Verhandeling ingedien vir gedeeltelike vervulling van die voorwaardes vir die graad Magister Artium (Teologie, Liturgie). Hulle morele ondersteuning, konkrete hulp en geestelike rykdom waaruit ek kon put, is baie waardevol. Baie dankie vir die begrip van my kinders (Gemarie, Rineke, Anne-Mart en Wilbert) en vir die hulp en aanmoediging van my dierbare man Francois.
Kwaliteit, gehalte, sty1 en integriteit Musiek as kommunikasiemiddel Liturgiese musiek as pastoraat Die skep van atmosfeer.
GEVOLGTREKKINGS
MUSIEK EN BETEKENIS
HOE KOMMUNIKEER MUSIEK?
GEVOLGTREKKINGS
DIE PROBLEEMSTELLING, DOEL, METODE EN WERKPLAN VAN DIE
AANBEVELINGS WAT SPRUIT UIT DIE STUDIE 5.6 FINALE GEVOLGTREKKING
TERREINE VIR VERDERE NAVORSING 5.8 SLEUTELTERME
HOOFSTUK I
ORIeNTERING EN PROBLEEMSTELLING
Die eerste stap tot herstel van die liturgiese lied is om die feeskarakter van die erediens terug te bring (Muller, I988:g; Wessels, IgW63). Wanneer die liturgiese lied gebruik word in ooreenstemming met die kerugmatiese (verkondiging van die blye Boodskap), koinoniale (gemeenskap van die gelowiges) en liturgiese modaliteite (omvattende gebeure binne die erediens wat ook kerugma en koinonia insluit) van die kerk, kan dit. Ter wille van Godsverheerliking in die erediens is dit aktueel en nodig dat die doel, waarde en funksie van die liturgiese lied wetenskaplik ondersoek word.
Soos 1.2.1 toon, is daar om verskeie redes 'n leemte in liturgiese musieknavorsing. As dit reg aangewend word, kan liturgiese musiek 'n besondere bydrae lewer tot 'n dieper belewenis van die ontmoetingsgebeure in die diens.
DOELSTELLING EN DOELWITTE
OMLYNING VAN DIE NAVORSING
Die sentraal- teoretiese argument van hierdie studie is dat musiek die vermoe het om dieper dimensies aan die erediens te verleen as wat met woorde alleen gedoen kan word.
METODE
Voorbeelde word bespreek om te wys watter musiek meer kommunikeer as woorde alleen.
HOOFSTUKINDELING
INLEIDING
BUITE- BYBELSE GETUIENISSE
Die Grieke het geglo in die bestaan van 'n krag in musiek, wat verband hou met die krag van woorde, wat menslike optrede en gedagtes kan beïnvloed. Pythagoras was van mening dat 'n mens die invloed wat musiek op morele kwaliteite het, in ag moet neem. Musiek kan 'n verwarde persoonlikheid herstel omdat musiek die persoon amuseer en sy aandag en intellektuele deug bevorder (Viljoen, 1990:67).
Die feit dat alles in die skepping (volgens Pythagoras) op dieselfde getalverhoudings gebaseer is, beteken dat musiek 'n impak op die mens het. Die Grieke het geglo in die bestaan van 'n krag in musiek wat mense se optrede en denke positief of negatief kan beïnvloed.
BYBELSE GETUlENlSSE
Die besondere plek van liturgiese sang in die Joodse erediens blyk uit die Psalmboek. Soos Christene weggebreek het van sinagogeaanbidding, het hulle hul eie liturgie ontwikkel. Aangrypend is die lofsang wat Jesus en sy dissipels in die bovertrek gesing het ná die seremonie van die nagmaal (Mark 14:26).
Dit is 'n roerende lofsang wat Jesus en sy dissipels in die bovertrek gesing het nadat die nagmaal ingerig is. Die kragtige effek van gebede en lofliedere is duidelik uit die sang van Paulus en Silas in die tronk.
DIE EERSTE EEUE
Alhoewel die vroeë kerk by die musiek van die heidene aangesluit het, was daar 'n toenemende versigtigheid teen die gebruik van musiekinstrumente wat met heidense kultusse verband hou. Dit blyk dat die liturgiese musiek van die Ou en Nuwe Testament goed georganiseer en van hoë gehalte was. Later, met die aanvang van die diens, is 'n ingangslied gesing wat uitloop op die sogenaamde introilus-gesang in die Gregoriaanse liturgie.
