ACTION DENGAN COMPOSITING VISUAL EFFECT
BERJUDUL “THECAMBO”
SEKOLAH TINGGI
MANAJEMEN INFORMATIKA & TEKNIK KOMPUTER SURABAYA
2013
Nama : ZULFIKAR SATYA P
NIM : 07.51016.0030
Program Studi : DIV Komputer Multimedia
STIKOM
ABSTRAK
PEMBUATAN FILM ANIMASI 3D ACTION DENGAN
COMPOSITING VISUAL EFFECT BERJUDUL
“THECAMBO”
Zulfikar Satya Pradipta
1 1Program Studi DIV Komputer Multimedia STIKOM Surabaya
(Pembimbing I: Karsam, MA., Ph.D.
Pembimbing II: Achmad Yanu Alif Fianto, S.T., M.B.A.)
Kata Kunci: Animasi 3D, Robot Humanoid, Action.
Pesatnya perkembangan film animasi 3D memberikan dampak perubahan terhadap teknik pembuatan film animasi 3D yang awalnya masih dikerjakan secara manual hingga kemudian berkembang dengan menggunakan bantuan komputer atau lebih dikenal dengan digital animation.
Perkembangan teknologi yang semakin memudahkan kita. Apalagi di era modern ini istilah robot sangat akrab didengar. Kehadirannya mungkin sangat jarang dijumpai di banyak tempat. Setidaknya seringkali diartikan sebagai mesin berbentuk manusia yang bisa melakukan gerakan seperti manusia. Robot tersebut bisa diprogram untuk membantu pekerjaan manusia untuk mempermudah pekerjaan kita, misalnya pemanfaatan robot di kalangan industri pada pabrik-pabrik yang produksi produknya menggunakan mesin. Tapi sayangnya teknologi itu seperti pisau bermata dua. Dimana bisa menjadi bomerang bagi yang kurang bijak memanfaatkannya yang bisa menjadi suatu hal dapat merugikan.
Proses produksi pada film animasi 3D terdapat beberapa tahapan yaitu Modelling, Texturing Rigging, Animating, lighting setup, dan Rendering. Lalu dilanjutkan dengan Compositing visual effect , editing, dan yang terakhir Final render.
Proses pembuatan film animasi 3D menggunakan software Autodesk 3ds Max untuk mempermudah proses produksi, Film animasi ini diharapkan untuk memberikan hiburan dan motivasi kepada generasi muda untuk menanamkan jiwa kepahlawanan dalam diri.
STIKOM
KATA PENGANTAR ... ix
DAFTAR ISI ... xii
DAFTAR GAMBAR ... xvi
DAFTAR TABEL ... xviii
BAB I PENDAHULUAN 1.1 Latar Belakang ... 1
1.2 Rumusan Masalah ... 5
1.3 Batasan Masalah... 5
1.4 Tujuan ... 5
1.5 Manfaat ... 6
BAB II LANDASAN TEORI 2.1 Sejarah Animasi ... 7
2.2 Animasi ... 11
2.2.1 Teknik Menciptakan Animasi... ... 12
2.2.1.1 Teknik Animasi Hand Drawn...12
2.2.1.2 Teknik Animasi Stop Motion...12
2.2.1.3 Teknik Animasi Hand Drawn dan Komputer...13
2.3 Proses Produksi Animasi 3D...13
2.4 Prinsip Dasar Animasi ... 15
2.4.1 Timing ... 15
STIKOM
3.4.5 Easy in and Easy Out ... 16
3.4.6 Secondary Action ... 16
3.4.7 Follow Through and Overlapping ... 16
3.4.8 Staging ... 16
3.4.9 Straight Ahead Action and Pose to Pose Action ... 16
3.4.10 Personality/Appeal... 17
2.7 Proses Pembuatan Animasi ... 17
2.7.1 Proses Pra-Produksi ... 17
2.7.2 Proses Produksi... 21
2.7.3 Proses Pasca-Produksi... 22
2.7.4 Robot ... 23
BAB III METODOLOGI DAN PERANCANGAN KARYA 3.1 Metodologi ... 21
3.1.1 Jenis penelitian ... 21
3.1.2 Teknik Pengumpulan Data ... 21
3.1.3 Studi Eksisting ... 23
3.1.4 Segmentasi, Targeting dan Positioning(STP) ... 28
3.2 Analisis Data ... 28
3.2.1 Hasil ... 29
3.2.2 Metode Pencarian Kata Kunci(Keyword) ... 29
STIKOM
3.4.1 Ide dan Konsep ... 31
BAB IV IMPLEMENTASI KARYA 4.1 Produksi ... 43
4.1.1 Modelling... 43
4.1.2 Texturing ... 44
4.1.3 Rigging ... 45
4.1.1 Animating ... 46
4.1.1 Lighting Setup ... 47
4.1.1 Rendering... 48
4.2 Pasca Produksi ... 49
4.2.1 Compositing... 50
4.3 Publikasi Film ... 50
BAB V PENUTUP 5.1 Kesimpulan ... 54
5.2 Saran-saran ... 55
DAFTAR PUSTAKA...52
DAFTAR RIWAYAT HIDUP...53
LAMPIRAN...54
STIKOM
Gambar 3.1 Gambar Poster Real Steel ... 23
Gambar 3.2 Gambar Poster Astro Boy ... 25
Gambar 3.3 Gambar Poster Transformers The Animated series ... 26
Gambar 3.4 Illustrasi Poster The Cambo ... 33
Gambar 3.6 Font Hydrogenbomb ... 34
Gambar 3.7 Font Harvestltal ... 34
Gambar 3.8 Referensi Karakter Robot Humanoid ... 36
Gambar 3.9 Desain Karakter cambo ... 37
Gambar 4.0 Desain Karakter Numod ... 38
Gambar 4.1 Desain Karakter Sauder ... 39
Gambar 4.2 Referensi environment setting ... 40
Gambar 4.3 Desain environment setting ... 41
Gambar 4.1.1.1 Tampilan proses modeling karakter numod ... 44
Gambar 4.1.1.2 Tampilan proses modeling karakter numod tampak samping .... 44
Gambar 4.1.1.3 Tampilan proses modeling karakter cambo... 45
Gambar 4.1.1.4 Tampilan proses modeling karakter sauder tipe 20 ... 45
Gambar 4.1.2.1 Tampilan proses materialling pada karakter numod... 46
Gambar 4.1.2.2 Tampilan proses materialling pada karakter sauder f-1... 46
Gambar 4.1.3.1 Tampilan proses rigging cambo pada jari... 47
Gambar 4.1.4.1 Tampilan proses animating pada karakter numod ... 48
STIKOM
Gambar 4.3.1 gambar poster ... 51
Gambar 4.3.2 gambar cover dvd... 52
Gambar 4.3.3 gambar pada saat pameran di salah satu Mall di Surabaya... 52
Gambar 4.3.4 gambar stan dan media promosi pada saat pameran ... 53
STIKOM
halaman
Tabel 3.1 Tabel Pencarian Keyword ... 23
Tabel 3.2 Penokohan Karakter ... 26
Tabel 3.3 Tabel Anggaran Produksi ... 39
STIKOM
1.1 Latar Belakang Masalah
Tugas Akhir ini membuat film animasi 3D ( tiga dimensi) action dengan
menggunakan teknik compositing visual effect yang berjudul “The Cambo”
dengan tujuan animasi yang bertemakan tentang action. Film yang bertemakan
tentang action dan sering kita jumpai adegan pertarungan dan, lebih cenderung ke
unsur kekerasan. Supaya bisa diterima oleh anak-anak, animasi lebih bisa diterima
dan mempunyai filter lebih dari pada film live shot dan tetap butuh dampingan
orang tua untuk menonton. Selain itu animasi yang ini bertujuan memperkaya
animasi action yang masih jarang sekali diproduksi oleh studio animasi yang ada
di Indonesia. Dikarenakan fim yang bercerita tentang action lebih di dominasi
oleh film-film dengan teknik live shot di bandingkan dengan teknik animasi. Oleh
karena itu Tugas Akhir ini mengangkat cerita tentang action yang dikemas dalam
bentuk animasi 3D (tiga dimensi). Disisi lain juga sebagai pemacu semangat bagi
para animator yang saat ini kondisi animasi di Indonesia sendiri semakin
berkembang dan bisa bersaing mengisi hiburan pertelevisian nasional, meskipun
mayoritas masih diisi animasi dari Negara tetangga.
