abusivas vistas no filme por parte de Miranda, como ela aborda suas funcionárias de forma desrespeitosa e agressiva. Impor padrões sob a protagonista também é outra situação questionável sobre o mundo da moda. A ambição para conseguir determinadas coisas também é posto à prova para repensarmos até que ponto pode ser feito algo para que não venha ferir o outro com ações antiéticas.
5- PROMESSA DA VIRGEM
O filme se enquadra na Promessa da Virgem de Kim Hudson, por fazer referência a jornada de autodescoberta e mudança de Andrea. Logo no início sua pureza e inocência no ambiente de trabalho transcendem quanto a atitudes maldosas cometidas por sua chefe. Por um momento ela sofre bastante, mas com o passar do tempo ela vai se transformando, se moldando até que ela passa por uma jornada própria dela que acontece logo após sua mudança de estilo. Depois disso ela para de se preocupar tanto quanto às opiniões alheias, porque agora ela se sente confiante com sua aparência, não que isso fosse um problema para ela, mas agora as pessoas a olham com olhar de estima.
A roupa em si foi um empurrãozinho para a sua transformação de comportamento e uma estratégia de imagem que deu certo e além disso foi um processo de mudança de dentro para fora. Os conflitos de valores pessoais foram um grande fator problemático em sua trajetória e isso acontece quando ela começa a gostar daquele mundo glamuroso que vai transformando sua identidade, e afetando o seu relacionamento.
ALGUNS PONTOS EXISTENTES NA PREMISSA DA VIRGEM EM QUE É POSSÍVEL RELACIONÁ-LA COM ANDREIA
01- Mundo dependente: Aqui a personagem é pressionada a esconder sua essência e seguir o mesmo padrão de estilo e estético de outras modelos e funcionárias. Ela sente a pressão social e é forçada a mudar.
02- Preço da conformidade: Andrea tenta convencer Miranda que é capaz de ter aquele emprego. Ela tenta se encaixar naquele mundo.
03- Oportunidade para brilhar:Miranda vê potencial em Andrea e a contrata para trabalhar na revista. Andrea muito inteligente e eficiente, tenta mostrar o que sabe fazer de melhor.
04- Vestir para o papel: Andrea transforma seu visual completamente, a partir disso ela começa a se descobrir e entra no processo de transformação.
05- Mundo Secreto:Depois da sua transformação visual, Andrea cria em si a confiança, e não sente mais aquela pressão das pessoas.
06- Não se enquadra naquele mundo: Andrea está cada vez mais transformada, ela percebe que está no caminho certo mas seu namorado começa a perceber que ela não é mais como antes. Ela não sabe como conciliar os dois mundos, o do trabalho, namorado e amigos.
07- É pega Brilhando: Andrea não chega a tempo no aniversário do seu namorado, porque estava em um compromisso do seu trabalho, então seu namorado briga com ela, com uma forma de cortar suas asas.
08- Reino em caos: O mundo de Andrea desaba quando é forçada a escolher se vai para Paris no lugar de Emily, que quando descobre fica em fúria, pois Emily queria muito ir. Uma amiga em comum sua e de seu namorado avista Andrea em uma festa tendo contatos mais próximos com um rapaz. E quando ela percebe que foi vista ela corre atrás para tentar se explicar.
09- Deixar o que a mantém presa: Andrea é posta contra parede pelo seu namorado, mas ela quer seguir suas vontades, e naquele momento é de ir para Paris. E eles dois terminam o namoro.
10- Vaga no Deserto: Enquanto se maquia olhando para o espelho, Andréia passa por um dilema quando lembra que sua vida amorosa está um caos, mas ela reflete sobre onde ela chegou.
11- Escolhe Brilhar: Após uma conversa com sua chefe dentro do carro, Andrea decide não segui-la mais, e decide desistir daquele mundo e voltar às suas origens.
12- Reorganização: Ela encontra seu ex namorado e entra em harmonia com ele.
13- O Reino Brilha Mais do que Nunca: Agora sim, ela está bem consigo mesma e encontrou o seu caminho.
6- DECUPAGEM TÉCNICA DOS ELEMENTOS VISUAIS E SONOROS
Logo no início e no decorrer do filme percebe-se uma grande quantidade de sequência de plano detalhe, e movimentos de câmera como Tilt- Up. Acredito que como o filme fala sobre moda e estilo, talvez esses planos sejam para destacar tendência de roupas, acessórios, chamar a atenção de corpos com medida padrão de modelos.