Musiekinstrumente is geassosieer met die musiek van die heidendom en dus vermy. Daar word geglo dat die liedere van die vroeë kerk, gewoonlik psalms, uitroepe of perikope uit die Bybel, deur middel van tongsang voorgedra is.
DIE VIERDE EN VYFDE EEU
Ambrosius, die biskop van Milaan, word gesien as die vader van die Westerse strofiese gesang met 'n Christologiese inslag. Augustinus het voortdurend daarop gewys dat lofprysing nie net 'n saak van die mond is nie, maar ook van die hart (Smelik, 1996:26). Vir Augustin moet die sintuiglike effek van musiek altyd ondergeskik gestel word aan die geestelike waarneming en ervaring van die tekstuele inhoud.
Vrye, strofiese liedjies met 'n Griekse volkstyl-melodie het gewild geword, maar is uiteindelik van aanbidding verban namate plesier die geestelike waarde van die teks begin oorheers het. Augustinus glo dat die sing van God se lof onontbeerlik is vir die persoonlike geloofslewe en die bou van die gemeenskap.
DIE VIERDE EEU TOT DIE REFORMASIE
Hy word vereer vir die skepping van die sogenaamde cantus Romanus (Gregoriaanse lied), waarmee bedoel word die sing van die nie-ritmiese Latynse psalm, reciter (cantile) van die pouslike liturgie (Davies, 1978:190). Hoe kompleks ook al, hierdie lied met 'n enkele melodiese lyn (monodie) het die mees volmaakte en bevredigende simbool geword van die eenheid van gelowiges in Christus. Die musiek in die Rooms-Katolieke Kerk was meestal artistiek van hoë gehalte, maar die melodie van die motetstyle en die Latynse misstyle is mettertyd so verfyn dat dit vir die gemeente onbekend geraak het.
Die geestelike verbrokkeling van die kerk, die ontwakende nasionalisme en die klem op die volkstaal was 'n goeie teelaarde hiervoor. Ten tyde van die Hervorming was hierdie geestelike volkslied 'n sterk aansporing vir die totstandkoming van gemeenskaplike aanbiddingssang.
DIE REFORMATORE
In die lig van die voorafgaande gee Luther aan gemeentesang in die moedertaal 'n sentrale plek in die diens. Hy waarsku dat die oor nie meer ingestel moet wees op die melodie as op die betekenis van die teks nie. Die melodie moet 'n waardige en getroue draer wees van die erns en majesteit van die teksinhoud @aids en majeste), want die liedere word in die diens gebruik - in die teenwoordigheid van God.
Wat Calvyn se standpunt oor instrumentasie betref, was hy gekant teen die gebruik van die orrel as begeleidende instrument in die erediens. In oorreaksie op die kunsmatige sang van die Middeleeuse Roomse kerk, het hy sang en musiek heeltemal van die erediens verbied (Garside.
DIE SEWENTIENDE TOT NEGENTIENDE EEU
Alhoewel hierdie stelling ietwat oordrewe klink, som dit die sienings van drie verskillende tradisies op. Die Barokstyl van die sewentiende eeu het tussen 1600 en 1750 die aanvaarbare styl van kerkmusiek geword. In die sewentiende en agtiende eeue het baie nuwe psalmberymings – met die gees van rasionalisme – die lig gesien (Strydom, 1994a:lll).
Die liturgiese musiek van die agtiende en negentiende eeue het sy lewenskragtigheid, oortuigingskrag en innerlike onafhanklikheid verloor. Na die Reformasie het liturgiese musiek grootliks sy lewenskragtigheid, oortuigingskrag en innerlike onafhanklikheid van die Reformasie verloor.
EREDIENSVERNUWING IN DIE TWlNTlGSTE EEU
Dit lei tot die vereenvoudiging van die liturgiese lied, aangesien die woord (teks en teologie) 'n ondergeskikte rol speel. Volgens Kuyper (sa:562) moet die drie artistieke vorme van aanbidding, naamlik die boukuns, sang en toon, as dienaars optree. Die begeleiding van kitaar en tromboon, eenvoudige harmonie, konstante ritmiese patrone en herhaling in die lirieke moedig die emosionele krag van die uitdrukking aan.
In die Protestantse kerke van die 20ste eeu word die verantwoordelike liturgiese funksie van gemeentesang herstel ter ere van die kerkmusikale tradisie as draer van 'n bepaalde liturgiese handeling en as kommunikasiemedium. Die liedere is opgedeel in afdelings wat ooreenstem met die verskillende liturgiese handelinge in die diens, met die kerklike jaar, begrafnisse, troues en met die "lewensaanbidding" as geheel (Liedboek.