Perkembangan teknologi saat ini sangatlah mudah untuk mendapat
bermacam-macam informasi yang dibutuhkan. Ketika dulu kita mendapatkan
informasi atau berita dari sebuah koran yang setiap pagi hari ada yang
mengantarkan koran jika kita berlangganan di setiap bulannya. Sedangkan seiring
STIKOM
perkembangan teknologi informasi kita bisa menonton televisi yang penyajiannya
audio dan visual. Acara televisi juga tidak hanya menampilkan berita sebagai
kebutuhan informasi kita, namun juga ada hiburan dari acara music, film, animasi
dan masih banyak lagi.
Animasi sendiri berasal dari bahasa latin yaitu “anima” yang berarti jiwa,
hidup, semangat, sedangkan karakter adalah bisa berupa orang, hewan, tumbuhan
atau maupun objek lainnya yang dituangkan dalam bentuk 2D “dua dimensi“
maupun dalam bentuk 3D “tiga dimensi”. Sehingga karakter animasi secara dapat
diartikan sebagai gambar yang memuat objek yang seolah-seolah hidup,
disebabkan oleh kumpulan gambar yang beraturan dan bergantian ditampilkan.
Objek dalam gambar bisa berupa tulisan, bentuk benda, warna dan special efek
Dalam majalah Concept vol 04 edisi 22 tahun 2008, dijelaskan bahwa
berdasarkan penerapannya animasi sendiri terbagi menjadi dua dimensi atau
sering disebut dengan istilah 2D dan tiga dimensi sering juga disebut 3D. Animasi
2D menggunakan dua sudut pandang yang mewakili 2 sudut pandang yang
mewakili lebar-gerakan kiri kanan dan tinggi gerakan atas bawah, yang biasa kita
lihat pada beberapa serial animasi yaitu Tom & Jerry, Doraemon, Dragon
Ball,Scoobydoo. Sedangkan Animasi tiga dimensi memiliki tiga sudut pandang
yang mewakili dua sudut pandang dari animasi 2D, ditambah gerakan maju
mundur dimana objek akan lebih berisi. Tiga sudut pandang objek akan membuat
gerakan yang lebih realistis karena dapat disertakan dengan efek-efek realistis
contohnya bayangan tubuh manusia. Beberapa contoh animasi 3D yaitu Sherk,
Cars,Toys Story, Ratatoullie, Antz, Monster inc dan masih banyak lagi.
STIKOM
Menurut Harlord Whitaker and Jhon Hallas dalam buku Timing For
Animation tahun 2006, dijelaskan bahwa animasi sendiri sangat membutuhkan
banyak gambar dalam jumlah besar untuk menampilkan setiap detiknya. Bahkan,
untuk beberapa aksi tertentu animator harus menganimasikannya setiap frame dari
24 frame yang ada untuk menciptakan gerakan yang luwes dan gemulai yang ada
di layar.
Produksi film animasi sangat boros waktu dan biaya. Oleh sebab itu tidak
disarankan untuk membuat animasi melebihi yang dibutuhkan, lalu mengeditnya
belakangan (seperti pada film-film nonanimasi) sehingga sangat tidak ekonomis.
Dalam film-film kartun, sutradara sudah menghitung dan merencanakan waktu
bagi setiap aksi secara seksama sehingga tugas animator adalah bekerja
sebaik-baiknya dalam batasan waktu tersebut dan tidak perlu menggambar melebihi yang
telah ditentukan oleh sutradara.
Menurut Wahyu Aditya pendiri Helomotion Perkembangan Animasi di
Indonesia sendiri jika di bandingan dengan Jepang yang notabennya sejak 1950an
mereka sudah membuat dan menghasilkan ratusan ribu film animasi. Sedangkan
industri animasi di Indonesia baru berjalan di tahun 1990an sekitar 50an.
Animasi yang menjadi salah satu sebuah industri hiburan yang mayoritas
target penontonnya anak-anak menjadi ke semua usia. Pada bioskop di Indonesia
juga banyak film-film animasi ditayangkan. Namun sayangnya lagi-lagi bukan
dari anak bangsa sendiri yang membuat animasi tersebut melainkan dari negara
lain. Animasi yang ditayangkan adalah milik negara tetangga, misalnya: Upin &
STIKOM
Ipin dari Malaysia. Sebenarnya di Indonesia memiliki potensi yang sama terjun di
industry ini.
Di era digital ini, perkembangan teknologi yang semakin memudahkan kita.
Apalagi di era modern ini istilah robot sangat akrab didengar. Kehadirannya
mungkin sangat jarang dijumpai di banyak tempat. Setidaknya seringkali diartikan
sebagai mesin berbentuk manusia yang bisa melakukan gerakan seperti manusia.
Robot tersebut bisa diprogram untuk membantu pekerjaan manusia untuk
mempermudah pekerjaan kita, misalnya pemanfaatan robot di kalangan industri
pada pabrik-pabrik yang produksi produknya menggunakan mesin. Tapi
sayangnya teknologi itu seperti pisau bermata dua. Dimana bisa menjadi
bomerang bagi yang kurang bijak memanfaatkannya yang bisa menjadi suatu hal
dapat merugikan.
Berdasarkan dari fenomena tersebut, proyek Tugas Akhir yang akan dibuat,
yaitu membuat film animasi 3D action yang berjudul “ The Cambo dengan
menggunakan perpaduan teknik composite visual effect ”. Film animasi ini
berceritakan tentang kecanggihan teknologi yang sedang berkembang pesat dan
seorang wanita yang menjadi agen rahasia yang sedang malakukan penyelidikan
adanya senjata pemusnah masal yang berbentuk robot diciptakan di sebuah pabrik.
Untuk pemilihan menggunakan 3D animation agar dapat memacu para calon
animator untuk segera memproduksi film animasi yang bisa mengisi program
televisi nasional dengan karya anak bangsa sendiri. Menumbuhkan semangat para
STIKOM
animator-animator dengan persaingan yang sehat khususnya di dunia animasi
Indonesia.
1.2 Rumusan Masalah
Berdasarkan latar masalah, maka pembatasan masalah dari proyek tugas
akhir ini adalah:
1.Bagaimana cara membuat film animasi 3D yang bergenre action ?
2. Bagaimana cara membuat karakter 3D robot humanoid ?
3. Bagaimana cara membuat seting environment 3d berkonsep futuristik ?
1.3 Batasan Masalah
Berdasarkan perumusan masalah, maka pembatasan masalah dari proyek
tugas akhir ini adalah:
1. Membuat film animasi 3D yang bergenre action
2. Membuat karakter 3D robot humannoid
3. Membuat seting environment 3d berkonsep futuristik?
1.4 Tujuan
Tujuan yang ingin disampaikan dalam pembuatan film 3D animasi ini
adalah sebagai berikut ini :
1. Membuat film animasi 3D Action.
2. Membuat film animasi 3D dengan menggunakan karakter robot
humanoid.
3. Membuat film animasi 3D dengan penggabungan compositing visual
effect.
STIKOM
1.5 Manfaat
Tugas Akhir ini diharapkan dapat menghasilkan beberapa manfaat pada
banyak pihak seperti berikut ini:
1. Manfaat untuk kalangan akademisi baik mahasiswa ataupun pengamat
animasi dapat dijadikan referensi tambahan dan masukan-masukan untuk
melakukan kajian dan pengembangan pengkaryaan secara lebih mendalam
dan lebih lanjut.
2. Manfaat untuk industri animasi Indonesia pada umumnya diharapkan film
animasi ini dapat memperkaya judul film animasi yang di buat dari
Animator-animator Indonesia, sekaligus mengembangkan teknik pengerjaan film
animasi agar peranimasian di Indonesia dapat mengisi acara televisi yang
hingga saat ini masih membeli animasi dari Negara tetangga sebelah.
3. Manfaat untuk penulis adalah sebagai pendalaman wawasan sekaligus
penerapan teori dan keilmuan tentang peranimasian.