Mais dependendo de como seja a cena, a outra impressão que dá com o Tilt- Up é que estamos olhando da mesma forma que o personagem vê, como por exemplo nessa cena em que Miranda olha para Andrea com olhar de menosprezo para sua roupa. observe que ela olha de cima para baixo, é como se estivesse humilhando a moça apenas com o olhar.
Já nessa cena ela acontece depois que Andrea passa por um banho de loja na revista e transforma todo o seu estilo. Aqui o movimento Tilt- Up é feito de baixo para cima, esse movimento de câmera causa uma impressão em nós de aprovação sob o olhar de Miranda.
Nesse conjunto de sequência de cenas parece estar fazendo uma breve apresentação de Miranda a editora chefe da Runway, que ao mesmo tempo é o momento que está uma correria na revista para deixar tudo no lugar quando ela chegar, a partir disso é feito vários planos detalhe. Esses são alguns dos vários outros que aparecem, começando com o foco no copo, sapato vermelho ao sair do carro, o destaque de sua roupa e foco no livro, a bolsa com a marca Prada que não poderia faltar, já que isso explica o nome do filme.
ILUMINAÇÃO:
A iluminação que é utilizada tem um ar mais sofisticado e clean, e como a maior parte das cenas é gravado dentro da revista, percebo o uso da luz interna mas também tem um pouco de luz natural, uma luz que vem de fora.
COR:
As cores das roupas são sempre branco, preto, tons terrosos e vibrantes para conversar com a iluminação. Como o filme fala exatamente sobre moda, nesse caso a paleta de cores das roupas precisam estar em evidência.
SOM:
As músicas parecem que são marca registrada de Nova York, a sensação que dá é que nos transporta para lá. E ao som de Madonna- Vogue, Andrea corre pelas ruas de Nova York após sua transformação. Vem logo à mente aquela cena clássica daquela mulher empresária, atrasada, andando pelas ruas de Nova York com o copo de café da Starbucks na mão.
O efeito sonoro também é bem específico, especialmente nessa segunda imagem. Pelo som de fundo dá pra perceber que haverá alguma mudança na personagem, e é o que realmente acontece.
7- CONSIDERAÇÕES FINAIS
Escolher o filme “O Diabo Veste Prada” para fazer essa análise foi de uma maneira muito simples. Primeiro que a obra sempre me faz ir de encontro a aspectos pessoais, então ficou mais fácil identificar alguns pontos chaves. Segundo que a obra em si é muito bem trabalhada, com um elenco incrível, as músicas muito bem escolhidas, e o roteiro muito bem escrito.
Existem várias cenas no filme que passei a enxergar mais profundamente nessa última vez que assisti ( eu já tinha assistido outras vezes ), mas agora foi com um olhar mais técnico. Percebo como cada cena é apresentada de forma clara e precisa para estabelecer um contexto mais profundo com tramas e temas explorados ao longo do filme. A mensagem em relação a luta pela conquista de espaço, o poder quanto a hierarquia, aprendizagem em situações difíceis e o assédio moral de patrões abusivos são assuntos que impera fortemente desde o início até o fim do filme, e mesmo isso sendo uma problemática da pra perceber que obra entrega seu enredo de uma forma suave, porém deixando grandes questionamentos em seus espectadores para que consiga entender sua mensagem, pois seu roteiro é real e ele se trata de um assunto que precisa ser analisado, então ele vem para chamar atenção mais de forma cautelosa.
O filme também nos faz refletir sobre a importância da boa aparência e a vestimenta correta em um local de trabalho. A maneira como nos vestimos reflete um papel relevante e principalmente se estiver relacionado a moda. Estar bem vestido nesses lugares faz total diferença e pode influenciar na opinião que os outros têm de nós.
Por fim é impossível não destacar alguns elementos importantes como sua qualidade no lado da estética do filme, o desfile de moda que trás mais autenticidade ao mundo da moda, suas belas imagens com perfeitos enquadramentos, suas músicas escolhidas a dedo, seus figurinos belíssimos, e juntando tudo isso, esse filme é daqueles que é impossível enjoar de assistir várias vezes.
8- REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS
O Diabo Veste Prada - Resenha do Filme - InfoEscola Análise | O Diabo Veste Prada • Proddigital POP
Ética e moral em “O Diabo Veste Prada”. | by Amanda Souza | Medium
O Paradigma de Syd Field – Conceitos #1 – Além do Roteiro (alemdoroteiro.com)