HEDENDAAGSE TENDENSE IN DIE AFRIKAANSE PROTESTANTSE EREDIENS
In baie kerke uit Calvinistiese tradisies is daar 'n onderskatting van die waarde van musiek. Veral in die charismatiese tradisies en huidige gospel- en lofprysings- en aanbiddingstyle word die emosionele waarde van die musiek beklemtoon, aangesien daar minder aandag aan die lirieke gegee word. In die Lutherse tradisie is daar 'n groter openheid en benutting van die bydrae wat musiek bied.
In sommige kerke van die Calvinistiese tradisies is daar 'n onderskatting van die waarde van musiek. Veral in die charismatiese tradisies en die huidige evangelie- en lof- en aanbiddingstyle kom die emosionele waarde van musiek na vore, terwyl minder aandag aan die lirieke van die liedjie geskenk word.
HOOFSTUK 3
- DIE ONTWIKKELING EN BONATUURLIKE ASSOSIASIE VAN MUSIEK
- DIE NATUURLIKE EIENSKAPPE VAN MUSIEK
- DIE EIENSKAPPE VAN LlTURGlESE MUSIEK
- DIE EIENSKAPPE EN FUNKSIES VAN LlTURGlESE MUSIEK
- EIENSKAPPE EN FUNKSIES VAN DIE LlTURGlESE LIED
- GEVOLGTREKKING
- DIE DOEL EN BETEKENIS VAN DIE LlTURGlESE LIED
- DIE VORM VAN DIE LlTURGlESE LIED
- LlTURGlESE LIED AS VOLKSLIED
- WOORD-TOONVERHOUDING IN DIE LlTURGlESE LIED
- HOE KOMMUNIKEER MUSIEK?
- GEVOLGTREKKING
Eers later in die ontwikkeling van verskillende kulture kom die element van melodie na vore. In 'n liturgiese lied val die effek van die musiek hoofsaaklik saam met die teks van die lied. Die kriteria vir melodie hou direk verband met die funksie van musiek in die liturgie.
Die harmonisering van 'n liturgiese lied moet ook die karakter en gevoelswaarde van die teks interpreteer.
HOOFSTUK 5
- DIE PROBLEEMSTELLING, DOEL, METODE EN WERKPLAN VAN DIE STUDIE
- HlSTORlESE OORSIG VAN DIE ERKENNING DAT LlTURGlESE MUSIEK MEER IS AS NET WOORDE
- EIENSKAPPE VAN MUSIEK EN LlTURGlESE MUSIEK
- RIGLYNE HOE MUSIEK EFFEKTIEF IN DIE GEREFORMEERDE EREDIENS GEBRUIK KAN WORD
- FINALE GEVOLGTREKKING
- TERREINE VIR VERDERE NAVORSING
- SLEUTELTERME
Hierdie vernuwing gaan in twee verskillende rigtings, naamlik in die tradisioneel Protestantse k e e met- herstel- van de. Suid-Afrika het nie die ontwikkelinge in liturgiese musiek in die twintigste eeu vrygespring nie. In sommige kerke uit die Calvinistiese tradisies is daar 'n onderskatting van die waarde van musiek.
Sodoende kan hierdie gawe van God tot eer van God en tot voordeel van die mens gebruik word. Melodievorming (vergelyk 3.3.3), akkoordkeuse, modulasies en begeleiding kan alles bydra tot die gepaste uitvoering van die teks. Oordeeltige gebruik van toonkleur (Vergelyk 3.3.5) in verskillende stemme (byvoorbeeld wanneer daar om die beurt gesing word), orrel- of instrumentregistrasie kan effektief gebruik word in die interpretasie van liedtekste.
So word die lied van die gemeente 'n loflied, 'n lied van belydenis, 'n danklied en 'n loflied tot eer van God. Vir liturgiese musiek moet die leiding van die Heilige Gees gesoek en gevolg word (vgl. 4.1.3). Dit is wenslik dat die begeleidende instrument die melodie van die liturgiese lied versterk en sodoende die lied ondersteun.
Uit die geheel van die studie blyk dit dat 'n groter sensitiwiteit gekweek moet word vir die waarde dat musiek meer as woorde tot die erediens kan bydra. In liturgiese musiek kan die kenmerke van musiek in die algemeen so gebruik word dat die liturgiese momente van lofprysing, danksegging, nederigheid, belydenis en gebed vanuit die diepte van die siel geïnterpreteer word. Die verhouding tussen openbaring, dogmavorming en dogmatiese uitdrukking in die lofsangstof van die Nuwe Testament.