STIKOM
2.1 Sejarah Animasi
Menutrut Mas Ben di telios.tv animasi berawal dari kata too animate yang
artinya membuat seolah2 hidup dan bergerak. Animasi yang pertama tapi belum
bisa disebut animasi berasal dari gambar mural yang terdapat pada kuburan mesir
kuno yang sudah berusia sekitar 4000 tahun. Sedangkan animasi yang paling
sederhana disebut thaumatrope. Sebagian pakar sejarah animasi disebut sebagai
rancangan John Aryton Paris. Akan tetapi oleh sebagian ahli yang lain alat
tersebut ditemukan oleh Charles Babbage. Pada tahun 1832, sebuah alat yang
dinamakan Phenakistoscope dikenalkan oleh Dr Simon Ritter. Alat ini juga
berfungsi membuat ilusi gambar yang diputar. Pada tahun 1834, george Horner
menemukan alat yang dinamakan “Zoetrope”. Alat ini berbentuk silinder yang
dikelilingi oleh gambar sekuen-sial berurutan. Sehingga apabila diputar, kita akan
melihat suatu ilusi gerak.
Pada tahun 1868, John barnes Linnet telah mematenkan sebuah media untuk
membuat ilusi gerakan gambar yang disebut “Flip Book”. Alat ini sampai saat ini
masih sering dipraktekkan oleh seniman animasi sebagai langkah awal untuk
belajar animasi sebelum masuk pada langkah animasi komputer. Hasil dari Flip
Book berupa gambar pada lembaran-lembaran kertas bila di gerakan akan
menghasilkan animasi.
STIKOM
Tahun 1872, Eadweard Muybridge memulai bereksperimen dengan
kum-pulan foto binatang yang berurutan gerakannya Pada tahun 1877, sebuah alat yang
dinamakan Praxinoscope dikenalkan oleh Emile raynaud. Alat ini merupakan
perkembangan dari “Zoetrope” yang lebih disempurnakan. Dengan sebuah
cermin, ilusi gerakan dari rentetan gambar akan bisa dilihat. Kemudian oleh
Renaud, alat ini dikembangkan lagi menjadi sebuah alat yang dia sebut sebagai
“Theatre Optique”. Pada tahun 1889, sebuah alat yang dinamakan Kinetoscope
ditemukan oleh Thomas Edison dengan menyusun 50-an frame film yang diputar
selama 13 detik.
Sejarah pertunjukan film animasi dimulai pada tanggal 28 Oktober 1892
saat Emile Reynaud memutar film bisunya yang terdiri dari 500 frame gambar
dengan menggunakan Theatre Optique di Museum Grevin Paris Prancis.
Adapun pembuatan produksi animasi standar dimulai pada tahun 1906 oleh
tokoh aimasi yang bernama J. Stuart Blackton. Dia memperkenalkan teknik
merekam gambar-gambar dari kapur tulis yang berjudul “Humorous Phases of
Funny Faces”.
Pada tanggal 17 Agustus 1908, Emile Cohl pertama kali mempertunjukkan
filmnya didepan pemuka-pemuka kerajaan Prancis tepatnya di Theatre Du
Gymnase di Paris Perancis. Kemudian Emile Cortet (sebutan lain emile cohl)
pergi ke Fort Lee, New Jersey dekat kota New York untuk bekerja di studio Eclair
dan dia dapat mengembangkan berbagai teknik animasi di kota itu, termasuk pada
tahun 1910 dia mengembangkan Cut Out animation yang sedikit memu-dahkan
para animator dalam ber-karya.
STIKOM
Tahun 1911, Winsor Mc Cay memproduksi film animasi berjudul “Little
Nemo” yang dikembangkannya dari komik strip. Adapun film animasi boneka
pertama dikenalkan oleh Wladyslaw Starewicz pada tahun 1912. Film karya
warga kebangsaan Rusia ini diberi judul The Beautiful Lukanida.
Pada Tahun 1914, Film animasi Gertie, The Trained Dinosaur dibuat oleh
Winsor McCay. Film ini membu-tuhkan 10.000 frame gambar. Pada tahun 1915,
Earl Hurt memper-kenalkan teknik animasi dengan menggunakan sel.
Pada tahun 1917, Quirino Cristiani mengenalkan film animasi berdurasi
panjang pertama yang berjudul El Apostol. Warga negara Argentina ini juga
menyutradarai film panjang berikutnya pada tahun 1031. Film tersebut berjudul
Peludopolis.
Tahun 1920, Pat Sulivan Studio memperkenalkan karakter Felix The Cat.
Pada tahun 1926, Lotte Reiniger memperkenalkan film animasi bergaya siluet
yang berjudul “Adventures of Prince Achmed”. Film ini lebih mirip seperti
wayang kulit yang memproyeksikan bayangan sebagai ilusi visual.
Tahun 1927 Walter Disney meng-hasilkan film animasi pertama “Steamboat
Willie” dengan watak utamanya Mickey Mouse. Film ter-sebut masih belum
menggunakan suara. Pada tahun 1928 film tersebut sudah dipertontonkan dengan
suara.
Tahun 1930, Studio Warner Bros berdiri. Film pertamnya adalah “Sinking
In the Bathtub” dengan karakter bernama Bosko. Film Snow White and the Seven
Dwarfs diper-kenalkan oleh studio Walt Disney pada tanggal 21 Desember 1937.
Film ini sudah menggunakan tekno-logi “Technicolor” dan telah menggu-nakan
STIKOM
dialog berbahasa Inggris dan musik. Film ini membutuhkan sekitar 477.000
gambar lukisan.
Pada tahun 1938 Disney bergerak serius dengan menghasilkan film animasi
“Cinderella” yang kemudian-nya, membuka lembaran baru kepada industri
animasi dunia. Kejayaan ini mendorong penerbit hampir semua negara di dunia
menghasilkan film.
Tahun 1940, Studio MGM’s memperkenalkan jenis karakter Tom And
Jerry. Penciptanya adalah Hanna Barbera. Tahun 1957 ASIFA (Association
International Film Animation) didirikan di Perancis, asosiasi ini bergerak di
bawah naungan UNESCO. Pada awalnya memiliki 1.700 anggota dari 55 negara.
Dalam sejarah animasi kontribusi hasil karya seorang yang bernama Walt
Disney yang lahir dengan nama Walter Alias Disney, Walt lahir di Chicago,
Illinois dengan orang tua bernama Elias Disney dan Flora Call. Pada 1906,
mereka semua pindah ke sebuah peternakan dekat Marceline, Missouri, Amerika
Serikat. Walt sejak kecil sudah memiliki hobi menggambar, khususnya gambar
kartun, mulai dari sketsa hingga kartun yang berwarna. Suatu saat berawal ketika
Walt remaja pergi ke rumah pamannya untuk berkunjung, di sana ditemukan
banyak sekali tikus-tikus ladang yang berkeliaran di sekitarnya. Melihat
banyaknya tikus-tikus tersebut, suatu saat terinspirasi oleh tikus-tikus tersebut dan
muncul keinginan untuk menuangkan imajinasinya tersebut ke dalam bentuk
kartun, maka dicobalah membuat sketsa kartun yang berasal dari objek tikus yang
dilihatnya.
STIKOM
Dari proses tersebut maka lahirlah Mickey Mouse yang merupakan cikal
bakal dari kartun animasi pertama yang pernah dibuat. Pada awalnya kartun yang
dibuat animasinya ini tanpa suara, hanya mengandalkan gerakan saja, namun
teknologi semakin berkembang dan pada akhir era 60-an hingga sekarang
berkembang dengan teknologi komputer
2.2 Animasi
Dalam buku Pengetahuan Dasar Film Animasi Indonesia (Prakosa, 2010),
dijelaskan bahwa Animasi berasal dari bahasa Latin, anima, yang artinya jiwa,
hidup, nyawa dan semangat. Animasi adalah gambar dua dimensi yang
seolah-olah bergerak. Animasi ialah suatu seni untuk memanipulasi gambar menjadi
seolah-olah hidup dan bergerak, yang terdiri dari animasi 2 dimensi dan 3
dimensi. Animasi pada awalnya hanya berupa potongan-potongan gambar ilustrasi
atau fotografi yang kemudian digerakkan sehingga menjadi seolah-olah hidup.
Animasi dapat dikatakan sebagai simulasi pergerakan yang dibuat dengan
menampilkan gambar-gambar berurutan atau frames.
Dalam buku Timing Of Animation tahun 2006,menurut Harlord Whitaker
and Jhon Hallas bahwa animasi sangat membutuhkan banyak gambar dalam
jumlah besar untuk menampilkan setiap detiknya. Bahkan, untuk beberapa aksi
tertentu animator harus menganimasikannya setiap frame dari 24 frame yang ada
untuk menciptakan gerakan yang luwes dan gemulai yang ada di layar.
Dalam Kamus Oxford, animasi berarti film yang seolah hidup, terbuat dari
fotografi, gambaran, boneka, dan sebagainya dengan perbedaan tipis antar frames,
STIKOM
untuk memberi kesan pergerakan saat diproyeksikan, animate yang merupakan
kata kerja dari bahasa Inggris berarti memberi nyawa.
2.2.1 Teknik Menciptakan Animasi
Ada beberapa cara dalam membuat animasi, dari perkembangan dahulu
hingga kini, dalam buku The Making Of 3D Animation Movie using 3D Studio
Max (Zaharuddin G. Djalle, 2006) dijelaskan beberapa teknik untuk membuat
animasi, yaitu:
1. Teknik Animasi Hand Drawn
Ini adalah teknik animasi klasik yang mengandalkan kemampuan tangan
untuk membuat gambar frame per frame secara manual, baik itu gambar
tokoh karakter, maupun gambar background digambar dengan menggunakan
tangan. Setelah itu, gambar foreground dan background ditumpuk secara
layering untuk kemudian dipotret satu persatu, hingga menghasilkan animasi
yang utuh. Teknik ini dipergunakan oleh Walt Disney dan Warner Bros
hingga sekarang, seperti yang terlihat dalam film animasi Lion King, Alladin,
Beauty and the beast, dan lain-lain, mereka memiliki goresan yang tidak
dilakukan dengan komputer.
2. Teknik Animasi Stop Motion / Clay Animation
Clay adalah sebutan lain untuk tanah liat. Animasi dibuat dengan
menggerakkan objek atau model dari boneka ataupun bahan elastis yang
terbuat dari clay/tanah liat atau tanah liat sintetis. Objek digerakkan sedikit
STIKOM
demi sedikit dan kemudian diambil gambarnya satu per satu. Setelah diedit
dan disusun, apabila rol film dijalankan, akan memberikan efek seolah-olah
boneka atau model tersebut bergerak. Contoh animasi yang menggunakan
teknik ini adalah Nightmare Before Christmas.
3. Teknik Animasi Hand Drawn dan Komputer.
Pada teknik ini, gambar sketsa kasar dibuat dengan tangan, lalu di-scan untuk
kemudian diberi warna dan finishing menggunakan komputer.
2.3 Proses Produksi Animasi 3D
Dalam proses pembuatan animasi 3D terdapat beberapa proses yang dilalui,
dalam buku Pengetahuan Dasar Film Animasi Indonesia (Prakosa, 2010),
dijelaskan tahapan proses produksi animasi 3D yaitu:
1. Modelling
Tahap ini adalah pembuatan objek yang dibutuhkan pada tahap animasi.
Objek ini bisa berbentuk primitif objek seperti sphere (bola), cube (kubus)
sampai complicated objek seperti sebuah karakter yang jenis materinya terdiri
dari polygon, spline, dan metaclay.
Polygon adalah segitiga dan segiempat yang menentukan area dari permukaan
sebuah karakter. Setiap polygon menentukan sebuah bidang datar dengan
meletakkan sebuah jajaran polygon sehingga bisa terwujud bentuk-bentuk
permukaan. Untuk mendapatkan permukaan yang halus, dibutuhkan banyak
bidang polygon. Bila hanya menggunakan sedikit polygon, maka objek yang
didapatkan akan terbagi menjadi pecahan-pecahan polygon.
STIKOM
Spline adalah beberapa kumpulan spline yang membentuk sebuah lapisan
curva yang halus yang dinamakan patch. Sebuah patch menentukan area yang
jauh lebih luas dan halus dari sebuah polygon. Metaclay dalam bentuk
dasarnya, metaball berbentuk bola (sphere) yang bisa digabungkan satu sama
lain sehingga membentuk bentuk organik objek.
2. Animating
Proses animasi dalam animasi komputer tidak membutuhkan sang animator
untuk membuat in-between seperti yang dilakukan dalam tradisional animasi.
Sang animator hanya membuat keyframe-keyframe pada objek yang akan
digerakkan. Setelah proses keyframing dibuat, komputer akan menghitung
dan membuat sendiri in-between secara otomatis.
3. Texturing
Proses ini menentukan karakterisik sebuah materi objek dari segi teksture.
Untuk materi sebuah object itu sendiri, bisa diaplikasikan properti tertentu
seperti reflectivity, transparency, dan refraction. Teksture kemudian bisa
digunakan untuk membuat berbagai variasi warna pattern, tingkat
kehalusan/kekasaran sebuah lapisan objek secara lebih detail.
4. Rendering
Rendering adalah proses akhir dari keseluruhan proses animasi komputer.
Dalam rendering, semua data-data yang sudah dimasukkan dalam proses
modelling, animasi, texturing, pencahayaan dengan parameter tertentu akan
diterjemaahkan dalam sebuah bentuk output. Dalam standard PAL system,
resolusi sebuah render adalah 720×576 pixels.
STIKOM
2.4 Prinsip Dasar Animasi
Berdasarkan pada buku Pengetahuan Dasar Animasi Indonesia (Prakosa,
2010), dijelaskan bahwa, dalam pembuatan animasi yang baik ada prinsip yang
harus dipahami dan diikuti. Prinsip-prinsip itu antara lain:
1. Timing
Benda yang bergerak cepat atau lambat dapat menjelaskan apa dan mengapa
pada benda tersebut, selain itu juga dapat memberikan kesan Timing dapat
diartikan sebagai acting serta timing pergerakan suatu karakter yang sedang
beraksi dalam suatu scene.
2. Arcs
Hampir semua gerakan alami di dunia ini bergerak dalam garis lengkung. Hal
ini disebabkan karena tiap benda yang bergerak dipengaruhi oleh lebih dari
satu gaya atau kekuatan.
3. Squash and Stretch
Perubahan bentuk suatu benda sebagai proses melebih-lebihkan atau
exaggerations. Di dalam animasi 3D, squash and stretch dapat
diimplementasikan dalam beberapa proses perubahan bentuk pada kulit dan
otot.
4. Anticipation
Gerakan dalam animasi selalu memiliki tahap persiapan ketika akan
melakukan sebuah aksi atau gerakan. Prinsip ini digunakan untuk menuntun
mata untuk bersiap-siap akan gerakan yang akan terjadi.
STIKOM
5. Easy In and Easy Out
Prinsip ini berhubungan dengan akselerasi objek ketika akan mengalami
percepatan atau perlambatan ketika melakukan pergerakan
STIKOM
6. Secondary Action
Secondary action membuat suatu animasi terlihat lebih menarik dan alami.
Gerakan yang ditimbulkan menjadi pendukung dari gerakan yang utama atau
sebenarnya, misalnya gerakan rambut pada karakter disaat berjalan atau
terkena angin agar terlihat lebih hidup.
7. Follow Through and Overlapping
Reaksi yang terjadi atau gerakan overlap oleh sebuah karakter setelah
melakukan aksi atau gerakan utama.
8. Staging
Staging adalah memberikan sebuah gerakan atau sesuatu sehingga dapat
mudah dimengerti. Staging dapat memperlihatkan mood dan perhatian
terhadap posisi dan aksi sebuah karakter.
9. Straight Ahead Action and Pose to Pose Action
Pose to pose action merupakan standar dalam teknik animasi dengan
merencanakan struktur gerakan-gerakan yang akan terjadi melalui pose-pose
kunci. Straight ahead action adalah teknik animasi dengan menggerakan
karakter untuk per framenya hingga selesai. Motion capture dan simulasi
pergerakan dynamics merupakan salah satu contoh teknik straight ahead
dalam komputer animasi 3D.
10. Personality/Appeal
Karakter yang memiliki personality atau kepribadian akan mampu
menghubungkan emosi antar karakter tersebut dengan penonton.
STIKOM
2.7 Proses Pembuatan Animasi
Proses pembuatan film animasi 3D pada dasarnya sama dengan tahapan
pembuatan film pada umumnya. Dalam buku Dongeng Sebuah Produksi Film
(Saroengallo, 2008) dijelaskan bahwa proses pembuatan film terbagi menjadi 3
bagian pra-produksi, produksi dan pasca produksi.
2.7.1 Proses Pra-Produksi
Pertama adalah penetapan ide, setelah kita menetapkan sasaran cerita, tema
cerita dan premise. Ide adalah gagasan sebuah cerita yang nantinya akan
dituangkan menjadi sebuah cerita dalam skenario.
Ide didapatkan dari kisah pribadi penulis, novel, roman, ceber, cerpen, film lain
yang diambil inti cerita dan diadaptasikan, atau dari produser. Setelah ide mulai
terbentuk, maka pembuatan synopsis dapat dilakukan, synopsis adalah ringkasan
cerita awal. Pastikan plot yang digunakan bercabang atau lurus
(http://www.scribd.com/doc/4032018/).
Treatment adalah presentasi detil dari cerita sebuah film, namun belum
berbentuk naskah. Treatment juga dapat berupasatu potongan dari prosa,
kartu-kartu peristiwa, pemandangan dan draft pertama dari satu cerita untuk film untuk
satu gambar hidup. Setelah treatment memasuki pembuatan storyboard, yang
merupakan sejumlah sketsa yang menggambarkan aksi di dalam film, atau bagian
khusus film yang disusun teratur pada papan buletin dan dilengkapi dengan dialog
STIKOM
yang sesuai waktunya atau deskripsi adegan. Storyboard akan sangat membantu
untuk mengatur scene dalam proses produksi nantinya (Prakosa, 2010).
Dalam storyboard tiap adegan memiliki shot pengambilan gambar yang
berbeda-beda, berikut ada beberapa teknik pengambilan gambar menurut buku
Membuat Film Indie Itu Gampang (Baksin, 2003: 32-46) yaitu:
1. Menurut jenis sudut pengambilan gambar:
a. Bird Eye View
Teknik dengan ketinggian kamera di atas ketinggian objek yang direkam,
hasilnya memperlihatkan lingkungan yang demikian luas dengan
benda-benda lain yang tampak di bawah demikian kecil dan berserakan tanpa
mempunyai makna.
b. High Angle
Sudut pengambilan dari atas objek sehingga kesan objek jadi mengecil,
mempunyai kesan dramatis, yakni nilai ‘kecil’.
c. Low Angle
Sudut pengambilan dari arah bawah objek sehingga kesan objek jadi
membesar. Memperlihatkan kesan dramatis, yakni prominance
(keagungan).
d. Eye Level
Sudut pengambilan gambar sejajar dengan objek. Tidak memberikan kesan
dramatis.
e. Frog Eye
STIKOM
Teknik pengambilan gambar yang dilakukan dengan ketinggian kamera
sejajar dengan dasar atau alas kedudukan objek atau dengan ketinggian
yang lebih rendah dari dasar kedudukan objek. Menghasilkan satu
pemandangan objek yang sangat besar, mengerikan, dan penuh misteri.
2. Menurut bidang pengambilan gambar:
a. ELS ( Extreme Long Shot)
Shot sangat jauh, menyajikan bidang pandangan yang sangat luas, kamera
mengambil keseluruhan pandangan. Objek utama dan objek lainnya
nampak sangat kecil dalam hubungannya dengan latar belakang.
b. LS (Long Shot)
Shot sangat jauh, menyajikan bidang pandangan yang lebih dekat
dibandingkan dengan ELS, objek masih didominasi oleh latar belakang
yang lebih luas.
c. MLS (Medium Long Shot)
Shot yang menyajikan bidang pandangan yang lebih dekat dari pada long
shot, objek manusia biasanya ditampilkan dari atas lutut sampai di atas
kepala.
d. MS (Medium Shot)
Di sini objek menjadi lebih besar dan dominan, objek manusia
ditampakkan dari atas pinggang sampai di atas kepala. Latar belakang
masih nampak sebanding dengan objek utama.
e. MCU (Medium Close Up)
STIKOM
Shot amat dekat, objek diperlihatkan dari bagian dada sampai atas kepala.
MCU ini yang paling sering dipergunakan dalam televisi.
f. CU (Close UP)
Shot dekat, objek menjadi titik perhatian utama di dalam shot ini, latar
belakang nampak sedikit sekali. Untuk objek manusia biasanya
ditampilkan wajah dari bahu sampai di atas kepala.
g. BCU ( Big Close Up)
Shot yang menampilkan bagian tertentu dari tubuh manusia. Objek
mengisi seluruh layar dan jelas sekali detilnya.
h. ECU ( Extreme Close Up)
Shot yang menampilkan bagian tertentu dari tubuh manusia. Objek
mengisi seluruh layar dan lebih jelas sangat detilnya.
3. Menurut pergerakan kamera:
a. Pan
Panning adalah gerakan kamera secara horizontal (mendatar) dari kiri ke
kanan atau sebaliknya.
b. Tilt
Tilting adalah gerakan kamera secara vertical, mendongak dari bawah ke
atas atau sebaliknya.
c. Dolly
Dolly track adalah gerakan di atas tripot atau dolly mendekati atau
menjauhi subjek.
d. Pedestal
STIKOM
Pedestal adalah gerakan kamera di atas pedestal yang bisa dinaik
turunkan. Sekarang ini banyak digunakan Porta-Jip Traveller.
e. Crab
Crab adalah gerakan kamera secara lateral atau menyamping, berjalan
sejajar dengan subjek yang sedang berjalan.
f. Arc
Arc adalah gerakan kamera memutar mengitari objek dari kiri ke kanan
atau sebaliknya.
g. Zoom
Zoom adalah gerakan lensa zoom mendekati atau menjauhi objek secara
optic, dengan mengubah panjang focal lensa dari sudut pandang sempit ke
sudut pandang lebar atau sebaliknya.
2.7.2 Proses Produksi
Tahap Produksi merupakan proses inti, dimana animasi yang akan dibuat
harus sesuai dengan konsep storyboard yang sudah dirancang dan dibuat
sebelumnya. Kegiatan animating dimulai dengan seorang animator yang membuat
sebuah desain karakter yang akan dibuat. mengikuti jadwal shooting untuk hari
itu. Set film dibangun dan properti disiapkan. Lampu dipasang, kamera dan sound
recording disiapkan. Pada waktu yang sama para aktor mencoba kostum-kostum
mereka dan mengunjungi departemen rias rambut dan make-up.
STIKOM
Para aktor berlatih skenario mereka dan blocking dengan sutradara.
Kemudian kru berlatih dengan para aktor. Akhirnya, shooting dengan sebanyak
yang diinginkan oleh Sutradara.
2.7.3 Proses Pasca-Produksi
Dalam buku Memahami Film karya Himawa Pratista (2008) pasca produksi
adalah proses penyelesaian akhir dari produksi, aktivitas paska produksi adalah
proses editing gambar yang dilaksanakan oleh editor, proses pengisian musik dan
spesial efek, proses dubbing atau sound efek, proses quality control dan yang
terakhir proses mastering dan penggandaan.
Editing film adalah menghubungkan satu atau beberapa shot untuk
membentuk satu adegan, dan menghubungkan adegan-adegan untuk membentuk
satu keseluruhan film. Pekerjaan editor tidak hanya menyatukan
potongan-potongan gambar, tidak hanya memotong-motong gambar, atau hanya menjadikan
peristiwa tanya jawab.
Editing film adalah media seni yang dapat membuat atau menghancurkan
sebuah film. Para editor film bertanggung jawab atas bekerja sama semua
unsur-unsur cerita, tanya jawab, musik, efek suara, efek visual, langkah dan irama dari
satu film. Di dalam pembuatan satu film, para editor pada umumnya berperan
kreatif dan dinamis. Kata editing dalam bahasa Indonesia adalah serapan dari
Ingris. Editing berasal dari bahasa Latin editus yang artinya ‘menyajikan
kembali’. Editing dalam bahasa Indonesia bersinonim dengan kata editing.
STIKOM
Dalam bidang audio-visual, termasuk film, editing adalah usaha merapikan
dan membuat sebuah tayangan film menjadi lebih berguna dan enak ditonton.
Tentunya editing film ini dapat dilakukan jika bahan dasarnya berupa shot (stock
shot) dan unsur pendukung seperti voice, sound effect, dan musik sudah
mencukupi. Selain itu, dalam kegiatan editing seorang editor harus betul-betul
mampu merekontruksi (menata ulang) potongan-potongan gambar yang diambil
oleh juru kamera.
2.7.4 Robot
Dalam web dijelaskan
http://www.asc-csa.gc.ca/pdf/educator-story_robot.pdf gagasan robot atau robot seperti mengomatiskan dapat ditelusuri
kembali ke abad pertengahan. Walaupun orang-orang pada zaman itu tidak
memiliki istilah untuk menggambarkan apa yang kita akan memanggil robot
mereka tetap membayangkan mekanisme yang dapat melakukan tugas-tugas
seperti manusia. Pada abad pertengahan, robot seperti manusia dikerjakan dengan
mekanisme yang tersembunyi. Digunakan untuk mengesankan petani menyembah
di gereja agar percaya kepada kekuatan yang lebih tinggi. Robot pada masa itu
jack menggambarkan layaknya jam. Tanpa bantuan dari manusia jam tersebut
bergerak secara otomatis.
Robot benar-benar menjadi sebuah konsep populer selama tahun 1950-an
dan awal 1960-an. Dengan industri otomotif dalam ekspansi penuh pada waktu itu
robot industri dipekerjakan untuk membantu operator pabrik. Dari penampilan
robot industri tidak memiliki penampilan yang imajinatif, seperti manusia bahwa
STIKOM
kita telah memimpikan sepanjang zaman. Mereka adalah para manipulator yang
dikendalkan oleh komputer, seperti lengan dan tangan yang bisa mengelas atau
menyemprot cat mobil karena berguling menuruni sebuah perakitan.
Sedangkan robot yang akan diangkat yaitu robot humanoid. Menurut artikel
dihttp://portal.paseban.com/article/99991/robot-humanoid-canggih yaitu
merupakan alat mekanik yang tersruktur bentuknya mirip dengan tubuh manusia.
Robot ini terus dibuat dan sekarang sedang dalam tahap pengembangan agar juga
memiliki fungsi lain yaitu dikembangkan dengan tujuan agar bisa lebih
berinteraksi dengan manusia.
STIKOM
3.1 Metodologi 3.1.1 Jenis Penelitian
Pada metodelogi dan perancangan karya ini jenis data yang digunakan
adalah metode kualitatif. Dimana data kualitatif digunakan untuk penilaian sebuah
film animasi yang telah dibuat dan pendekatannya melalui animasi yang sudah
dibuat. Dari segi penilaian tidak dapat dilihat hanya berdasarkan segi objektif,
untuk melakukan penilaian film animasi lebih dari pada sebuah pengamatan,
diperlukan juga dari perkembangan animasi tersbut. Penggunaan jenis data
kualitatif karena dilandasi dari kekuatan narasi, dan juga data ditinjau langsung
dilapangan. Berdasarkan dari kegunaan dan kebutuhan data, sehingga metode
yang digunakan ialah dengan cara pengumpulan referensi dan literasi.
3.1.2 Teknik Pengumpulan Data
Untuk teknik pengumpulan data diambil yang bedasarkan informasi yang
didapat melalui proses yang mendalam. Perihal pendekatannya sebagai berikut:
1. Kepustakaan
Berdasarkan dari beberapa buku yang digunakan dalam menyelesaikan
tugas akhir
STIKOM
a. The Making Of 3D Animation Movie using 3D Studio Max oleh
Zaharuddin G. Djalle yang memaparkan berbagai cara dan
teknik yang digunakan dalam membuat animasi 3D
b. The Timing Of Animation yang menjelaskan perencanaan
animasi diperlukan storboard agar jelas dalam pengerjaan dan
efesien dalam waktu.
STIKOM
3.1.4 Studi Eksisting
Dalam proses pembuatan film animasi ini, dilakukan studi eksiting dengan
memahami dan mempelajari film-film yang pernah beredar sebelumnya. Proses
ini dilakukan agar dalam pembuatan karya ini kedepannya mampu mengambil sisi
positif dari film yang sudah ada dan juga mampu mengatisipasi kemungkinan
terburuk atas kesalahan yang dibuat pada nantinya. Berikut film yang menjadi
bahan rujukan.
1. Real Steal
Gamabr 3.1 Real Steel
STIKOM
• pada film Real Steel terdapat pada Ide cerita yang menceritakan
tentang petarungan robot humannoid. Terinspirasi dari karakter
film tersebut yang memakai robot humannoid
• Pada film Real Steel petarungan robot dengan robot seperti
pertandingan tinju, tidak ada senjata tembak, pedang yang dominan
pada film-film robot pada umumnya. • Pada film ini karakter robotnya humannoid.
STIKOM
2. Astro boy
Gambar 3.2 Poster Astro Boy
• Pada film animasi Astro Boy menceritakan anak laki-laki yang
bernama “Tobi” awalnya dulu dia adalah manusia hingga menjadi
sebuah robot karena terbunuh. Pada film ini setting environment
bertemakan futuristik.
STIKOM
• Pada film animasi Astro Boy pertarungan antara robotnya disertai
senjata-senjata seperti laser,roket launcher,dan machine gun, tidak
seperti film Real Steel yang tanpa mengunakan senjata modern.
• Film animasi Astro Boy karakter utamanya menggunakan jenis
robot humannoid, tapi juga ada karakter robot unhumannoid seperti
karakter robot anjing, robot pembersih kaca, robot spray dan
masih banyak lagi.
3. Transformers
Gambar 3.3 Poster Transformers
• pada film animasi ini adalah menceritakan dua kelompok robot
yang saling bertarung. Dua kelompok tersebut yaitu Autobot dan
Decepticon. Dimana Autobot dipimpin oleh robot yang bernama
STIKOM
Optimus Prime, sedangkan Decepticon dipimpin oleh Megatron.
Kedua kelompok ini terus bertarung, tanpa henti.
• Pada film animasi Transformer ini kelompok Autobot adalah
kelompok yang bersifat melindungi, sedangkan Decepticon ini
adalah kelompok yang suka menghancurkan.
• Pada film animasi ini juga sama-sama menggunakan karakter robot
humannoid. Tetapi juga ada karakter robot yang unhumannoid.
• Pada film animasi Transformer ini petarunagan robotnya
tidakhanya kontak fisik namun juga sama menggunakan
senjata-senjata canggih seperti laser, machine gun, dan rocket launcher.
4. Kesimpulan
Bedasarkan pengamatan terhadap film-film yang ada, maka dapat
disimpulkan sebagai berikut:
1. Kebanyakan film maupun film animasi yang bertemakan action tidak luput
dari pertarungan atau kontak fisk.
2. Karakter robot yang digunakan cenderung robot humannoid.
3.Film maupun film animasi bertemakan robot tidak jauh dari kesan modern.
4.Setting environment kebanyakan berteknologi canggih yaitu banyak seperti
cahaya-cahaya flare pada environmentnya.
5. Pertarungan antar robot lebih memiliki kesan dramatis karena dalam
bertarung robot memiliki kekuatan yang lebih besar dari pada manusia.
6. Pengemasan cerita menjadi bagian penting dalam film.
STIKOM
3.1.5 Segmentasi, Targeting, and Positioning
Segmentasi, Targeting, dan positioning dari karya film ini adalah:
1. Demografi : Kota Besar
2. Umur : 15 – 25 tahun
3. Status Ekonomi : Menengah
4. Pendidikan : Sekolah Menengah Atas – Perguruan Tinggi
5. Pekerjaan : Pelajar,Mahasiswa
6. Positioning : Film ini selain menjadi menghibur diharapkan bisa
menumbuhkan para animator agar membuat karya
yang lebih baik.
3.2 Analisa Data 3.2.1 Hasil
Bedasarkan pengolahan data melalui metode kualitatif, yaitu dengan
menonton referensi film di atas dalam film yang bertemakan robot tidak jauh dari
kesan modern. Selalu menampilkan kecanggihan teknologi dari film tersebut. Dari
hasil perbandingan antara animasi 2D dan Animasi 3D dari referensi yang ada
pada animasi 3D pada sebuah artikel dijelaskan lebih unggul dari segi lighting,
texturering, dan camera dari pada animasi 2D . Sisi inilah yang menjadikan
animasi 3D jauh lebih unggul secara pengerjaannya. Dengan kemajuan jaman dan
teknologi, peran animasi 3D juga telah menjadi bagian utama dalam proses
penggarapan dalam produksi liveshoot juga. Keuntungan yang lain animasi 3D
juga lebih dari animasi 2D, dimana tampilan yang diperlihatkan tidak hanya
STIKOM
tampak datar, namun dapat dilihat dari segala sisi. Banyaknya kelebihan yang
dimiliki animasi 3D menjadikan seorang animator bagaikan tuhan, dimana
mampu menciptakan segala bentuk imajinasi dalam bentuk sebuah film animasi.
Secara marketing, animasi 3D menjadi kebutuhan yang wajib dalam setiap
produksi, dalam komersial televisi, animasi 3D menjadi peran yang sentral dan
wajib, sehingga dalam sisi penjualan animasi 3D sangat penting dalam
penggunaannya.
3.2.2 Metode Pencarian Keyword
Sebagai acuan arah kemana rancangan ini kedepan dibuat, maka pencarian
keyword menjadi faktor penting. Pencarian keyword didasarkan pada hasil data
penelitian sebelumnya.
Tabel 3.1 Pencarian Keyword
3.2.3 Deskripsi Konsep
Dari hasil pencaraian melalui keyword, didapatnya satu kata kunci yang
mewakili konsep perancangan karya ini yaitu satu kata “kemenangan”, berikut
deskripsi dari konsep tersebut.
1. Kemenangan
Konsep kemenangan ini dekat dengan perwujudan satu upaya, dimana
dengan kerja keras dan keberanian yang kuat maka keberhasilan dapat
tercapai. Dengan permasalahan yang diangkat pada awalnya tentang
mengapa animasi 3D ini dibuat, bisa ditafsirkan adanya satu keberhasilan
dengan penggarapan yang berbeda dari film 2D dan liveshoot itu sendiri.
3.3 Alur Perancangan
Dalam animasi 3D, alur perancangan tidak jauh berbeda dengan pembuatan
film yang lain, dimana juga terdiri atas tiga aspek penting yaitu pra produksi,
produksi dan juga pasca produksi. Ketiga hal ini menjadi bagian penting dalam
proses penggarapan sebuah film. Berikut gambaran alur perancangan karya yang
akan dibuat nantinya
3.4 Pra Produksi 3.4.1 Ide dan Konsep
STIKOM
Ide dan konsep yang mendasari pembuatan film animasi ini adalah film
animasi yang mengangkat tema tetang robot contoh referensi diatas terinspirsi dari
beberapa film maupun film animasi seperti: Transformers, Astro Boy, Real Steal,
Iron Man. Mengangakat karakter robot humanoid dimana robot ini anatomi dan
struktur tubuh yang menyerupai manusia. Dengan tokoh utama bernama Cambo
menceritakan sebuah robot yang rusak dalam perbaikan karena melarikan diri
dari markasnya, ingin menyampaikan pesan pada sekutunya yaitu Nume untuk
berhati-hati ada serangan musuh namun tetapi cambo yang ingin menyampaikan
pesan memepunyai kerusakan pada sistem ingatannya. Hingga terjadi pertarungan
antara Numod dan Cambo..
3.4.2 Warna
Bedasarkan pendekatan warna yang ada pada perancangan karya ini adalah
1. Merah
Warna Merah adalah warna primer yang sangat kontras apabila
dibandingkan dengan beberapa warna yang lain dan juga mempunyai banyak
pengertian. Menurut
http://www.snegidhi.com/2013/176-23-05/Psychology-Color-Effect-Infographic.html warna merah mulai dari melambangkan semangat,
berani, perang, marah, peringatan bahaya pada hingga cinta juga disimboliskan
dengan warna ini.
2. Biru
Warna biru merupakan warna primier yang memiliki nuansa dingin, dan
sering disebut dengan warna dingin. Menurut
http://www.snegidhi.com/2013/176-23-STIKOM
05/Psychology-Color-Effect-Infographic.html warna biru bisa mempengaruih
psikologi untuk lebih tenang, meningkatkan produktivitas dan itu membuat
banyak kantor menilih cat dengan warna biru. Warna biru ini
3. Hitam
Warna Hitam adalah warna yang cenderung dekat diartikan dengan istilah
misterius. Menurut www.tumblr.com warna hitam dari sisi negatif mencerminkan
warna jahat, misterius, kematian, sedih. Untuk sisi positifnya formal, protection.
3.4.3 Konsep Audio
Dalam segi audio film animasi ini menggunakan bertempo cukup cepat agar
terkesan tegang dan penuh semangat sesuai dengan psikologis audien yang dituju
dan adegan-adegan pada film ini.
3.4.4 Konsep Poster
Dalam proses konsep poster The Cambo terinspirasi dari poster”Astro Boy”
dimana pada poster tersebut menunjukkan siapa saja karakter yang berperan
penting pada film tersebut.
STIKOM
Gambar 3.4 Ilustrasi Poster The Cambo
3.4.5 Tipografi
Pada pemilihan tipografi, beberapa pemilihan tipografi telah dilakukan, dan
tipografi utama yang menjadi pilihan adalah HydrogenBomb.Tipografi ini dipilih
karena memiliki ketegasan dan juga memiliki kesan modern, bentuk font yang
STIKOM
karakteristik menjadikan tipografi ini dekat dengan konsep yang diangkat.
Gambar 3.6 Font HydrogenBomb
Sebagai kebutuhan dipilih beberapa tipografi sebagai pendukung tipografi
utama pada rancangan karya ini. Tipografi tersebut adalah HarvestItal tipografi ini
dipilih karena memiliki kedekatan karakter dengan tipografi utama rancangan
karya ini, selain itu tipografi ini, tampak lebih formal dan tegas untuk pendukung
tipografi utama.
Gambar 3.7 HarvestItal
3.4.6 Sinopsis
Cambo adalah robot bulat menyerupai camera yang menjalani proses
perbaikan dikarenakan mendarat yang kurang sempurna di sebuah base of nume.
STIKOM
Ketika cambo mendarat ternyata dia mengalami kerusakan yang cukup parah.
cambo menyelamatkan diri dari basenya yang diserang oleh musuh.
Dikarenakan cambo mempunyai informasi yang sedang mereka cari.
Cambo pun segera dibawa ke ruang recovery oleh Numod untuk memperbaiki
kerusakan yang dialami oleh cambo. “Base Of Nume” adalah salah satu base
sekutu dari cambo yang dipimpin oleh Numod. Numod juga sebuah robot yang
menjaga “Base Of Nume”.
Ketika Cambo dirawat di ruang recovery terjadi suatu hal yang
mengejutkan. Cambo tiba-tiba aktif dan menyerang robot penjaga yang sedang
bertugas. Dan akhirnya Numod pun mengecek ke recofery room, dan kaget
dengan apa yang diperbuat Cambo yang menyerang penjaga. Hingga terjadilah
pertempuran diantara Numod dan Cambo.
3.4.7 Naskah Cerita(Terlampir) 3.4.8 Naskah Skenario(Terlampir) 3.4.9 Storyboard(Terlampir) 3.4.10 Desain Karakter
The Cambo
Desain karakter The Cambo terinspirasi dari karekter robot camera lalu
dikembangkan ke robot humannoid. Robot Humannoid adalah robot yang
STIKOM
anatominya menyerupai manusia. Robot jenis ini hingga dari segi pergerakan pun
mirip dengan manusia. dan juga beberapa referensi karakter robot humannoid.
STIKOM
Gambar 3.8 Referensi Karakter Humanoid
Dari referensi-referensi yang telah terkumpul kemudian membuat sketsa
desain karakter Cambo.
STIKOM
Gambar 3.9 Desain Karakter Cambo
Desain karakter Numod
STIKOM
[image:51.595.56.549.165.733.2]Desain karakter Sauder.
STIKOM
[image:52.595.59.552.165.721.2]Dari referensi environment setting film animasi yang bertemakan robot juga
didukung setting yang serbah canggih atau modern. Ini adalah beberapa referensi
Environment Setting untuk film animasi “The Cambo”.
STIKOM
[image:53.595.41.543.179.671.2]Dari referensi-referensi yang telah terkumpul kemudian membuat sketsa desain
environment dan setting untuk film animasi The Cambo.
Gambar 4.3 Desain Setting Environment Recovery Room
STIKOM
3.4.11 Anggaran Produksi
Tabel 3.3 Anggaran Produksi
NO EQUIPMENT COST
1 PC Set Rp. 12.500.000
2 Laptop Rp. 15.000.000
3 Upgrade Ram Rp. 400.000
4 Hard Disk External Rp. 680.000.
5 Monitor 2 Unit Rp. 1.800.000
6 UPS Rp. 750.000
7 Printer Rp. 800.000
TOTAL Rp. 31.930.000
STIKOM
Pada BAB IV akan membahas tentang proses produksi dan pasca produksi film animasi
3D berjudul “The Cambo”.
4.1 Produksi
Setelah proses pra produksi selesai, tahap selanjutnya adalah proses produksi. Proses
produksi dimana ada tahapan-tahapan dalam pembuatan animasi 3D, yaitu terdiri dari
modeling, texturing, rigging,animating, lighting dan trendering.
4.1.1 Modelling
Pada tahap ini adalah pembuatan karakter dan environtmen yang akan di buat dalam
bentuk 3 dimensi dari konsep desain karakter dan environtment yang telah buat. Proses modeling
ini disaran kan membuat karakter dengan model “T pose” yaitu karakter yang di buat disoftware
3D ini dibuat gaya ke dua tangannya terlentang seperti gaya pada senam agar lebih mudah pada
saat prosess rigging. Dalam modeling yang paling diingat itu adalah jumlah polygon pada satu
objek atau karakter yang akan dibuat, agar dapat meringankan beban computer disarankan untuk
tidak terlalu banyak jumlah polygon yang diciptakan,karena sangat mempanguruih ketika pada
saat prosess rendering. Berikut adalah model-model karakter dan environtment yang telah di
bentuk dalam wujud 3 dimensi.
STIKOM
Gambar 4.1.1.1 Tampilan proses modeling karakter numod tampak depan dengan poses "T
Pose"
Gambar 4.1.1.2 Tampilan proses modeling karakter numod tampak samping dengan poses "T
Pose"
STIKOM
Gambar 4.1.1.3 Tampilan proses modeling karakter cambo
Gambar 4.1.1.4 Tampilan proses modeling karakter sauder tipe 20 tampak depan dengan poses
"T Pose"
STIKOM
Setelah tahap modeling kemudian model karakter yang telah dibuat diberi tekstur dan
warna. Proses texturing atau seping juga disebut mapping dimulai dari mengedit UVW map agar
[image:59.612.67.566.153.651.2]tekstur yang dibuat dapat terlihat sesuai yang diiginkan pada model tersebut.
Gambar 4.1.2.1 Tampilan proses materialling pada karakter numod
Gambar 4.1.2.2 Tampilan proses materialling pada karakter sauder f-1 dengan menggunakan
STIKOM
4.1.3 Rigging
Setelah pemberian tekstur pada karakter dan environtment selesai, maka dapat dilakukan
proses rigging untuk proses rigging disini tidak menggunakan biped maupun bone tapi
menggunakan connect to parrent tidak ada istilah pasti untuk teknik yg satu ini jadi tanpa
menggunakan kerangka tapi tetap bisa mengerakkan karakter tersebut.
Gambar 4.1.3.1 Tampilan proses rigging cambo pada jari
4.1.4 Animating
Karakter yang sudah di rigging sudah dapat memasuki proses animating dimana karakter
akan digerakkan sesuai dengan skenario dan
STIKOM
storyboard.Gambar 4.1.4.1 Tampilan proses animating pada karakter numod ada tabel chart disebelah
kanan.
4.1.5 Lighting
Setelah semua sudah di animasikan, sebelum memasuki proses rendering perlu menata
cahaya atau biasa disebut lighting setup agar gambar yang dihasilkan tampak realistis.
STIKOM
[image:61.612.67.561.86.684.2]Setelah proses lighting selesai, kemudian dilanjutkan ke tahap terakhir dalam proses
produksi pada software 3D yaitu Rendering untuk menghasilkan gambar dari scene-scene yang
sudah dikerjakan dalam bentuk sequence atau video. Pada proses ini menggunakan hanya
menggunakan render default scanline tanpa menggunakan render engine seperti mental ray , v
ray ,dan quicksilver. untuk kemudian dimasukkan pada tahap pasca produksi yaitu
compositing.
Gambar 4.1.3.1 Tampilan proses rendering
4.2 Paska Produksi
Setelah proses produksi selesai, tahap yang terakhir adalah proses paska produksi. Proses
paska produksi dalam animasi 3D ada beberapa tahapan dimulai dengan compositing viusal
STIKOM
Pada tahap ini hasil-hasil render pass seperti motion-blur map (4), ambient occlusion map
(3), depth map (2), dan diffuse map (3)dikomposisikan (gambar 4.12) lalu diberikan background
(5) dan color correction agar dapat menghasilkan gambar yang lebih baik dari hasil render biasa.
Gambar 4.1.3.1 Tampilan proses compositting
4.3 Publikasi
Publikasi pada BAB IV ini berisi implementasi atau hasil akhir desain poster, cover box
CD, dan cover cakram Film Animasi 3D “TheCambo”. Juga mengadakan pameran di salah satu
mall disurabaya. yang terdapat pada gambar berikut.
STIKOM
Gambar 4.3.1 gambar poster
STIKOM
Gambar 4.3.2 gambar cover dvd
STIKOM
[image:65.612.59.558.83.684.2]Gambar 4.3.4 gambar stan dan media promosi pada saat pameran di salah satu Mall di Surabaya
STIKOM
5.1 Kesimpulan
Tugas Akhir ini bertujuan untuk mengetahui bagaimana membuat film
animasi 3 dimensi dengan karakter robot humanoid merancang mulai dari
referensi yang telah ada dengan pendekatan-pendekatan dari referensi tersebut.
Juga meningkatkan awareness dari generasi penerus tentang animasi lokal.
Dalam pengerjaan animasi dibutuhkan waktu yang cukup lama. Apalagi
seorang diri, management waktu yang baik sangat diperlukan. Komputer extra
sangat disarankan dalam pembuatan animasi 3 dimensi, agar memper cepat proses
rendering yang memakan waktu yang lama.
STIKOM
5.2 Saran
Berdasarkan hasil pengerjaan Tugas Akhir ini, beberapa saran yang dapat
diberikan adalah sebagai berikut:
1. Dalam membuat animasi sangat penting dengan adanya storyboard agar
pengerjaan pada saat animasi tidak melebar. Juga menghindari lupa animator
dalam menganimasi scene-scene yang dibutuhkan
2. Management waktu sangat diperlukan dalam pengerjaan animasi, apalagi
pengerjaannya sendiri.
3. Dalam pengerjaan animasi khususnya 3D,. Sediakan komputer extra agar
menghemat waktu pada saat proses rendering. Dikarenakan proses ini sangat
menyita banyak waktu.
4. Pada saat pembuatan karakter di software 3D hindari polygon yang berlebih.
Agar memperlambat kinerja komputer anda.
5. Back up file sangat penting, apabila terjadi sesuatu yang buruk misalnya,
Hard Disk blank, bad sector, bahkan tidak bisa terbaca.
STIKOM
Daftar Pustaka Sumber Buku:
Aditya. 2009. Trik Dahsyat Menjadi Animator 3D andal. Yogyakarta: Penerbit Andi.
Djalle, Z. G. 2008. The Making of 3D Animation Movie Using 3DS Max. Jakarta: Informatika.
Wright Jean. 2005. Animation Writing and Development. Burlington: Focal Press.
Whitaker Harold & Halas John. 2006. Timing for Animation. Burlington: Focal Press.
Ghertner Ed.2010. Layout and Composition for Animation. Burlington: Focal Press.
Sumber Internet:
(http://lombasmp-83.blogspot.com) diakses pada tanggal 02 Februari 2013.
(http://digitaltutors.com) diakses pada tanggal 02 November 2011.
(http://id.wikipedia.org/wiki/robot_humanoid) diakses pada tanggal 02 Februari
2013.
